Amerikos šokių teatras „Alvin Ailey“. Andrew Eccleso nuotrauka. Pakelkite ranką, jei jums kada nors buvo pasakyta, kad baletas yra pagrindinė visų kitų šokių formų technika. Aš žinau, kad buvau. Tik patekęs į universitetą išgirdau likusį tą sakinį, ir net tada man pasisekė, kad turėjau šokių istorijos mokytoją, kuri pasiekė rekordą. Baletas yra pagrindinė kitų technika Eurocentrinis šokio formos. Karalius Liudvikas XIV neturėjo rankos nei Vakarų Afrikos, nei japonų Kabuki ar Polinezijos Hula (ne, tai ne tai, ką jūs vaizduojate).
Šokių pasaulyje ir kasdieniame gyvenime įprasta vartoti juodąją kultūrą neatpažįstant, iš kur ji atsiranda. Arba meno, kurio nesuvokiame, vartojimas yra pasisavintas iš juodosios kultūros. Štai keli dalykai, kurių galbūt nežinote apie trijų įprastų stilių, įtrauktų į standartinius amerikiečių šokių mokymus, kilmę juodaodžiu ar afroamerikiečiu. (Afrikos amerikietis nurodo juodaodžius amerikiečius, o juodasis - visas didesnės diasporos juodaodžių tautas.)
Palieskite
Tapas galėjo būti gimęs JAV, tačiau jį atnešė pavergtos Afrikos tautos ir airių tarnautojai. Skurdžiausiuose Niujorko rajonuose jie dažnai dalijasi šokiais, demonstruodami savo stilių - jau (arba gioube) ir airišką šokį. Tai paskatino šokius persipinti ir derinti. Afrikos amerikiečių šokėjas, vardu William Henry Lane, žinomas kaip meistras Juba, tapo grandinės žvaigžde ir keliavo tarptautiniu mastu su kanklininkų trupėmis, dažnai turėdamas nešioti juodą veidą, kad galėtų praeiti kaip baltas šokėjas, imituojantis juodą asmenį. Nepaisant diskriminacijos, su kuria jis susidūrė, jis buvo vienas iš pirmųjų komerciškai sėkmingų „stepo“ šokėjų ir padėjo atverti kelią kitiems.
Billas Bojanglesas Robinsonas. Jameso Kriegsmanno nuotr.
Čikagos šokio teatras muntu
Jūs žinote, kad mažieji Shirley Temple šventiniai šokiai. Bet ar žinote vyro vardą, kuris šoko šalia jos daugelyje jos filmų? Kartu Billas „Bojanglesas“ Robinsonas ir Shirley Temple tapo pirmaisiais rasių šokių partneriais Holivude. Robinsono karjera apėmė minstrelines laidas, „Vaudeville“, Brodvėjų, Holivudą, radiją ir televiziją. Jis yra įsitraukęs į tai, kad šokį čiaupu pakėlė ant kojų ir šoko stačiai, sukurdamas stilių su lengvu ir elegantišku kojomis. Nacionalinė „Tap Dance“ diena yra Robinsono gimtadienis, gegužės 25 d.
niki lauda skyrybos
Jei norite pamatyti rimtai įspūdingą stilių, suraskite brolius Nikolajų. Fayardas ir Haroldas Nicholasas pakilo į kitą lygmenį kaip „blykstelėjusių šokių“ veidai - tai bakstelėjimo tipas, apimantis pašėlusią akrobatiką ir drąsų virtuoziškumą. Jų skaičius „Jumping Jive“ priverčia peršokti laiptus, kaskart nusileidžiant į duobes. Nors „Cotton Club“ šokėjos Bessie Dudley ir Florence Hill galėjo jiems bėgti už savo pinigus.
Šiuolaikinis
Nors dauguma žmonių, kaip Martha Graham, Merce Cunningham, José Limón, Lesteris Hortonas ir Isadora Duncan, mato kaip šiuolaikinio šokio įkūrėjus ar meistrus, šiame sąraše trūksta kelių pagrindinių vardų ir visa jų istorija. Alvinas Ailey, tikrai. Jis yra garsiausios amerikiečių šiuolaikinių šokių kompanijos (o dabar didžiausios ir turtingiausios pasaulyje) tėvas. Bet ne tik jis.
Katherine Dunham. Nuotraukų šaltinis: Didžiojo kanjono universitetas www.gcu.edu
Katherine Dunham buvo šokėja, choreografė ir antropologė. Būdamas antropologas, Dunhamas 3-ajame dešimtmetyje studijavo Karibų jūros kultūrą (ypač Haityje). Kaip menininkas, Dunhamas atvedė Afrikos ir Karibų šokius į Amerikos sceną, pristatytus kartu su baltuoju menu. Tęsdama šį palikimą, ji atidarė savo mokyklą Niujorko centre, kur mokė tokius kaip Jamesas Deanas, Jerome'as Robbinsas ir (atspėk kas) Alvinas Ailey.
interlochen šokis
Pearl Primus (Afrikos ir Karibų jūros regiono mokslų daktaras) buvo Trinidadoje gimęs ir Amerikoje užaugęs šokėjas ir choreografas. Kaip ir Dunhamas, ji keliavo ir parsivežė Afrikos ir Karibų šokių formas į teatrus ir savo mokyklą. Jie abu integravo juoduosius stilius su baletu, kad sukurtų šiuolaikines technikas. Primuso kūriniai kontekstualizuoja juodąjį šokį kaip meno formą, kurią verta studijuoti ir atlikti, ir išsklaido Afrikos kultūros, kaip „laukinio“, idėją.
Džiazas
Džiazo muzikos sceną neginčijamai sukūrė tokie afroamerikiečių atlikėjai kaip Dizzy Gillespie, Milesas Davisas, Charlie Parkeris, Duke'as Ellingtonas, Billie Holiday, Louisas Armstrongas ir Cabas Calloway'us, ypač Harlemo renesanso laikais. Džiazas savaime buvo įvairus, nuo ragtime'o iki bliuzo ir svingo. Iš jų atsirado rokenrolas, soulas, funkas, R&B, country (yup) ir kiti, kuriuos plačiai pasisavino baltosios masės.
Josephine Baker šoka Čarlstoną Folies-Bergère mieste, Paryžiuje, 1926. Šaltinis Vikipedija
Kaip ir muzikinis atitikmuo, džiazo šokis turi įprotį susikirsti su kitomis savo srities formomis. „Tap“ taip pat buvo vadinamas džiazu „20–30“. „Nicholas Brothers“ stepinį šokį „Jumping Jive“ lydėjo Cabas Calloway ir jo džiazo orkestras. Katherine Dunham turėjo didžiulę įtaką džiazo scenai, nes pirmoji pristatė kūno izoliaciją ir sinkopuotus ritmus. Būdama Jerome'o Robbinso mokytoja, ji turi didžiulę įtaką Brodvėjaus pasaulyje. Jei norite perskaityti, ieškokite džiazo epochos plakatų merginos Josephine Baker gyvenimo istorijos. Sneak peek: ji buvo „Vudeville“ šokėja, prancūzų šnipė, gepardo, vardu Chiquita, savininkė ir buvo paprašyta vadovauti Piliečių teisių judėjimui po Martino Lutherio Kingo jaunesniojo nužudymo.
Iš šių įvairių šaknų džiazas išsiplėtė į Brodvėjaus stiliaus džiazą, klasikinį džiazą, džiazo funką, šiuolaikinį džiazą ir daugelį kitų, kuriems taikoma skėtis. Tada daugelis komerciškai pripažintų džiazo šokėjų ir choreografų buvo balti (Jackas Cole'as, Mattas Mattoxas, Luigi, Bobas Fosse'as, Gwenas Verdonas), tačiau jų džiazo stiliai yra neabejotinai juodaodžių meno formų evoliucija.
Džiazo muzikos įvairovė paveikė džiazo šokį. Abiejų eklektiškumą galėjo lemti jų žaliavų įvairovė. Akivaizdu, kad juodaodžių muzikos ir šokio formos vadinamos „gentinėmis“ ar „primityviomis“, yra tarsi Afrikos vadinimas šalimi. Skirtingi stiliai yra iš skirtingų Afrikos šalių ir regionų, ir tas pats pasakytina apie Karibus, Braziliją ir kitur.
Michele Gisoni amžius
Taigi juodaodžių ir afroamerikiečių šokių technika suformavo daugumą stilių, kurių šiandien mokomės mokyklose. Tik būtų prasminga išmokti tų metodų, kurie padėtų mums treniruotis, kaip ir su baletu. Ir kol mes tuo užsiimsime, galėtume sužinoti istorinius jų pasisavinimo kontekstus (kažkada prieš kolegiją?). Fiziškai ir protiškai reikės perkalibuoti studentams, kurių vienintelis technikos šaltinis buvo baletas. Bet galų gale tai suteiks jiems didesnės patirties. Galite palyginti tai su darbu, kurį šiandien reikalaujama iš „Juodųjų gyvybių materijos“ sąjungininkų: išmokti senų įpročių ir įtraukti juodąją istoriją ir jos palikimą į mūsų pasaulėžiūrą ir kasdienius veiksmus.
Autorius Holly LaRoche iš Šokis praneša.
rekomenduota jums
