„Parker Esse“ suteikia naujos energijos „arenos scenos„ viskas vyksta “

Lisa Helmi Johanson ir Corbinas Bleu Lisa Helmi Johanson ir Corbinas Bleu „Viskas vyksta“, vykstančiame lapkričio 2–23 d., „Arena Stage“. Tony Powell nuotr.

Šį spalį Parkeris Esse'as grįžo į Vašingtoną ir dirbo su būsimos „Arena Stage“ Viskas eina , „Cole Porter“ miuziklas, žinomas dėl jaudinančių numerių. Nuo pirmojo pasirodymo „Arena“ kaip atlikėjas 1991 m. Esse tapo nuolatiniu, choreografuodamas kai kuriuos sėkmingiausius jų kūrinius, įskaitant Oklahoma! , Maldininkas ant stogo ir Karuselė - viskas ištisai.




Don Kichoto Atlantos baletas

Parkeris Esse repeticijoje su Corbinu Bleu. Nuotrauka mandagumo „Arena Stage“.

Parkeris Esse repeticijoje su Corbinu Bleu. Nuotrauka mandagumo „Arena Stage“.



Viskas eina bus jo 16tūkstprodukciją „Arena“, tačiau jis vis dar prisimena jaudulius, kuriuos dirbo savo pirmojoje parodoje. „Aš buvau be galo nervingas, kad pats galėčiau spręsti visą spektaklį, - prisimena jis, - ir nors tikros choreografijos buvo labai nedaug, tai suteikė man pirmąją galimybę žengti į tą pasaulį ir niekada neatsigręžiau atgal.“

Šiomis dienomis Esse yra tikrai veteranas choreografas, turintis šešias Helen Hayes nominacijas ir du laimėjimus už savo vardą. Su repeticijomis Viskas eina įsibėgėjus, Esse dienos yra kupinos nuo ryto iki vakaro, todėl „Dance Informa“ buvo dėkinga už galimybę įsitraukti į naujausią savo verslą, išgirsti apie jo kūrybinį procesą ir paprašyti šiek tiek nemokamų patarimų visiems besikreipiantiems jauniems menininkams.

Kilęs iš Hiustono, Teksaso valstijos, Esse'as pradėjo pasirodymą versle būdamas šešerių, kai sekė seserį į vaikų muzikinio teatro trupę. Kaip paaiškėjo, ji nebuvo didelė scenos gerbėja, tačiau Esse buvo įsimylėjusi. Jis prisimena, kad tėvai ketino ištraukti juos abu iš programos, kai jis kalbėjo: „Palauk, laikykis minutės! Man tai patinka ir noriu pasilikti! “ Devintą jis treniravosi Hiustono baleto akademijoje ir per metus vaidino keliuose miuzikluose.



Profesinės karjeros pradžioje Esse buvo susikoncentravęs tik į pasirodymą, kol jis buvo paprašytas padėti choreografams, tokiems kaip Randy Skinner ir Baayork Lee, kurie ilgainiui tapo jo mentoriumi. Pažvelgęs į tą laiką, jis prisimena, kad buvo užmestas Tai buvo Brodvėjuje kaip svarbus lūžis jo karjeroje. „Aš siūbavau ne mažiau kaip 10 takelių, o prireikus padėjau ir įžengiau į šokių kapitoną“, - paaiškina jis. 'Staiga mano smegenys užsidegė ir aš pradėjau trokšti savo laiko kūrybinėje pusėje'.

Nicholas Yenson, Soara-Joye Ross ir Mickey Orange

Nicholas Yensonas, Soara-Joye Rossas ir Mickey Orange'as filme „Viskas vyksta“, vykstančiame lapkričio 2 - gruodžio 23 dienomis, „Arena Stage“. Tony Powell nuotr.

„Arena Stage“ suteikė jam pirmąjį choreografo įvertinimą, o nuo tada jis ten yra nuolatinis bendradarbis.



Viskas eina yra ypač ambicingas užsiėmimas, o aktorių atranka yra viena iš pirmųjų kliūčių, su kuriomis susidūrė Esse. Klasikinis „aukso amžiaus“ miuziklas reikalauja, kad renginyje dalyvautų didelis būrys kanopų, galinčių pasigirti dideliu garsu ir pritvirtinti garsiąsias Cole Porterio melodijas. Esse'as sako: „Kiekvienas šios laidos narys turi kelti tikrą keturgubą grėsmę - aktorius, dainininkas, šokėjas ir komikas! “

Corbinas Bleu, bene geriausiai žinomas dėl savo vaidmens filme Vidurinės mokyklos miuziklas franšizė, bus vienas iš jėgos atlikėjų, kuris savo keturgubos grėsmės įgūdžius pristatys į sceną, užimdamas pagrindinį Billy Crockerio vaidmenį. Šviežia iš Niujorko atgimimo Carmen Jones , Soara-Joye Ross savo arenoje debiutuos priešingai nei Crockeris vaidindamas Reno Sweeney vaidmenį.

Kalbėdami apie aktorių atranką, negalėjome atsiklausti Esse'o, ar jis turi patarimų jauniems šokėjams, norintiems nusileisti pirmam muzikinio teatro koncertui. Jis greitai pasakė, kad visada pasakoja šokėjams du dalykus: „Toliau imk baletą ir dirbk savo technika, o aš turiu pamatyti tavo istoriją per šokį“. Kaip ir daugelis choreografų, Esse'as ieško stiprių techninių galimybių ir scenos buvimo pusiausvyros ir priduria, kad „šokėjai turi būti vaizdiniai pasakotojai, o ne tik kažkas, einantis judesiais“. Galų gale jis teigia, kad „nuostabus pasakotojas kiekvieną kartą laimės techniką be istorijos“.

Po aktorių atrankos kitas iššūkis, su kuriuo susidūrė „Arena“ komanda, buvo būtinybė gerokai pertvarkyti scenarijų. Nepaisant nuolatinio populiarumo, Viskas eina gali sukelti nerimą tiek šiuolaikinei auditorijai, tiek šiuolaikiniams atlikėjams dėl nelemto „rasinio humoro“, kuris buvo naudojamas kaip komiškas palengvinimas viso pasirodymo metu. „Arena“ komandos komanda sunkiai dirbo, kad šou istorija ir energija išliktų nepakitusi, tuo pačiu pašalindama žalingus rasinius stereotipus ir tropus, kuriais buvo grindžiama dalis humoro. Tikslas buvo parodyti šiuolaikiškesnį pasaulio vaizdą, o Esse tikisi, kad šios pastangos „padės Viskas eina išlieka aktualūs ir patrauklūs ateities kartoms “.

Christopheris Shinas („Luke“ / Ansamblis), Lisa Helmi Johanson („Hope Harcourt“), Andrea Weinzierl (Labdara / Ansamblis), Lizz Picini („Dorybė“ / Ansamblis / Asocijuotas choreografas), Julio Catano-Yee (Johnas / Ansamblis), Maria Rizzo (Erma / Ansamblis), Mickey Orange (Kvartetas / Ansamblis), Choreografas Parkeris Esse, Kristyn Pope (Skaistumas / Ansamblis) ir Brentas McBethas (Kvartetas / Ansamblis) pirmojoje „Viskas vyksta“ repeticijoje, vykstančioje 2018 m. Lapkričio 2–23 d. „Arena“ scenoje. Mido Amerikos teatro centras. Nuotrauka mandagumo „Arena Stage“.

Christopheris Shinas („Luke“ / Ansamblis), Lisa Helmi Johanson („Hope Harcourt“), Andrea Weinzierl (Labdara / Ansamblis), Lizz Picini („Dorybė“ / Ansamblis / Asocijuotas choreografas), Julio Catano-Yee (Johnas / Ansamblis), Maria Rizzo (Erma / Ansamblis), Mickey Orange (Kvartetas / Ansamblis), Choreografas Parkeris Esse, Kristyn Pope (Skaistumas / Ansamblis) ir Brentas McBethas (Kvartetas / Ansamblis) pirmojoje „Viskas vyksta“ repeticijoje, vykstančioje 2018 m. Lapkričio 2–23 d. „Arena“ scenoje. Mido Amerikos teatro centras. Nuotrauka mandagumo „Arena Stage“.

Atlikdamas išankstinį scenarijaus liejimo ir perdirbimo darbą, Esse džiaugiasi, kad grįžo į D.C. ir galiausiai pradėjo repetuoti. Nesvarbu, ar jis dirba su vienu ar 25 dalyviais, Esse sako, kad jam patinka išlaikyti „teigiamą ir produktyvią“ darbo aplinką, kad dalyviai „galėtų reikšti kūrybines idėjas ir būti išklausyti, laikydamiesi užduoties“.

Nors į repeticiją jis paprastai ateina su choreografija, išdėstyta ritmo ritmu, jis taip pat yra atviras pokyčiams. „Kai atrandu, kad kažkas netinka istorijai ar aktoriams / šokėjams, galiu paleisti ir eiti toliau“, - dalijasi jis. „Manau, kad tai sunkiausia išmokti jaunam choreografui, kad tai buvo man“. Esse nori, kad trokštantys choreografai žinotų, kad „jokių gudrybių nėra, negalima nukirpti kampų, kuriuos reikia įdėti į darbą ir laiką“. Jam skirti laiko reiškia daugelio mėnesių tyrimus ir išankstinį gamybinį darbą, kol jis žengia į studiją kartu su vaidybos dalyviais.

Numatoma, kad visas tas darbas greitai atsipirks Viskas eina premjera šį mėnesį „The Mead Center“ DC. Pasak Esse'o, „Fichandler“ teatre per 20 metų nebuvo „čiaupo šou“, ir jis džiaugiasi choreografuodamas tokį garso ir energijos lygį ture. Visų pirma, Esse tikisi, kad žiūrovai išeis iš teatro „bakstelėdami kojomis su šypsena veide“.


Lapės teatro riešutėlis 2016 m

„Arena Stage“ Viskas eina tęsiasi lapkričio 2 - gruodžio 23 dienomis. Norėdami gauti bilietų ir gauti daugiau informacijos, apsilankykite www.arenastage.org .

Autorius Angella Foster iš Šokis praneša.

rekomenduota jums

Populiarios Temos