Teminiai Straipsniai | Balandis 2024

Bruklino baleto „Bruklino Spragtukas“. Julie Lemberger nuotr.

Bruklino Spragtukas , kurį sukūrė ir atliko Brooklyn Ballet, yra duoklė ir meilės istorija rajonui, kurį bendrovė vadina namais. Įmonės direktorė Lynn Parkerson dalijasi: „Mes esame Bruklino baletas, ir tai Spragtukas yra apie šią vietą ir čia gyvenančius žmones. Spragtukas , kaip istorinis baletas, tam puikiai tinka “.

Brooklyn Ballet „The Brooklyn Spracker“. Julie Lemberger nuotr.

Šio perdavimo idėja Spragtukas daugiausia gimė iš Drosselmeyerio interpretacijos, atsiradusios per Parkersono choreografinį procesą, kad vietinių Bruklino šokėjų grupė galėtų pasirodyti per medžio įžiebimo šventę. 'Vienas (vietinis šokėjas) buvo labai didelis vaikinas, turintis robotizuotą pop ir spynos judesį', - prisimena ji. „Idėja buvo tokia, kad jis galėtų būti išprotėjęs mokslininkas ir sukurti lėlę. Mes paėmėme įprastą Brooklyn Ballet šokėjos lėlių šokį ir per vieną repeticiją sukūrėme istoriją. Jis ją neša ir priverčia ją atgaivinti, o tada ji palūžta. Jis labai supyksta, bet galų gale atiduoda jai savo širdį. Du skirtingi stiliai, judantys kartu, žmones sužavėjo ir jaudino. Tai taip pat sukėlė daug daugiau minčių apie Spragtukas scenos ir kaip viskas galėtų susieti ir padaryti jį „Brooklyn“. Pirmasis baleto veiksmas yra pastatytas senajame Olandijos Brukline. Antrasis veiksmas - šiuolaikinis Bruklinas. Istorija vystosi kiekvienais metais. Mes neatsisakėme (tradicinių Spragtukas ) istorija, bet tai nėra daugiausia apie tą seną istoriją “.

Gamybos elementai Bruklino Spragtukas yra tokie pat vizionieriai, kaip ir choreografija. Meno kryptis / scenografija Avramas Finklesteinas internetiniame vaizdo įraše komentuoja, kad jis „siekia susieti skirtingus elementus vienoje produkcijoje“. Parkersonas priduria: „Visi mūsų rinkiniai yra projektuojami. Meno vadovas / scenografas rado gražių vaizdų, o kartais scena taps animuota. Tai ypač didelė skiriamoji geba. Nemėgstu nieko pusiau daryti. [Finklestein] tikrai suprato. Jis užaugo Brukline ir buvo labai patenkintas galėdamas tai padaryti. Tai sena ir nauja derinys Spragtukas įkūnija. Vizualiai smagu. Yra daugybė puikių vaizdų ir tekstūros, kuri apima ir įrėmina šokėjus. Komplektas turi judesį, bet neužgožia. [Finklestein] ilgą laiką dirba su manimi. Jis pradėjo dirbti su kostiumais ir persikėlė į filmavimo aikštelę. Choreografija ir projekcija tikrai sujungia estetiką. [Procesas] ypač gerai veikia su šiuo baletu “.

Technologija toliau įtraukiama į spektaklį per judesio valdomus kai kurių kostiumų žibintus. Parkersonas paaiškina: „Sniego kostiumai kuriami tokiu būdu. Kai šokėjai nustoja judėti, žiburiai dingsta sniego pavidalu. Drosselmyer turi marškinėlius, kurie užsidega per pop ir lock spyną. Tai leidžia žmonėms net iš tolo pamatyti, ką jis daro, ir leidžia daug geriau pajusti, ką jis daro. Gėlės turi optinio pluošto tutus. Užgesus šviesai, ant jų kostiumų tikrai matosi spalvoto pluošto sruogos “. Šios technologinės detalės atrodo neatsiejamos nuo baleto interpretacijos, pridedant dar vieną vaizdinį sluoksnį prie šio labai modernaus klasikinės istorijos peržiūros.

Brooklyn Ballet „The Brooklyn Spracker“. Julie Lemberger nuotr.

Bruklino Spragtukas aktorių atranka taip pat atstovauja Brooklynui, daugiausia dėl įmonės įvairovės ir naujų talentų, kurie reguliariai įtraukiami į mokyklos programas. Catherine Green, „Elevate“, programos šokių rezidencijos programos, per kurią valstybinių mokyklų mokiniai gauna šešių – aštuonių savaičių praktinius baleto mokymus, direktorė dalijasi vaizdo įrašu, kuriame Brooklyn Ballet pasiekia „kompetenciją per įtraukimą“. Ji pasakoja, kad tai „istoriškai radikali idėja balete“.

bhangra juda

Parkersonas priduria: „Bruklino baletas prasidėjo kaip programa, kuri vyko į mokyklas, ir mes koncertavome mokyklose, pirmiausia išoriniuose rajonuose. Tuo metu Bruklinas buvo visiškai atskirtas “. Parkersonui buvo nepaprastai svarbu, kad profesionalių šokėjų grupė, kurią kompanija vedė į mokyklas, buvo įvairi. „Mes turime įvairią kompaniją, todėl, kai koncertavome [mokyklose], nebuvome žmonių grupė, kuri nebuvo panaši į mokyklų žmones. Mes atsivežame šokėjus, kurie atrodo kaip vaikai. Mes kalbame apie tai, kas yra judėjimas ir kas yra baletas, ir šalia šiuolaikinio rodome baroko šokį. Mes taip pat mokome baleto istorijos su daugiausia afroamerikiečių šokėjais vaidmenyse. Aš galiu tai padaryti, mes galime tai padaryti. Po spektaklių mokiniai turi maždaug penkias savaites baleto pamokų. Mes suteikiame stipendijas, o mūsų mokykloje gausu neįtikėtinai įvairių šokėjų ir daug berniukų. Šie vaikai taip pat šoka Bruklino Spragtukas . Tai suteikiame per švietimą “.

Parkersonas priduria, kad kainodara daugeliui potencialių šokėjų trukdo treniruotis. „Yra programų, už kurias galite mokėti, bet tai labai brangu. Dabar baleto mokyklos yra labai brangios. Daugelis žmonių net negali to svarstyti. Mūsų kainos yra 50–75 proc. Mažesnės nei didžiosiose baleto akademijose. Mes stengiamės suteikti žmonėms baleto ir šokio patirtį. Mūsų studijoje yra profesionalo pavyzdys. Daugelis mūsų šokėjų yra buvę Harlemo šokio teatro grupės nariai. Nuo pat to momento, kai įkūriau įmonę, norėjau, kad įmonė atrodytų kaip rajonas. Šiuo metu Niujorke nėra šokėjų trūkumo. Yra keletas fantastiškai paruoštų šokėjų, kuriuos reikėtų pamatyti daugiau “. Ji priduria, kad Bruklino baletas sugeba jiems pateikti tą ekspoziciją.

Bruklino baletas ir Bruklino Spragtukas akivaizdžiai yra meilės Parksersonui darbai. 'Bostone pradėjau treniruotis vėlai ir neturėjau tėvų, kurie mane vedė šokti', - sako ji. „Šeštoje klasėje kažkas iš mano klasės buvo baleto šokėjas, ir aš buvau pasiryžęs suprasti, kaip treniruotis. Kai buvau maža, prisiminiau apie meilę baletui. Aš tiesiog turėjau tai padaryti pati. Traukiniu važiavau į Bostono baletą ir pamokas lankiau mažame miestelyje, kuriame buvau. Buvo sunku, bet dirbau kaip pašėlęs. Man buvo 5’6 “ir pradėjęs neturėjau pratęsimo. Dirbau tiek, kad galėjau būti baleto korpuse. Šokau Europoje ir galiausiai persikėliau į valstijas, o tuo metu jau kūriau choreografiją. Kai Harlemo šokio teatras susilenkė, buvo tiek daug diskusijų apie šokio kompanijų atskyrimą “.

Brooklyn Ballet „The Brooklyn Spracker“. Julie Lemberger nuotr.

Ji priduria, kad tai nebuvo „protas 2002 m.“, Kad jei „mes pasivadinsime Bruklinu, kompanijos šokėjai turi atspindėti Bruklino įvairovę. Mane jaudino idėja pastatyti žiūrovus aplink baletą. Vienu metu nuėjau pažiūrėti šokio spektaklio ir talentų šou, o mane labiau linksmino talentų šou. Tie, kurie žinojo ir šoko kūrinius, mums tai visada įdomu. Kokia tai jūsų patirtis, jei neturėjote jokios ekspozicijos ar nešokote patys? Aš myliu Balanchine'ą ir Merce'ą Cunninghamą, bet po viso to man nebuvo daug tikro jaudulio. Įtraukiant bendruomenes į procesą ir atnešant proceso rezultatus į bendruomenę, sukuriamas gyvas ir energingas produktas, su kuriuo daugiau žmonių susieja ir mėgaujasi. Tai novatoriška “.

Parkersonas tęsia: „Man patinka judėti naujomis kryptimis, o ne tik perdaryti tai, kas buvo padaryta anksčiau, ar padaryti tai, kas buvo padaryta anksčiau, sudėtingiau arba tiesiog greičiau. Mano tikslas - pritraukti naują auditoriją, šokį mėgstantys žmonės eis šokti. Jei nesate apsėstas ar tuo nesižavėjęs, kodėl gi eitumėte, jei tai nesuderintų dalykų ar konceptualiai neatneštų to, kas sieja su žmonėmis ir kur jie yra? “

Justino hurwitzo amžius

Dėl bilietų ir daugiau informacijos apie Bruklino Spragtukas , kuris tęsiasi gruodžio 7-16 dienomis, apsilankykite brooklynballet.org/performances/2017/brooklyn-nutcracker .

Emily Yewell Volin iš Šokis praneša.