Autorius Emily Yewell Volin.
Niujorko valstijoje įsteigtas „Emmy“ apdovanojimų nominuotas šokėjas / choreografas Jeffrey Page ką tik baigė pasirodymą Brodvėjuje su populiariausiu miuziklu „FELA“! Specializuodamasis Vakarų Afrikos šokiuose, Jeffrey Page dirbo su tokiais kaip Beyoncé, „Cirque du Soleil“, Alvino Ailey Amerikos šokio teatru, Debbie Allenu ir Taigi manote, kad galite šokti.
Pradėjai šokti būdamas 10 metų, kai mokytojas paskambindamas tave „apgaule“ į Afrikos šokių klasę
tai hiphopas. Afrikos šokis tapo jūsų aistra
ir jūs keliavote į keletą šokių kelionių į Vakarų Afriką.
Kaip jūsų meilė tradiciniam afrikietiškam šokiui praneša apie jūsų kūrybinius pasirinkimus?
Aš užaugau Indianoje, kur buvome prisotinti hiphopo ir R&B. Tai man davė svarbų pagrindą. Jaunystėje taip stipriai įsitraukus į afrikietišką muziką ir šokius, man atsivėrė mintys apie galimybes, kurias gali pasiūlyti visa muzika. Sužinojau, kad judėjimas turi begalines galimybes ir begalinį požiūrį. Aš išmokau būti atviras žiūrėti į judėjimą per kitą šviesą. Viskas nebūtinai turi atitikti formulę. Man patinka žaisti tradiciniu judesiu ir sąvokomis, bet labiau nei bet ką, aš siejau šias sąvokas su savo kilme. Esu iš Indianapolio, ne Vakarų Afrikos. Nors aš esu laikomas Vakarų Afrikos šokių ekspertu, išskirtinai man yra soul, hip-hop ir pop muzika ir tai, kaip aš sujungiu šias patirtis su savo Vakarų Afrikos įtaka. Manau, kad tai yra grožis to, ką padariau su Beyoncé. Man pavyko pamatyti, kaip ji natūraliai juda, tada pažvelgti į tai ir rasti kitokį būdą bei jautrumą savo judėjimui. Manau, kad tas procesas informuoja mano meninius pasirinkimus.
Režisierius / choreografas Otisas Sallidas giria jūsų „sugebėjimą išversti senojo pasaulio šokį į naują pasaulio judėjimą“. Kaip pasiekti šią judėjimo sintezę?
Tai įdomu, nes žiūriu į tokius senus filmus kaip Mokyklos laikai ir „Wiz“ ir mane sužavėjo funkas, griovelis, tai, ką atliko choreografija ir kur buvo muzika. Man tai yra ryšys, tai kūrinio griovelis. Iš visų jėgų stengiuosi atkreipti dėmesį į griovelį ir suvokti, kur kūno svoris slypi muzikos viduje. Tas griovelis mane stumia ir suteikia mano darbui nesenstamumą.
Jūs šokote už Beyoncé, kai ji reklamavo savo pirmąjį albumą, Pavojingai įsimylėjęs . Nuo tada esate plačiai choreografavęs Beyoncé. Kaip tai atsirado?
Frankas Gatsonas yra Beyoncé vykdomasis choreografas. Frankas ir aš tapome gerais draugais Beyoncé turo metu. Sėdėjau Los Andžele, palūžusi ir be darbo, kai nusprendžiau choreografuoti vieną iš Beyoncé dainų ir pateikti ją peržiūrėti. Taigi nuėjau į studiją ir dirbau. Aš linkęs tai daryti. Imu daug kūrybingų sėklų ir metu jas į vėją ir tikiuosi, kad kažkas kažkur išaugs. Visą kūrinį sukūriau taip, kad Frankas galėtų ateiti žiūrėti, ir sukūriau DVD, skirtą Frankui parodyti Beyoncé. Jis jai tai parodė ir jie nusprendė pakelti mano koncepciją į sceną. Skambėti pavojaus signalu MTV apdovanojimams buvo pirmasis projektas ir Jau matytas dėl Mados uolos buvo kitas.
Jeffrey su vaidmeniu FELA!
Papasakok mums apie darbą su Beyoncé.
Beyoncé yra meniškai labai atvira, tačiau jai LABAI aišku, ko ji nori. Ji nėra iš tų kvailų menininkų, nežinančių, kuria linkme nori eiti. Mes galime įsitraukti į judesio frazę ir ji pasakys: „Man tai nepatinka. Ar galime tai pakeisti? “ Apie tai ir yra menas. Tai yra sukurti ką nors didesnio už save. Ji perfekcionistė. Kartą praleidome dvi šešių valandų repeticijas vienoje judesio frazėje, nes ji buvo tvirtai įsitikinusi, kad tai teisingai. Pripažįstu, kad tuo metu buvo sunku, bet kai atsigręži atgal, supranti, kad reikia tinkamai gerbti meną.
Koks buvo jausmas būti atlikėju „Tony Award“ pelniusiame FELA pastatyme !?
Kolegijoje buvau didelis Felos muzikos gerbėjas, bet tikrai nežinojau jo gyvenimo istorijos, kaip aš ją žinau dabar. Man patiko jo muzika. Aš dariau projektą su režisieriumi / choreografu Otisu Sallidu, gyvenančiu LA ir skrendančiu į NY repetuoti. Turėjau draugų, kurie buvo FELA! ir nuėjau pažiūrėti spektaklio. Mane pribloškė choreografija, muzika ir pasakojimas. Tuo metu nebuvau atlikėja. Prieš septynerius ar aštuonerius metus tikrai pasidaviau choreografu ir režisieriumi. Kai pamačiau pasirodymą, likau Niujorke, nes mano draugai pasakė klausymą FELA! Brodvėjuje netrukus įvyks. Mane traukė istorija. Toks jausmas, kad TURĖJAU būti jo dalimi. Aš galų gale likau Niujorke maždaug metus, kol pasirodymas iš tikrųjų surengė atrankas. Laimei, aš padariau klausymą! Niekada nebuvau sutikęs nė vieno laidos kūrybinio personalo ir kažkaip iš maždaug 300 vaikinų buvau vienintelis, kurį jie pasirinko būtent šiai pozicijai. Jaučiuosi tokia laiminga, kad buvau išrinkta dalyviu. Manau, kad tai buvo likimas ir tai buvo nuostabus važiavimas!
Kas jus įtraukė į istoriją?
FELA! yra atsistoti už tai, kas mums atrodo teisinga. Pasakoti tą istoriją Brodvėjuje TIKRAI yra fenomenalu. Mes nelaikėme liežuvio. Mes pasakėme visas įmones, visus pavadinimus. Mūsų visuomenė kalba apie būtinybę būti politkorektiškomis, tačiau kartais turime pasakyti vardus, kad įgyvendintume tam tikrus pokyčius. Aš taip pat manau, kad šis pasirodymas atnešė daug pagarbos Amerikos kultūrai. Į parodą atvyko žmonės iš viso pasaulio. Dėl to jaučiu meilę ir pagarbą.
FELA! vyksta į Nigeriją koncertuoti 50-iestūkstjų nepriklausomybės metines. Visi pagrindiniai žmonės, prieš kuriuos Fela būtų pasisakiusi, iš tikrųjų yra tie, kurie mus atveda į Nigeriją. 19 tonų medžiagų (šiuo metu gabenamų jūroje), taip pat dalyviai ir įgula ketina surengti pasirodymą Nigerijoje. Jei tai nesikeičia, aš nežinau, kas yra! [juokiasi]. Muzika yra ginklas, o menas šiuo metu keičia pasaulį. MES keičiame pasaulį.
Afrikos šokis, kurį choreografavote penkiems vyrų 5 sezono finalininkams Taigi jūs manote, kad galite Šokis sulaukė aštrių atsiliepimų. Papasakokite apie kūrinio kūrimą.
O mano, tai buvo kažkas! Buvau Niujorke ir su keliais pažįstamais šokėjais sukūriau šokį, filmavau jį ir pasiėmiau su savimi į LA. Aš turėjau tik 5 valandų (ne valandų iš eilės) repeticiją, kol kūrinys buvo atliktas gyvai. Pirmoji repeticija - aš nuėjau į kambarį ir pradėjau dirbti su šokėjais ir tuoj pat bijojau mirties. Šie šokėjai nieko nežinojo nei apie tai, kaip aš judu, nei apie savo estetiką ir visai nebuvo mokomi afrikietiško šokio. Viskas, ką sukūriau Niujorke, buvo išmestas pro duris. Tai įvyko dėl to, kad šokėjai padarė tai gerai. Tai buvo sunkus darbas, bet baigėsi gražiai. Įdėti tradicinę afrikietiško šokio choreografiją tiems, kurie dar niekada nedarė šios formos. Daugeliui žmonių reikia metų, kad juos sėkmingai atliktumėte! Aš įpratęs dirbti greitai, kaip ir su BET apdovanojimais. Man paskambino ir turėjau dvi dienas kūriniui sukurti. Skirtumas buvo tas, kad aš pats subūriau 40 šokėjų ir žinojau, kad jie visi sugeba susitvarkyti su mano darbu. Procesas SYTYCD labai skiriasi nuo to.
Taigi ar greitai grįšite į Afriką?
Dvejus metus nepalikau Niujorko miesto ribų dėl FELA! paleisti. Taigi, kai išgirdau, kad užsidarome, iškart nusipirkau bilietą į Afriką. Aš važiuosiu į Malį ir sugersiu informaciją, filosofijas, tautosaką, istorijas ir saulę. Ketinu išmokti kažko naujo ir susitepti nagus.
Jeffrey bus būsimos FELA dalis! JAV ir pasaulio turas. Norėdami gauti daugiau informacijos apsilankykite www.felaonbroadway.com
FELA! yra tikroji legendinio Nigerijos muzikanto Felos Kuti istorija, kurios sielingi Afrobeat ritmai įžiebė kartą. Motinos, pilietinių teisių gynėjos, įkvėptas, jis nepaisė korumpuotos ir engiančios karinės vyriausybės ir savo gyvenimą bei muziką skyrė kovai už laisvę ir žmogaus orumą. FELA! yra pergalinga drąsos, aistros ir meilės pasaka, kurioje pateikiama įtaigi Fela Kuti muzika ir „Tony-Award®“ laureato Billo T. Joneso vizionieriškoji kryptis ir choreografija.
rekomenduota jums
