Autorius Laura Di Orio.
Visoje šalyje atsiranda įdomių naujų šokių kompanijų! Mums, kaip menininkams, svarbu būti informuotiems apie šias naujas įmones ir remti naujų iniciatyvų kūrimą. Štai keli pastebimi dalykai:
„Alight Dance Teatras“ (apie 2010 m.) Greenbelt, Merilandas
Angella Foster, meno vadovė
„Alight“ šokio teatro menininkai save laiko visų pirma pasakotojais. Angellos Foster vadovaujama kompanija įsipareigoja sukurti emocingą darbą, kuris skambėtų auditorijai. Pakeliui „Alight“ nesureikšmina dėl to, kad yra judėjimo žodynų puristai. 'Jei įkandęs rodomąjį pirštą pasakoja istoriją, mes tai padarysime, - sako Fosteris, - tačiau, jei akimirkai reikia trigubo posūkio ir kažkokio beprotiško apgaulingo triuko, mes nesidrovime išmušti prašmatnią medžiagą.'
Šokio teatras „Alight“, Enocho Chano nuotrauka
Kompanija daug dėmesio skiria savo bendruomenei ir nori būti „šokio vietos judėjimo“ dalimi. „Alight“ kasmet siūlo keletą nemokamų pasirodymų ir yra linkęs ieškoti vietos choreografų. „Mes tikime, kad pasaulyje, kur daugumą vietinių laikraščių turi tarptautiniai konglomeratai, mūsų įsipareigojimas tarnauti savo bendruomenėje ir kurti meną šioje vietoje, jos labui ir kartais apie šią vietą mus išskiria“, - sako Fosteris.
Naujausias jaudulys? Naujas, konkrečiai vietai skirtas kūrinys, švenčiantis 75 mtūkst„Alight“ namų Greenbelt mieste, Merilende, jubiliejus 2012 m. Pažiūrėkite į įmonę www.alightdancetheater.org.
Brooke Wendle
Billy Bell's Lunge Dance Collective (maždaug 2010 m. Kovo mėn.), Niujorkas
Billy Bellas, kūrėjas / choreografas
„Lunge Dance Collective“ yra šokių kolektyvas, kurį sudaro jau įsitvirtinę atlikėjai ir nauji atlikėjai. Billy Bell, buvęs Taigi manote, kad galite šokti dalyvis ir LDC įkūrėjas bei dabartinis vienintelis choreografas siekia sukurti ne tik šokio spektaklį, bet ir nori būti žinomas dėl „patirtinio“ ar „logiško“ šokio. Generalinio rangovo sūnus Bellas yra įkvėptas logikos ir istorijos bei dažnai kuria šokius, orientuotus į architektūros idėją.
Nuo įkūrimo LDC koncertavo NYC, Los Andžele, Boca Raton, FL ir Guelph, ON.
Mažiausiai išsivysčiusių šalių šokėjai sutelkiami kiekvienam projektui, kad atitiktų įmonės poreikius ir vietą. Nors daugelis atlikėjų yra Bello draugai ir kolegos, LDC taip pat priima internetines atrankas ir tikisi netrukus surengti atvirą kvietimą. Varpas sako, kad nori suteikti ekspozicijos ir patirties kylantiems šokėjams ir tikisi, kad mažiausiai išsivysčiusi šalis taps „įsitvirtinusia profesionalios šokio karjeros platforma“.
Naujausias jaudulys? Geriausias pasirodymas 2011 m. Rugsėjo 30 d. NYC simfoninėje erdvėje. Norėdami sužinoti daugiau apie įmonę, apsilankykite www.lungedance.com.
ŠIUOLAIKINIS Šiuolaikinis / Baletas. Jaqi Medlock nuotr
„Continumum Contemporary / Ballet“ (apie 2010 m.), Niujorkas
Donna Salgado, kūrėja / choreografė
„Continumum Contemporary / Ballet“ sudaro klasikinio išsilavinimo šokėjai, kurie gerbia baleto tradicijas, tačiau nori sužinoti savo šiuolaikiškesnį meninį balsą. 'Mes žinome, kad baleto žodynas turi nepaneigiamą judėjimo potencialą', - sako 'CONTINUUM' įkūrėja Donna Salgado, 'tačiau mes ieškome grožio iškraipymuose ir improvizacijose'.
Salgado sako, kad ją daugiausia įkvėpė kolegos Niujorko šokėjai, žmonės, talentingi, nepaprastai rizikuojantys ir trokštantys kurti meną. Daugumą savo šokėjų ji randa iš lūpų į lūpas. 'Mes ieškome kūrybingų šokių menininkų, kurie turėtų emocinę brandą, gyvenimo patirtį ir išsilavinimą', - sako Salgado. „Mes ieškome žmonių, kurie gali tikrai darbas studijoje “.
Naujausias jaudulys? „CONTINUUM“ ką tik grįžo iš Jokūbo pagalvių šokių festivalio, kur jie pasirodė „Inside / Out“ scenoje. Norėdami sužinoti daugiau, eikite į www.continuumcontemporaryballet.org.
Neišdildomas šokis (maždaug 2009 m. Lapkričio mėn.), Niujorkas
Robinas Cantrellas, kūrėjas / choreografas
Žodis „neištrinamas“ reiškia „negalima pamiršti ar pašalinti“, o „Indelible Dance“ yra šiuolaikinio baleto kompanija, daug dėmesio skirianti internetui ir technologijoms. „Indelible“ įkūrėjas Robinas Cantrellas teigia, kad kompanija siekia „sukurti darbą suprasdama, kad internetas egzistuoja ir kad jis yra neatsiejama meno patyrimo dalis“. Cantrellas paprastai vadovauja choreografijos procesui, tačiau išlieka atviras bendradarbiavimui su šokėjais.
„Nenuplaunama“ pasirodė netradicinėse aplinkose - metro, Cantrell miegamajame, ant stogų, po Brooklyn-Queens greitkeliu. 'Mes siekiame pristatyti vieną pilnametražį tiesioginį šou per metus', - sako Cantrellas. „Mes kuriame savo tiesioginių laidų auditoriją pirmiausia sukurdami gerbėjų ratą internete. Vaizdo įrašai yra trumpi, kokybiški ir kūrybingi. Protingą memą galės pamatyti dešimtys tūkstančių asmenų “.
Naujausias jaudulys? 2011 m. Rugsėjo 2–3 d. „Triskelion Arts“ Brukline „Indelible“ atliko antrąją vakaro programą, kurioje dalyvavo aštuoni gyvi muzikantai, aštuoni šokėjai ir 16 kūrinių. Sužinokite daugiau indelibledance.com.
Sarah Konner ir Austin Selden Dance Collaboration (apie 2010 m.) Filadelfija, PA
Sarah Konner ir Austin Selden, kūrėjai / choreografai
„Sarah Konner“ ir „Austin Selden Dance Collaboration“ yra kompanija, kurią vienas iš jos įkūrėjų Austinas Seldenas geriausiai apibūdina kaip „tamsiąją romantinę šokio teatro komediją“. Daugelis dueto choreografinių bendradarbiavimų apima vokalą ir humoro elementus bei dažnai pasakoja romantiškų vyro ir moters santykių istorijas.
Billy Bello „Lunge Dance“ kolektyvas. Gary Curreri nuotrauka
'Nuo vaikystės mane traukė pasakojamos, tamsios, romantiškai tragiškos temos ir vaizdai', - sako Seldenas. Choreografai, abu baigę Mičigano universitetą, savo darbe dažniausiai naudojasi šokėjais, kurie yra draugai ar kolegos, nes paprastai jie turi konkrečių žmonių idėjų konkrečioms dalims.
Naujausias jaudulys? Naujas darbo vakaras, kuris bus parodytas „Triskelion Arts“ Brukline, NY, 2012 m. Vasario mėn. Norėdami sužinoti daugiau, apsilankykite www.facebook.com/SarahandAustin.
„Spark“ (edIt) menai (apie 2010 m.) Bruklinas, NY
Nadia Tykulsker, kūrėja / choreografė
„Spark (edIt) Arts“ yra įvairių terpių menininkų - šokėjų, muzikantų, poetų, animatorių, vaizduojamųjų menininkų, filmų kūrėjų - kompanija, susibūrusi generuoti šokio-teatro kūrinius, kuriais siekiama suabejoti socialinėmis konstrukcijomis. „Mus žavi fizinė forma - domimės tuo, ką žmonės atskleidžia judėdami“, - sako Nadia Tykulsker, „Spark“ (edIt) įkūrėja. „Mes bendradarbiaujame su vizualiniais, klausos ir sensoriniais menininkais, kad pasiūlytume galimybę patirti žmogaus emocijų spektrą.“
Kadangi Tykulsker įtaką daro daugybė šokio stilių - hiphopo, house, breiko, Vakarų Afrikos ir klasikinio modernaus -, ji sako, kad geriausias būdas apibūdinti kompaniją yra būdvardžiai: „atletiškas, nenuoseklus, drąsus, netikėtas, klubiškas, provokuojantis, skubus, dinamiškas ir spalvingas “. Turėdamas platų stilių ir įvairų atlikėjų būrį, „Spark“ (edIt) tikisi suabejoti, kaip ir kur galima pamatyti šokį, ir savo ruožtu padaryti šokį labiau prieinamą plačiajai auditorijai.
šani talmoras
Naujausias jaudulys? Būsimas „netradicinis“ bendradarbiavimas su fotografu Deneka Peniston ir spalvoti dūmai! Norėdami sužinoti daugiau, apsilankykite www.facebook.com/sparkedit.
„WalkingTalking“ / Catherine Miller. Hope Daviso nuotrauka
„WalkingTalking“ / Catherine Miller (maždaug 2010 m. Vasarą) Brooklyn, NY
Catherine Miller, kūrėja / choreografė
„WalkingTalking / Catherine Miller“ yra šokių ir spektaklių kompanija, kuri tyrinėja ir kuria šokio, teatro ir hibridinius kūrinius. „Naudodamasis bet kokiomis prieinamomis priemonėmis nuo sudėtingos teatro iki vaikščiojimo ir kalbėjimo pagrindų, - sako Milleris, - aš renkuosi darbą, nes tikiu galia pakeisti gyvenimą, įkvėpti pokyčius ir sukelti revoliuciją emocinėmis, socialinėmis ir pasaulinėmis mastais.“
Miller, gavusi BFA iš Šiaurės Karolinos menų mokyklos, yra vienintelė „WalkingTalking“ choreografė, tačiau ji sako, kad šiame procese labai remiasi savo šokėjų indėliu. „Mano darbe visada slypi fiziškumas ir pagarba judesiui“, - sako ji. „Partnerystė yra fizinė ir neapdorota - labai įtakota mano kontaktinės improvizacijos studijų ir vienodai pabrėžia moteris ir vyrus.“
Naujausias jaudulys? Kuriamas naujas vakaro ilgio kūrinys, bendradarbiaujant su dizaino įmone Harrison Atelier.
www.facebook.com/pages/WalkingTalkingCatherine-Miller/271481389529990
Zehnderio šokis. Sarah Morrill nuotr
„Zehnder Dance“ (apie 2010 m.), Niujorkas
Sarah Zehnder, kūrėja / choreografė
„Zehnder Dance“ yra moteriškos šiuolaikinių šokių kompanija, kurios repertuaras pagrįstas hiphopu ir šiuolaikine estetika. Kompanijos įkūrėja, savamokslė hiphopo šokėja Sarah Zehnder sako, kad „Zehnder Dance“ veikla siekiama „peržengti tradicinės partnerystės ribas ir užginčyti tai, kas yra galia scenoje“.
Zehnderio darbas yra labai fizinis ir atletiškas. Jos šokėjos pakelia viena kitą, meta viena kitą ir stumia ir traukia viena kitą - veiksmus, kurie, pasak Zehnderio, moterys dažnai nemato. 'Mano darbas atstovauja moterims įvairiais gyvenimo aspektais, išgyvenamomis kovomis ir jėgomis, kurias turime iškęsti visą gyvenimo skausmą', - sako ji.
Naujausias jaudulys? „Zehnder Dance“ pasirodys 2011 m. Rugsėjo 24 d., Vykstant Dumbo šokių festivaliui Brooklyne, NY. Norėdami gauti daugiau informacijos apie įmonę, apsilankykite www.zehnderdance.com.
Viršutinė nuotrauka: neišdildomas šokis. Jacobo Pritchardo nuotrauka
rekomenduota jums
