Alvino Ailey Amerikos šokio teatras: šokio prasmė ir motyvacija

AAADT Jacqueline Green ir Saliamonas Dumas Ronald K. Brown AAADT Jacqueline Green ir Solomon Dumas Ronaldo K. Browno „Skambaryje“. Pauliaus Kolniko nuotrauka.

Linkolno centro Davido H. Kocho teatras, Niujorkas, NY.
2019 m. Birželio 15 d.

Šokant yra po ranka suprantama kūrinio prasmė (žmogaus kūno judesio grožis yra visiškai pagrįsta reikšmė). Taip pat yra menininko motyvacija - „kodėl aš padariau šį darbą“, jei norite. Šie du dalykai dažnai yra glaudžiai susiję, tačiau dažniausiai juos galima atskirti. Aiškumas ir tyčia gali sukurti tikrai įspūdingą darbą. Įspūdingas gali būti ir tai, kaip šios įvairios prasmės ir motyvacija gali susilieti į įvairių darbų programą. Alvino Ailey Amerikos šokio teatro vasaros sezono metu Linkolno centre šie dalykai per mano smegenis judėjo tarsi ciklonas. Vis dėlto patyrusi darbus jaučiausi tik pakerėta ir patenkinta.





Darrell Grand Moultrie ‘S Tikėjimo uncija atidarė programą. Ryžto ir galios dvelkiantis pradinis solo šokėjas buvo grupėje, o paskui ir priešais ją. Užuolaida nukrito už jos, kai ji praėjo pro prosenį. Ši plėtra ėmė kurti idėją, kad individas susiranda save, tačiau iš paramos pagrindo. Ji įvykdė judesio motyvą, turintį galingą rezonansą į kūrinio prasmę - lėtą penčą (kūnas nuo galvos iki kojų pasviręs 45 laipsnių kampu) ir tada tos kojos lenkimą į krūtinę. Kalbėta apie to „tikėjimo šuolio“ priėmimą, drąsą ir pasitikėjimą, bet ir kartkartėmis grįžimą prie kažko pagrįsto ir saugaus.

Grupėje vėl pakilo uždanga, ryškių, džiaugsmingų spalvų kostiumai ir apšvietimas (Marko Stanley apšvietimas, Marko Erico kostiumai). Judesio dydis ir energija turėjo tą patį ryškumą ir džiaugsmą. Pėdų darbas buvo greitas ir įvairus, pašėlęs, bet ne per daug virškinamas. Abstraktus gestas susimaišė su techniškesniu judesiu, susipynusiu, bet ryškiomis gobeleno spalvomis. Visa tai liko energinga ir įvairiapusė, solo vedė į trejetukus, o ratai - į eilutes. Tada atsirado skyrius, kuris man pasirodė mielas ir nuoširdus, tačiau struktūriškai veiksmingesnis, jei jis būtų pakeistas su prieš tai buvusiu skyriumi. Šokėjai judėjo lėtai, tarsi per melasą, o balso perdavimas poetiškai apibūdino kai kurių „tikėjimo tavimi“ galią, kaip kažkas turėjo pačiame Moultrie.


šokių mokytojas internete tiesiogiai

Atrodė, kad kūrinio prasmė ir motyvacija Moultrie turėjo labai asmeninę prasmę. Man šis ryšys privertė kūrinį dar labiau nuskambėti. 'Kartais reikia tiesiog stovėti dėkingai', - sakė balsas, kuris man pasirodė ypač rezonansingas. Nors šis ir jo ankstesnis skyrius buvo aiškus, galingas ir malonus, man atrodė, kad pasakojimo lankas ir aiškumas galėjo būti stipresni, kai abi dalys buvo perjungtos, lėtesnė dalis galėjo pasiūlyti daugiau pasakojimo konteksto ir leisti augti energijai. Galbūt Moultrie siekė pakeisti energines savybes, o tai tikrai yra teisėtas tikslas.



Energija vėl paėmė didžiąją dalį kūrinio - energijos ir džiaugsmo puota. Vieningai eilėmis į solo, buvo daugybė skirtingų sekcijų - vis dėlto, kažkaip kiekviena jautėsi pakankamai, maža pakuotė buvo surišta dailiu lanku. Atsirado dar vienas motyvas - maži apyniai, kurių viena pėda ištiesta ir sulenkta, taip pat rankos sulenktos. Tuo jaučiau ryžtą, veiksmą ir jėgą. Kultūriškai afrikietiški muzikos ir judesio linksniai suteikė pagrindo judėjimo kokybei, net jei tai buvo subalansuota su kėlimu per kūną. Pabaigai visi šokėjai pasiekė kartu. Jie buvo ryžtingi ir vieningi. Jiems pasiekti reikėjo tikėjimo ir bendruomenės, o ten pateko.

Ronaldo K. Browno Skambutis sekė dar viena spalvų ir judesio savybių melange. Tai prasidėjo nuo dviejų šokėjų, o kiti prisijungė, kol buvo penki. Šis kaupimas privertė susimąstyti apie pavadinimą, jei kažkas pakviesdavo papildomus šokėjus į sceną. Netrukus sukosi sukamasis, cirkuliuojantis jausmas, šokėjai sukosi ir išlipo iš žiedinių darinių. Judėjimo žodynas, pavyzdžiui, tiesios rankos, išeinančios iš pečių, kaip sraigtasparnio mentės, dar labiau sustiprino tą cirkuliuojančią savybę. Pažymėtinas ir valstybingumas bei elegancija, klasikiniu būdu pakeltas vežimas per kūną ir plaukiantys kostiumai (suknelės moterims ir laisvi pjūviai vyrams, autorius Keiko Voltaire). Įstrigo griovelio elementas, stuburas banguotas net klasikinio stiliaus muzika.

Atsirado dar vienas toninis poslinkis, apšvietimas virto purpurais ir judesių minkštėjimas (Tsubasa Kamei apšvietimas). Galvojau, kaip levanda yra raminanti natūrali medžiaga. Plakimas, kremiškai švelnus judesys, pavyzdžiui, fouettés, taip pat pridėjo tą minkštesnę kokybę. Perdėtas klubo veiksmas šiais judesiais vis dėlto išlaikė energingą nuojautą ir individualumą. Ankstesnės spalvos ir jausmas sugrįžo, sugrąžindami tą grožio jausmą. Grįžo ir ratas. Dar viena pamaina atėjo su klasikine indų muzika, kartu su kita apšvietimo peržiūra į žalią ir oranžinę. Grįžo stuburo bangavimas, dabar tinkantis naujai muzikai.



Šis judėjimo poslinkis, pirmiausia dėl judėjimo, kalbėjo apie natūralų kūrybinės harmonijos „kvietimą“. Šokėjai taip pat atrodė pašaukti į patį šokį, kad ir kokia jo kokybė būtų, pilna atsidavimo ir atsidavimo, kokie jie buvo. Greitai pasisukęs kaip besisukantis dervišas įėjo, o tai leido užbaigti žvilgsnį - tarsi šlovinant. Jame esantis „kvietimas“ tapo dvasiniu. Man kilo klausimas, ar kai kurie skyriai galėjo padaryti didesnį poveikį, jei jie buvo trumpesni. Tačiau apskritai darbas man paliko intrigą, tačiau ir turinį.

Jawole Willa Jo Zollar's Prieglauda atėjo kitas, turiningas ir daugiasluoksnis darbas. „Voiceover“ kalbėjo apie nuolatinio benamystės stebėjimo patirtį ir visas emocijas, kurios gali lydėti tai darant - liūdesys žmogui, įtūžis dėl kultūros, kuri leistų tai įvykti, ir baimė, kad kada nors gali būti ta pati būsena ir dar daugiau . Poetiškai žadinantys teiginiai, tokie kaip „išsekimas su biurokratija, maišantis su įniršiu“, mane patraukė tiesiai į priekį.


Jace Norman mergina išsiskyrė

Judėjimo intensyvumas atitiko žodžių galią, tačiau išlaikė organizaciją (pvz., Formacijose), kad visa tai būtų aišku ir virškinama. Sulenktos kojos paeiliui suteikė ryžto ir stiprybės jausmą. Pagrįstas afrikietiško šokio žodynas susimaišė su šiuolaikinio šokio žodynu, sukurdamas kažką panašaus į šilkinį lygų tešlą su atskirais ingredientų skoniais, kurie galų gale skiriasi formomis, tačiau kažkaip vis dar įskaitomi savo prigimtimi.

Pasikartojimas balsu padidino psichinės turbulencijos intensyvumą ir jausmą. „Bėgimas, vaikščiojimas, bėgimas, vaikščiojimas“, - sakoma, dalijantis dialogu, kurį užklumpa jausmai, kylantys matant benamį. Gali jaustis kur kas lengviau su tuo nesusidurti. Kai kurie šokėjai pažodžiui bėgdami dar padidino šį intensyvumą. Spektaklis dėl šuolio paskatino mane grįžti prie nekaltų, vaikiškų komfortų - kai kurie iš jų susiję su pabėgimu ir nukreipimu, savotišku bėgimu.

Netrukus buvo pereita prie balso, kuriame diskutuojama apie aplinkosaugą. Jei žmogus yra derinamas su sociopolitiniu diskursu, šis ryšys gali būti labai prasmingas (à la „Žalioji naujoji sutartis“). Jei tokio nėra, šis teminis poslinkis ir poravimas galėjo jaustis nesuderinami. Tiesa, net kai vienas iš tų žmonių buvo labai nusiteikęs šiuolaikiniam politikos ir politikos diskursui, ryšys mane užtruko.


amanda tae

Kita vertus, pavadinimas Prieglauda siūlo užuominą į tai, kaip aplinkosauga ir benamystė yra susiję, žemė yra mūsų namai, mūsų pastogė, kaip ir pažodiniai namai yra mūsų prieglobstis. Jo Zollar prasmė buvo visiškai aiški, ir atrodo, kad jos aistra šiais klausimais taip pat yra gana aiški. Kartais, kai aistra sukelia aiškią motyvaciją dirbti, visa kita yra tikrai įsimintina ir prasminga. Programa baigėsi Apreiškimai , neabejotinai vienas iš labiausiai - jei ne pats įsimintiniausias ir prasmingiausias šiuolaikinio šokio kūrinys. Motyvacija iliustruoti prasmę gali būti galingas dalykas.

Kathrynas Bolandas iš Šokis praneša.

rekomenduota jums

Populiarios Temos