Courtney Celeste Spears ir Darrell G. Moultrie repeticijoje „Tikėjimo uncija“. Nicole Tintle nuotr. Tendu yra tendu, jeté yra jeté, o piruetas yra piruetas. Kada judėjimas peržengia tai, kad taptų menu? Kada šokėjas peržengia žingsnius, kad iš tikrųjų taptų menininku? Darrellas Grand Moultrie'as iš tikrųjų moko ir kuria šokio meną, nes ši šokio meno sąmonė yra ne tik judėjimas(kad ir kaip būtų miela). Jis rodo ir pasakoja, kad jo gali rasti kiekvienas choreografas ir šokėjas, radęs unikalų dalyką jų , pasiekdami ir žiūrėdami aukščiau, o paskui tai atgaivindami.
Darrell Grand Moultrie. Franklino Thompsono nuotrauka.
rūmų garnier baletas
Šokis „Informa“kalba su Moultrie apie artėjančią premjerą Linkolno centre su Alvino Ailey Amerikos šokio teatru (AAADT), apie jo eklektišką gyvenimą šokio mene ir kaip viskas prasidėjo nuo to, kad kažkas turėjo „tikėjimo unciją“. Moultrie užaugo Harleme, „projektuose“, sako jis. Jis tvirtina, kad nors smurtas yra miesto centre, yra ir „tiek meilės“ - ir tai per dažnai pamirštama. Jis apibūdina grįžimą į savo senąjį rajoną šiais laikais ir žmones, sakančius: „Jūs vis dar darote tą šokio dalyką? Daryk tai toliau! “ Moultrie mano, kad „jie gali nesuprasti, ką aš darau, bet jie gali tai įvertinti“.
Ši meilė vidiniame mieste neabejotinai yra to, ką jis tapo menininku, aprašymu, kaip būdamas trečioje klasėje mokytojas Gwendolyn McLoud kažką jame matė ir privertė pasirašyti kiek neįprastą sutartį. Susitarimo sąlygos buvo tokios: jei Moultrie dėjo visas pastangas, jis galėjo padaryti viską, ko tikėjosi - gauti gerus pažymius mokykloje, visada pasirodyti laiku, gerti vandenį, rinktis sveiką maistą, laikytis atokiau. medžiagos ir panašiai - šis mokytojas mokėtų už viską, ko tik gali prireikti mokyti dailės (reikmenis, užsiėmimus, kelionės išlaidas ir dar daugiau). 'Mes abu laikėmės sandorio pusių', - šiek tiek juokdamasis sako Moultrie.
Jeroboamas Bozemanas ir Darrellas G. Moultrie'is repeticijoje „Tikėjimo uncija“. Nicole Tintle nuotr.
Po treniruočių Fiorello H. LaGuardia muzikos ir meno bei scenos menų vidurinėje mokykloje ir The Juilliard mokykloje Moultrie surinko vieną choreografinį kreditą ir garbę po kito. Atrodo, kad jis beveik viską padarė - nuo choreografijos Beyoncé iki operos, muzikinio teatro ir koncertinio šokio. Jam patinka idėja apie eklektiką, turėti patirties ir gebėjimų įvairiais stiliais. „Tai palaiko jus žvalų, - mano jis, - nes jūsų smegenys negali užsiblokuoti viename mokymosi būde“. Jam ypač patiko choreografuoti operą Ispanijoje (naudojant flamenko judesių žodyną), dirbti su baletais ir dirbti su universiteto studentais. Dabar jis rengia darbą su ikonika AAADT . Pirmą kartą Moultrie kompanija pamatė pasirodymą prieš 31 metus, ir tai įkvėpė jį būti choreografu. Nustatyti pasaulinę bendrovės premjerą dabar atrodo „siurrealistiškai. Esu priblokštas “, - sako jis.
„Linkolno centro“ programos dalis, kuri bus pristatyta birželio 12–16 d., Turi teisę Tikėjimo uncija . Kalbama apie galią „kas nors ima jumis tikėjimo unciją, kaip kažkas padarė man“, - dalijasi jis. „Kūrinys yra būdas abstrakčiai pagerbti [tą mokytoją] ir pritraukti auditoriją į tą patirtį“. Jis tai vadina pagarba ir pasidalijimu idėja, kad kažkas tave investuoja, yra nepaprastai galingas, „grąžinimu“.
„Noriu būti pavyzdys to, kas gali nutikti, kai tu atskleisti vaikus menams ir kai tikrai investuoji į ką nors “, - sako Moultrie.
Moultrie aprašo šiek tiek savo darbo kūrimo procesą. Anksčiau jis dirbo su maždaug 75 procentais šokėjų, todėl nedirbo su 25 procentais jų, - dalijasi jis. Kalbant su „Dance Informa“, jis dvi dienas repetavo, kad sukurtų kūrinį. Šios pirmosios dienos buvo skirtos bendradarbiauti su šokėjais, norint sužinoti, kaip jie dirba vieni su kitais - pavyzdžiui, kas su kuo gerai poruojasi. Trečią dieną atėjo laikas pradėti darbus. 'Per šį trumpą laiką jūs tiesiog turite šokti ir atlikti darbą', - sako jis.
Darrell G. Moultrie. Marko Stanley nuotr.
Neseniai vykusiame pokalbyje kažkas jo paklausė, ar jis į repeticiją ateina su judesiu, ar jis laukia, kol šokėjai pasirodys priešais, kad galėtų sukurti choreografiją. „Aš visiškai laukiu šokėjų, nes jie visi gali pasiūlyti kažką unikalaus“, - tvirtina jis. Dirbdamas grupėje, jis siekia „kolektyvinės laisvės“, kai šokėjai yra kartu (švariu vieningu laiku, kur, pavyzdžiui, numatyta), tačiau kiekvienas juda ir kvėpuoja kaip savas žmogus ir menininkas. Jis sako, kad jis veda šokėjus koncertuoti „apleisdamas, parodydamas, o ne pasakydamas žiūrovams, ką pamatyti. Būkite atviri kaip menininkai, o choreografai tai pamatys, o tai yra kažkas, ką jie gali sugadinti.
Gegužės 9 d. „Moilerie“ dėstė seminarą „Ailey Extension“, kurio metu kiekvienas šokėjas išryškino geriausius dalykus. Nuo apšilimo iki baigiamosios diskusijos Moultrie pabrėžė, kad judesiui suteikiama sava spalva - tai darant, žengiant žingsnius ir priverčiant juos šokti meną. Pavyzdžiui, abstrakčiu gestu jis pasakytų: „Padaryk tai savo kalba“. Jis paragino šokėjus išplėsti savo regėjimą (tiesiogine ir metaforine prasme), pasiekti toliau ir visada tikėti tuo, ką daro. Moultrie apibūdino meilę dirbti su vaikais, mesti jiems iššūkius, bet parodyti didžiulę meilę. Tai iliustruodamas dirbtuvėse buvo vienas 13-metis šokėjas, kurį jis pastūmėjo nevėluoti antrą kartą tuo pačiu skaičiumi. 'Mes turime jus paruošti pasauliui', - sakė Moultrie sukikenusi, rodydama meilės ir didelių lūkesčių derinį. Kalbėdamas apie šį jaunų žmonių vedimą, Moultrie tvirtina, kad jis „nori, kad jie būtų antspaudas jų gyvenime“.
Darrello G. Moultrie'io „Tikėjimo uncija“ užkulisiai. Nicole Tintle nuotr.
Jayne Posner
Dabar, kai Moultrie pasiekė darbą su AAADT, kas bus toliau? Jis nori toliau dirbti su naujais šokėjais ir naujomis kompanijomis. Jis nori „nuleisti dantis“ į eksperimentiškesnį darbą, „daugiau pasinerti į tai, pasakoti tokias istorijas“. Jis taip pat mielai režisuotų televiziją ir filmus, nes, pasak jo, jam labai patinka dirbti su aktoriais. Jis nori toliau tyrinėti skirtingus stilius ir išlaikyti savo darbą eklektišką. Jis paaiškina, kiek žmonių skaitys apie jo karjerą ir „eis tiesiai į Beyoncé“, tačiau jis norėtų, jei, tarkime, afrikiečių amerikietis berniukas miesto centre mieliau pasakytų: „Tu padarei operą?“ ir manau, kad tai šaunu ir įmanoma pasiekti.
Jei jis galėtų kalbėti su tuo berniuku ar bet kuo, svajojančiu daryti tokius dalykus, kuriuos jis daro, jis sako liepęs jiems „išplėsti jūsų regėjimą už jūsų realybės griežtumo ribų. Tu nesi tai, kas yra aplink tave, tai dar ne viskas, bet nebėk nuo to “. Po ritmo su džiaugsmu balse jis priduria: 'ir nepamiršk meilės!' Žvelgdamas į visa tai dabar, jis pripažįsta visa tai, ką jis padarė ir patyrė kaip menininkas, ir visą paramą, kurią jis turėjo. „Tam tikrai reikia kaimo, be to, vieno žmogaus, kuris įneša į tave tą tikėjimo unciją“, - dalijasi jis.
Alvino Ailey Amerikos šokio teatro sezonas Linkolno centre tęsiasi birželio 12–16 d. Norėdami gauti bilietų ir daugiau informacijos, apsilankykite www.alvinailey.org/engagement/lincoln-center .
Kathrynas Bolandas iš Šokis praneša.
rekomenduota jums
