Kaip sako choreografė Gina Patterson, jos šokių karjera „prasidėjo su kaupu!“ Ir atrodo, kad ji neskuba to nuraminti. Kilęs iš mažo miestelio Pensilvanijoje, Pattersonas dabar gyvena Ostine, Teksase, su savo šokėju vyru Ericu Midgley. Pattersonas pripažįsta, kad nors ji ir Ericas turi namus Teksase, šiais metais jų ten nebuvo daug, nes ilgas įdomių komisijų sąrašas juos nuvedė visoje šalyje. Vienas iš jų yra neseniai sukurtas kūrinys Atlantos balete. Uždegimas programa. Atlantoje „Dance Informa“ Deborah Searle kalbėjo su Gina po studijos peržiūros apie naują jos kūrinį „Quietly Walking“.
Kaip jums patiko dirbti su „Atlanta Ballet“?
Man labai patiko ši patirtis. Tai tikrai buvo nuostabus dalykas! Tikrai jaučiausi visiškai meniškai palaikomas režisieriaus Johno McFallo ir darbuotojų. Šokėjai buvo tikrai atviri. Jaučiau, kad galiu gilintis į kūrinį tikrai giliai ir atvirai, o šokėjai ten nuėjo su manimi nuoširdžiai, fiziškai, meniškai ir emociškai. Tai buvo tikrai išsami patirtis. Šokėjos yra tokios malonios, o aš tiesiog džiaugiausi kiekviena diena studijoje su jais.
Pattersono „Tyliai vaikštant“ Atlantos baletui. Charlie McCullers nuotr
Kokie buvo iššūkiai kuriant kvapą gniaužiantį darbą „Tyliai vaikščiojant“, sprendžiant miškų kirtimo ir urbanizacijos klausimus?
Iššūkis buvo atsižvelgti į visas šias pagrindines temas ir suskaidyti jas į tai, ką žmonės gali suprasti. Kaip siūlote langą į kūrinį ir kaip tada išversti jį į šokį, kai tai buvo tik metų koncepcija? Buvau šiek tiek priblokštas, kai atėjau į projektą, nes šiais metais turėjau tiek daug kūrinių. Bet buvo nuostabi patirtis sekti kūrybinį procesą ir pamatyti, kur jis mane nuveda, nes dirbu tikrai intuityviai. Per daugelį metų išmokau pasitikėti savo intuicija. Kuo labiau ja pasitikiu, tuo iš tikrųjų įdomesnė yra choreografija, nes ji mane veda į visas šias vietas. Tai tarsi rašytojas, kuris kalba apie tai, kaip pati knyga rašo. Aš visada jaučiu tą patį, jei jūs tikrai nesate suderintas su procesu, jis galiausiai pats parašo save.
Taigi papasakok apie savo ilgą šokio karjerą.
Kai pradėjau šokti, tai buvo visa jėga ir porą metų šokau su kompanija. Tada, kai man buvo 16 metų, gastroliavau su Pitsburgo opera kaip dainininkė ir šokėja, keliavau po Europą ir Šveicariją. Iš ten nuėjau į Pitsburgo baletą. Tada aštuonerius metus buvau „Ballet Austin“, tada ketverius metus - „Florida Ballet“, o dar aštuonerius metus vėl „Ballet Austin“. Kol buvau „Ballet Austin“, buvo trys skirtingi režisieriai, todėl kompanija vis keitėsi. Aš turėjau 25 metų šokėjos karjerą ir ji buvo tokia turtinga ir įvairi. Jaučiuosi tikrai laiminga. Turėjau atlikti visus klasikinius vaidmenis ir atlikau daug šiuolaikinio darbo. Man taip pat buvo sukurta daug vaidmenų.
Kas jus įkvėpė tapti choreografu?
Na, tai juokinga. Niekada nesiruošiau būti choreografu. Aš pakeliui turėjau žmonių, sakančių: „turėtum choreografuoti, tau būtų tikrai gera“. Maniau, kad niekad nesiruošiau choreografuoti. Bet, manau, neturėtumėte „niekada nesakyti niekada“, nes kai šokau su „Ballet Florida“, mano dabar vyras vadovavo choreografo dirbtuvėms, ir jis kreipėsi į mane siūlydamas pabandyti choreografiją. Jį domino moterų atlikta choreografija, nes dirbtuvėms choreografavo tik vyrai. Galvojau: „gerai, spėju, jei mano bendradarbiai gali tai padaryti, aš galiu tai padaryti“. Pamaniau, kad turėčiau tiesiog pabandyti. Tai buvo trijų savaičių programa, o po dviejų savaičių nuėjau pas Eriką ir pasakiau, kad išsitrauksiu, nes pažodžiui turėjau tik du žingsnius. Aš pasakiau: „Aš negaliu to padaryti!“ Bet jis man pasakė, kad mesti rūkyti nebuvo galimybė, nes dirbtuvėse buvo kalbama apie procesą. Jis pasakė parodyti mano du žingsnius ir tada kalbėti apie tai, kas nutiko. Bet aš pagalvojau, kad „tai ne išeitis!“ Staiga tiesiog atėjo ir aš sukūriau kūrinį. Tai buvo man ir tikrai artimam mano draugui. Aš padariau solo ir tada mes turėjome pas de deux. Trumpa istorija, ji buvo tikrai sėkminga ir tai buvo pirmasis kūrinys, paimtas į įmonės atstovą. Tada jis pateko į Majamį ir Niujorką! Pamaniau, kad tai tiesiog kaip vieno hito stebuklas, ir pasakiau: „Aš nebekureruoju“. Tada kitais ir kitais metais dalyvavau dirbtuvėse. Tada manęs paprašė ką nors padaryti antrai kompanijai, 35 žmonių vasaros pasirodymui. Niekada nesiruošiau choreografuoti. Galimybės vis ateidavo ir aš tiesiog augau, kad ją pamilčiau.
Gina Patterson „Kalbėk“, kuriame vaidina Gina ir vyras Ericas Midgley, 2000 m., Baletas Floridoje. Visos teisės saugomos © Janine Harris
Kodėl jums patinka choreografija?
Man, kaip šokėjui, visa priežastis šokti buvo būdas išreikšti save. Aš įsimylėjau ne tik kūrybinį procesą, kuris man visiškai nuostabus ir visada stebina, bet ir darbą su žmonėmis. Man patinka treniruoti. Choreografija yra būdas tai padaryti ir tai yra išsamesnė savęs išraiška. Tai ne tik interpretuoja vieną vaidmenį, bet ir visą viziją. Tai kostiumai, žiburiai, garsas, kurie ateina į žaidimą, instruktavimas, istorijos sukūrimas ir pasakojimas susivienija kurdami tik daug išsamesnę kažko išraišką. Tai energingai nuteka, bet tuo pačiu ir energija.
IR stiprus mūsų muzikalumas akivaizdus jūsų choreografijoje.
Tikrai labai myliu muziką, taip pat šokius. Man patinka kurti naują kūrybą, nes tikrai ilgai klausausi muzikos, ji eina į mano sąmonę ir groja mano galva. Taigi tada, kai iš tikrųjų prieinu ir pradedu skaičiuoti muziką, jaučiu, kad galiu patekti į muzikos vidų. Tai man toks džiaugsmas. Kai ateinu dirbti su šokėjais, mano kūrybos metu skamba muzika. Aš žinau muziką viduje ir išorėje bei jos jausmą, ir visa tai sieja.
Kaip išlaikyti savo darbą šviežią ir originalų?
Kiekvieną kartą, kai einu į naują kūrinį, aš jį vertinu kaip „naują“ kūrinį. Įkvėpimai skiriasi, logistika ir parametrai skiriasi, o šokėjai - skirtingi. Kiekviename gabale visi ingredientai yra skirtingi, todėl pasirodo, kad jie yra skirtingi. Taip pat stengiuosi patekti į savo galvos erdvę, kurioje mane visada įkvepia. Jaučiu, kad kiekvieną dieną galiu kažkur rasti įkvėpimo. Svarbu likti atviram viskam. Būdamas atviras, jis išlieka šviežias.
„Arbenita“ (11 metų), autorė Gina Patterson, dalyvaujanti Maggie Small & Thomas Garrett, 2010 m., „VOICE Dance Company“. Visos teisės saugomos © Farid Zarrinabadi
Turėjai tokią turtingą karjerą, koks tavo akcentas?
Kažkas, kas man buvo tikrai ypatinga, paskutinį kartą atlikau Džuljetą. Šokau Džiuljetą maždaug keturis kartus per visą savo karjerą. Paskutinį kartą tai atlikau su vyru ir tai, kas buvo išties ypatinga, buvo tai, kad močiutė atėjo pas mane šokti su tėvais. Ji nematė manęs šokti nuo mažos mergaitės. Tik pamatyti ją paskui ir pajusti, kokia ji tokia emocinga, buvo ypatinga. Ji negalėjo patikėti, kad padariau tai, ką padariau. Tai buvo ypatinga, nes mano seneliai iš tikrųjų turėjo tikrą Romeo ir Džuljetos istoriją. Tai man buvo tik ypatinga, asmeninė akimirka. Turėjau tiek daug puikių patirčių, bet manau, kad tai labiau susiję su žmonėmis, su kuriais jomis dalijatės.
Papasakokite apie savo kompaniją „VOICE Dance Company“.
Maždaug prieš pusantrų metų su vyru įkūrėme savo įmonę. Man tai yra dar išsamesnis raiškos išplėtimas, nes dabar aš perimu choreografijos sąvokas ir dedu jas į organizaciją ir lėtai tai auginu. „VOICE“ šokių kompanija dar labai jauna, tačiau turime projektų, kuriuos darome, ir turiu šokėjų būrį. Man tai yra intymių įspūdžių kūrimas, butikų šou ir kiekviena laida. Su „Voice“ galiu eksperimentuoti čia ir ten, ir žengti šiek tiek toliau. Aš galiu padaryti tai, ko galbūt nedaryčiau didesnėje įmonėje. Aš iš tikrųjų naudoju „Voice“ kaip būdą surasti intymesnę patirtį atlikėjams ir žiūrovams.
Kur mes galime pamatyti tave ir tavo darbus toliau?
Po poros savaičių grįžtu į Puerto Riką. Aš darau du kūrinius, kurie bus atliekami šokių savaitėje Puerto Rike, birželio 16 ir 17 dienomis. Tada mano kūrinys taip pat bus atliktas 55-ojoje tarptautinėje choreografų parodoje Madride, Ispanijoje.
Kokie yra jūsų ateities tikslai ir svajonės?
Tai pavojingas klausimas, nes niekada net nemaniau, kad sugebėsiu šokti tol, kol dariau, ar choreografuoti! Pirmiausia aš tiesiog noriu toliau plėtoti savo, kaip menininko, balsą, dirbti savo laisvai samdomą darbą ir tobulinti savo amatą. Man tiesiog patinka dirbti su skirtingais šokėjais, susitikti su naujais žmonėmis ir kurti. Galų gale norėčiau visos kompanijos. Norėčiau, kad mano pačios erdvė eitų ir kurtų kiekvieną dieną. Esu atvira ten, kur mane nuveda gyvenimas, bet žinau, kad man lemta būti šiame versle ir manau, kad būsiu čia amžinai.
rekomenduota jums
