„MOTION Dance + Theatre“: meninė rekolekcija

Autorius Stephanie Wolf.




keion ir kianna

„Dot-com“ startuoliai yra verslo pyktis, tačiau kaip yra su nedainuotais šokių bendruomenės verslininkais? Šie šokėjai ir šokių kūrėjai bando naują taktiką, kad surastų sėkmę ir atgaivintų šokio profesiją. Tarp šių asmenų yra Asheville gimtoji Nickas Kepley, ambicingas užsiėmėjas, savo baleto ir Brodvėjaus know-how pritaikantis savo startuoliui. MOTION šokis + teatras.



Ankstyvąjį baleto mokymą Kepley gavo iš Sandros Miller Asheville's Balance Point studijoje. Brodvėjuje jis profesionaliai šoko su Baletu Ostinu, Kanzaso miesto baletu Mary Poppins, ir su Niujorko filharmonija Camelot . Per savo atlikėjo karjerą Kepley demonstravo choreografijos įgūdžius ir kūrė kūrinius daugeliui gerbiamų vitrinų ir regioninių kompanijų. Jis išmoko daug iš kiekvienos patirties, tačiau sukurti „20 minučių baletą per penkias dienas“ nebuvo lengva. Jis pradėjo domėtis, kas nutiktų, jei pašalintų stresą dėl terminų ir išteklių ieškojimo. Kokia meno rūšis pasireikštų?

Adamas Stillas iš Kolorado baleto. „Peak Definition“ nuotr

Tai įkvėpė Kepley pradėti savo kūrybinę veiklą - „MOTION Dance + Theatre“. Jis norėjo suteikti šokėjams ir choreografams darbą paprastai lėtai vasaros mėnesiais, taip pat suteikti jiems galimybę rizikuoti menine prasme. Kepley apibūdina MOTION kaip „laboratoriją, o ne atliekančią įmonę“, kur daugiau reikšmės teikiama procesui, o ne gatavam produktui.



2010 m. Liepos mėn. „MOTION“ turėjo savo inauguracinį sezoną, o pasirodymai buvo išparduoti NYC šokio teatro dirbtuvėse. Iki pasirodymų Kepley ir NYC choreografė Valerie Salgado turėjo tris nepertraukiamas savaites choreografuoti profesionalių šokėjų grupę. Jis nepateikė jokių taisyklių ar gairių, tačiau leido menui vystytis natūraliai.


daniel kyre wiki

Kepley nesukūrė MOTION tik savo meniniams atlaidams. Jis norėjo suteikti žiūrovams naujo tipo šokio patirtį. „Aš labai stengiuosi, kad žiūrovai galvotų apie šokį kaip apie šiuolaikinę meno formą“, - aiškino jis. Kiekvieno pasirodymo metu vyko moderuota diskusija, kurioje kalbėta apie tai, „kaip šokiai gaminami“, o vėliau pakvietė žiūrovus dalyvauti klausimuose ir atsakymuose su šokėjais ir choreografais.

Choreografas Brianas Carey Chungas



Deja, menai smarkiai nukentėjo ekonomiškai, o MOTION pajuto smūgį, kuris atrodė taip, lyg nebūtų kito sezono. Tada aukos buvo gautos iš Šiaurės Karolinos, o Kepley nusprendė įmonę perkelti į gimtąjį miestą. Praėjusią vasarą „MOTION“ tris savaites mėgavosi grynu Asheville kalnų oru. „Man patinka, kad ten yra“, - sakė jis. „[Niujorke] tai taip jaudina, kad Šiaurės Karolinoje jis jaučiasi laisvesnis ir labiau meniškai įkvepiantis“.

Ko tikėtis iš „MOTION Dance +“ teatro 2012 m

Šeši šokėjai iš Kolorado baleto, „Ballet Austin“, Kanzaso miesto baleto ir Nešvilio baleto prisijungs prie „MOTION“ Asheville'e trijų savaičių meno atradimų. Kepley sukurs naują baletą su originalia Šiaurės Karolinos menų mokyklos absolvento Bruce'o Tippette'o kompozicija ir pakvietė dalyvauti dar du choreografus: Gabrielle Lamb ir Brian Carey Chung.

Chungas turi savo NYC kompaniją pavadinimu „Collective Body Dance Lab“ ir sukūrė darbus „Kedro ežerui II“, Konektikuto baletui ir Santa Barbaros baletui. Jį iškart patraukė MOTION ir jo misija. '[Kepley] taip rimtai žiūri į darbo kūrimo procesą ir saugią vietą tam', - sakė Chungas. Abu kviestiniai choreografai sutiko, kad išteklių suteikimo idėja leistų suteikti daugiau meninių galimybių. Lambas, sukūręs „Ballet X“, „Morphoses“ ir Harlemo šokio teatro choreografiją, pareiškė: „Kai esi laisvai samdomas ... ir įsikūręs Niujorke, viskas pasidaro daug sunkiau. Viską turite padaryti patys: išsinuomoti studijas, įdarbinti šokėjus, rasti vietų. Tai puiki galimybė pasirūpinti viskuo, nuvykti kur nors ir susikaupti darbui “.

Ken Kramerio choreografė Gabrielle Lamb

Kepley mano, kad svarbu pristatyti įvairią programą ir manė, kad tai būtų galima pasiekti į laivą pakėlus Chungą ir Lambą. Chungas mėgsta „žaisti įvairiais darbo kūrimo būdais“, o Kepley mėgsta integruoti daugialypę terpę. Jiedu jau diskutavo, kaip remtis šiuo tarpdisciplininiu vaizdu. Lamb, kuri taip pat yra šokių filmų kūrėja, savo kūrybą vertina kaip „kinematografinę“, sakydama, kad „darbas, kurį atlikau kine, pakeitė mano mąstymą apie choreografiją“. Visi trys choreografai traukiasi iš savo baleto fono, tačiau ieško gilesnės prasmės judėjime.

„MOTION Dance + Theatre“ ateitis


Tyler Children's grynoji vertė

Šiuo metu Kepley siekia pereiti iš dėmesio centro į daugiau choreografijos, todėl JUDĖJIMAS ateina puikiu metu jo gyvenime. Bet tai daug darbo. „Finansavimas yra nenutrūkstamas darbas“, - sako jis. 'Kai tik sezonas baigsis, aš jau dirbu prie kito'. Kepley stengiasi padengti 100% savo šokėjų ir choreografų išlaidų, įskaitant kelionės, apgyvendinimo, gamybos mokesčius ir veiklos išlaidas.

„MOTION“ eina teisingu keliu. Kepley aktyviai renka specialius renginius ir kvietimus į repeticijas. Be to, jis formuoja direktorių tarybą su „Camp Wayfarer“ direktore Nancy Wilson, viena pagrindinių MOTION rėmėjų, vadovaujama. Neabejotina, kad sunkūs ekonominiai laikai, tačiau Kepley „MOTION Dance + Theatre“ turi potencialą ir meninį vientisumą.

Norite sučiupti „MOTION Dance + Theatre“?


karen Backfisch-olufsen

2012 m. Sezono pasirodymo datos:
2012 m. Birželio 21 d., Tryon, NC Tryon dailės centras
2012 m. Birželio 23 d., Asheville, NC Diane Wortham teatras

Jei norite sužinoti daugiau arba prisidėti prie „MOTION Dance +“ teatro, būtinai apsilankykite internete www.motiondt.com arba toliau Facebook .

Žiūrėkite 2011 m. Vasaros kūrybos rezidencijos montažo vaizdo įrašą. Birželio 28 - liepos 17 d. Ašvilyje, NC:

Viršutinė nuotrauka: Nickas Kepley, „ArtX Photography“.
Išleido „Dance Informa“ šokių žurnalas - šokio naujienos , šokių perklausos & šokių renginiai .

rekomenduota jums

Populiarios Temos