Šokių kompleksas, Kembridžas, Masačusetsas.
2018 m. Spalio 21 d.
Vienintelė mintis ar lūkesčiai, nukreipti į šią laidą, yra ta, kad aš dažnai nežiūriu čiaupo ir laukiau galimybės tai padaryti. Aš iki galo nenumatiau tyro džiaugsmo ir malonumo dėl techninio virtuoziškumo, kurį patirsiu - tas šokis ir ypač šokis gali užburti. Laikantis šio principo, „Touché Taps“ „Facebook“ puslapyje teigiama:Mūsų šūkis yra paprastas. Mokykite Taikos. Išmokyk meilės. Mokykite TAP “. Programoje meno vadovė Shaina Schwartz pasidalino savo ketinimais 4 aukšte būti pasikartojančia laida, kurioje pasirodys Bostono ir Didžiosios Naujosios Anglijos mušamųjų šokėjų kūriniai. „Bostone yra daugiau„ Tap “kompanijų, nei žinote ... [ir] tikiuosi sukurti naują kelią čia, kur mums to reikia“, - paaiškino ji. Pasirodymas pasiūlė mušamųjų šokių stilių įvairovę, visus gerai sukonstruotus ir atliktus bei kupinus džiaugsmo - taip pagirtinai pavaizduotas vietinis stepinis šokis.
eddy cue grynoji vertė
Spektaklis prasidėjo garsų ir spalvų šmorgishborgu „Muevas Los Huesos“. Šokėjai pradėjo rašyti per nugarą su akcentuotų maišymo ir trypimo frazėmis, grupė palaipsniui didėjo. Apšvietimas (autorius Rickas Brooksas) ir kostiumai buvo atogrąžų spalvų paletėje - apelsinai, rausvos, geltonos ir šviesiai žalios spalvos. Apykaklės marškiniai suteikė madingo pojūčio, tačiau marškiniai buvo individualizuoti ir kai kurie laisvalaikio (pavyzdžiui, vienas šokėjas dėvėjo be rankovių). Lotynų muzika (iš „Dirty Dozen“, „Big Phat Band“ ir „Magnus Lindgren“ su garso dizainu - „Mateo Gold“) papildė šią spalvų paletę. Netrukus grupė sklandžiai pasidalijo į dvi eilutes: viena aukštyn ir kita toliau. Schwartzo choreografija efektyviai įtraukė viršutinę kūno dalį, rankos pastatytos lotyniško šokio stiliaus link, o liemuo rieda. Net ir pakėlus viršutinę kūno dalį, kojų darbas išliko pastebimai pagrįstas „Rhythm Tap“ stiliumi.
Netrukus apšvietimas šiek tiek patamsėjo, kad dienos jausmas pereitų į naktį ir visi vėlai vakare mėgaudamiesi lotynų šokių klubu. Apskritimo formavimas atnešė sklandžius garsus ir ciklinės harmonijos jausmą. Tada muzika sulėtėjo, solo saksofonas vedė melodiją, o apšvietimas dar labiau pritemo. Sinchronizuota shuffle stomp frazės variacija nuo kūrinio pradžios šokėjus apkeliavo po erdvę. Sulenktos kojos ir džiazo ketvirtos padėties rankos sukūrė formą, kuri sustiprino bendrą klasikinį, klasikinį kūrinio pojūtį. Solistė Alycia Miner užbaigė kūrinį, iš tikrųjų atspindėdama jo gyvo linksmo ir madingo valdymo balansą.
„Arbūzų žmogus“ atvežė „Touché“ paauglius. Galima refleksiškai tikėtis, kad ši grupė bus mažiau pažengusi ir choreografija ne tokia sudėtinga nei pagrindinė kompanija, tačiau tai nebuvo taip įspūdingai, žingsniai buvo tokie pat greiti ir techniški, o bakstelėjimo garsai buvo tokie pat švarūs, kaip ir ankstesnis kūrinys. Žingsnis, greiti maišymai ir smūgis buvo daugelio sekų kadravimo motyvas. Jų klubų judesiuose taip pat buvo tviskantis jausmas, pridedant įtikinamą stilizavimą. Kostiumai ir apšvietimas vasaros žalumynuose ir tamsiai rožiniai, susieti su kūrinio arbūzo pavadinimu ir daina, o vasaros bliuzas ir geltonos spalvos kostiumai sustiprino temą. Ryanas Casey iš „Off Beat Tap“ įėjo ir prasidėjo skambutis ir atsakymas (su improvizuotais priedais). „Touché“ paaugliai pasitraukė, o Casey liko scenoje. Tai buvo intriguojantis lankas - pradedant grupe, baigiant solistu su grupe, baigiant grupe, kad solistas liktų scenoje.
Dar du kiti „Off Beat Tap“ tapytojai prisijungė prie Casey, kai nuskambėjo ikoninis „Tai tavo dalykas“. Sumaniai kūrinys vadinosi „Tai mūsų dalykas“. Kostiumai buvo vientisos spalvos palaidinės ir gėlėti marškiniai - kažkas atsipalaidavusio, tačiau kartu ir madingo. Jie persikėlė į trikampio darinį ir gana greitai į kito tipo trikampį - vienas solistas bakstelėjo į scenos centrą, o kiti du šokėjai ėjo pirmyn ir atgal aukštyn, nuo scenos kairės iki scenos dešinėn ir vėl. Šokėjai aukštumoje žiūrėjo į priekį solistui, kaip ir geri žiūrovų nariai. Jie keitė vietas tol, kol visi šokėjai turėjo savo solo galimybes. Jų ritmo ritmai buvo tinkami laiku su muzikiniais ritmais, tačiau tuo pačiu metu jų pasirodymas buvo tikras lengvumas ir džiaugsmas.
danzeoff
Trumpas tylus skyrius pasiūlė veiksmingą kontrastą, kai šokėjai vėliau įsibėgėjo, šokdami šiek tiek daugiau „į grindis“ „Rhythm Tap“ stiliumi. Plojimai pridėjo papildomų mušamųjų. Kitu metu rankos buvo dedamos arba tiesiog sekdamos kūno srautą sparčiu kojų darbu. Jų ritmai buvo užkrečiami. Pabaigoje laikikliai pajudėjo įstriža linija nuo apačios dešinėje į kairę. Palietę ritmai tapo dar įtikinamesni, nes šiek tiek pagreitėjo ir tapo labiau sinkopuoti. Jie baigėsi pozuoti didžiulėmis šypsenomis. Jie labai „padarė savo dalyką“, ir buvo nuostabu patirti.
Po poros kitų panašių džiaugsmingų ir unikalių „Touché Taps“ ir „Touché Teens“ kūrinių, „Touché Taps“ pradėjo paskutinį kūrinį - „4 ant grindų, 1 turas“. Schwartzas, kaip solistas, pradėjo bakstelėti à capella, pirmiausia įvairiais ritmais, o paskui - nuoseklesniu. Antrasis šokėjas prisijungė šiek tiek kitokiu ritmu, tačiau - labai įtikinamai - jų ritmai susimaišė, kol jie kartu padarė tai, kas sujungė tai, ką jie abu darė. Jų ritmas vėl šiek tiek pasikeitė, pridedant trečią snapelį. Rankų mėtymas į šoną padidino bendrą atsipalaidavimo jausmą. Dar viena įsimintina akimirka jie plojo tiesiai į ritmą kartu. Buvo malonus bendradarbiavimo jausmas. Prisijungę ketvirti šokėjai, jie įsibėgėjo. 'Atsiprašau, atsiprašau, aš tiesiog taip jaudinuosi', - pasakė vienas ritmingoje kalboje ir jie sulėtėjo. Publika juokėsi iš „meta“ komentaro (menas diskutuoja apie save). Greitis vėl padidėjo ir jie persikėlė į liniją. Palietę keletą švarių, greitų ritmų ir daugiau „meta“ ritminės kalbos, du „Touché“ paaugliai įžengė į duetą.
Tada visa grupė šoko kartu, kartodama ir keisdama ankstesnius ritmus ir atlikdama tą rankų mėtymo į šoną gestą. Scena buvo visiškai pilna ir visiškai gyva ritmu ir tyru džiaugsmu. Aktoriai apėjo sceną, žiūrėdami į išorę, tada susidūrė su visais žiūrovais iš trijų scenos pusių. Jie spragtelėjo ir plojo, ir vis dar bakstelėjo. Ritmai vėl buvo visiškai užkrečiami, ir aš norėjau atsikelti ir su jais šokti. Galiausiai šokėjai atėjo pakelti vieną ranką į viršų ir nusilenkti. Jie visiškai nusipelnė audringų publikos šūksnių ir audringų aplodismentų. Spektaklis puikiai pavaizdavo Bostono ir Didžiosios Naujosios Anglijos bakstelėjimo scenos balsą. Tai padarė erdvę tai reprezentacijai, kur jos anksčiau nebuvo. Dėl energijos, džiaugsmo, įspūdingo virtuoziškumo aš - ir esu tikras, kad dauguma žiūrovų - labai džiaugiuosi, kad tai padarė.
Kathrynas Bolandas iš Šokis praneša.