Aleksas Subotic ir Gabrielle'as Lambas prie Jokūbo pagalvės. Glenno Goettlerio nuotrauka.
Kai choreografė Gabrielle Lamb buvo vaikas, ji susirinko klasiokus į savo scenos menų Montessori mokyklą Savanoje, Džordžijoje, ir sukūrė laidą, skirtą neabejotinai ambicingiausiam dalykui. Pirmą kartą įsitraukusi į choreografiją, Lamb išsprendė evoliucijos laiko juostą - „nuo amebų iki žmonių“, - sako ji, ir sukūrė sintezatoriuje originalią muziką. 'Nemanau, kad net žinojau, kas yra choreografas', - prisipažįsta ji, skambindama per 'Skype' iš Karibų jūros Kiurasao salos, kur atostogauja po savo darbo sumontavimo. Nuovokumas 2018 m. „Harkness“ šokių festivalyje Niujorke. 'Aš tiesiog žinojau, kad esu atsakingas'.
aislinn derbez aukštis
Gabrielle Lamb (dešinėje) ir Marcin Kaczorowski. Serguei Endiniano nuotr.
Praėjo metų, kol Lambas, dabar meno vadovas ir „Pigeonwing Dance“ Niujorke įkūrėjas, bei produktyvus nepriklausomas choreografas, iš naujo atrado kadaise taip natūraliai kilusį impulsą.
Būdama 15 metų ji persikėlė iš Savanos į Bostoną treniruotis Bostono baleto mokykloje ir po trejų metų 2000 m. Prisijungė prie „Les Grands Ballets Canadiens de Montréal“. Ji buvo paaukštinta į solistę. Būdama balerina, spaudimas prisitaikyti prie idealios „išvaizdos“ susidūrė su jos noru sukurti ką nors naujo, atitrūkti nuo atitikties ir rasti savo meninį balsą. Šokėjai vyrai dirbo neoficialiuose koncertuose ir dirbtuvėse, tačiau ji sako pajutusi, kad jai „neleido [choreografuoti] ir negalėjo sutaupyti energijos“.
Gabrielle Lamb repetuoja „Dark Circles“ šiuolaikinį šokį. Joshua Peugh nuotrauka.
Įsidrąsinusi savo vaidmeniu šiuolaikinių baletų kartoje Monrealyje, Lamb pradėjo improvizuoti viena studijoje, treniruodama kamerą, kai eksperimentavo su naujomis judėjimo idėjomis. Tobulėjant improvizacijos įgūdžiams, ji suprato, kad jos kūnas turi ką nors įdomaus pasakyti. 'Aš turėjau tai atrasti privačioje aplinkoje, kad galėčiau tai paviešinti', - sako ji.
jay Mcgraw ūgis
Balandžių sparno šokis. Charleso Rousselio nuotrauka.
Atradimas buvo lūžio taškas. Kadangi klasikinio baleto treniruotėse paprastai neakcentuojama improvizacija, Lamb nebuvo visai paprašyta improvizuoti, kol ji jau buvo 25-erių. ) choreografijos konkursai ir naujų kūrinių kūrimas. 2014 m. Lambui buvo suteiktas princesės Grace apdovanojimas už choreografiją ir jis įkūrė „Pigeonwing“.
Šiuolaikinis „Dark CIrcles“ šokis Gabrielle Lamb kūrinyje. Sharen Bradford nuotr.
Nors kadaise Lamb jautėsi choreografų vyrų didesniu dydžiu, ji dabar naudojasi profesinėmis galimybėmis, kuriomis siekiama išlyginti moterų galimybes. 'Esu įsitikinusi, kad buvo žmonių, kurie norėjo atidžiau pažvelgti į tai, ką darau, nes atstovauju mažumai tarp baleto choreografų', - sako ji. Tačiau pokyčiai vyksta lėtai, o Lambas dėl nuolatinio moterų atstovavimo balete trūkumo kaltina skirtingus paties baleto apibrėžimus.
Kanzaso miesto baletas Gabrielės Lamb kūrinyje. Nuotraukų kreditas Brettas Pruittas.
„Aš manau, kad tai sąžiningai susiję su„ pointe “batais“, - sako ji. Paprastai avinėlis choreografijoje nenaudoja taškinio darbo. Anksčiau ji yra eksperimentavusi, kad šokėjai išmoktų judesio, o tada išbandytų su bateliais. 'Tai jautėsi taip trukdoma, kaip nepageidaujamas suvaržymas', - sako ji. Moteriškos šokėjos, dėvinčios „pointe“ batelius, veiksmingai nutildomos, nes ji negali būti vienodo stabilumo ir galios partnerė „ar net vaikščioti kaip žmogus“. Kaip buvusi balerina, mėgusi šokti en pointe, Avinėlis yra konfliktiškas. 'Aš galėčiau pretenduoti į visiškai kitokio lygio finansavimą, jei tiesiog pastatysiu keletą pointe batų ant scenos', - sako ji, tačiau jie 'nieko nepridėtų prie to, ką man įdomu ištirti'. Ir galų gale, nors Avinėlis prisipažįsta, kad jos darbai nepatiks visiems, ji žino, kad turi tuo tikėti.
Patrickas O’Brienas iš „Pigeonwing Dance“. Charleso Rousselio nuotrauka.
o mano Džoze
Nepaisant (o gal dėl to) atsisakymo choreografuoti „pointe“ darbus, komisijos rengiamos Lambui, kuris beveik kiekvieną mėnesį nuo 2014 m. Pradžios premjerą pristatė ar pristatė kūrinį. Ji yra žinoma dėl savo labai sudėtingo ir segmentuoto judėjimo, kuris renkasi ir išskiria kūną kaip gyvos skulptūros. Recenzentai apibūdindami jos darbą dažnai vartoja žodį „dėlionė“.
Gabrielle Lamb Nacionalinėje choreografų iniciatyvoje. Ty Parmenterio nuotrauka.
Nenuostabu, nes avinėlis, kaip detektyvas, sprendžiantis galvosūkį, artėja prie savo sudėtingos temos, pradedant literatūra, baigiant biologiniais reiškiniais ir baigiant klimato kaita. Ji skaito, rašo ir improvizuoja šia tema, paprastai neviešai, ir kuria savo kompanijos judesį, neatskleisdama savo šokėjams pirminės medžiagos. Kartais ji pamiršta tai aptarti iki vakaro prieš spektaklį, kai jos šokėjai klausia: „Tai apie ką šis kūrinys?“
Balandžių sparno šokis. Thomas Wilson nuotr.
Tai rodo pasitikėjimo lygį, kai šokėjai gali eksperimentuoti ir kurti neturėdami tikslo, o Avinėlis puoselėja tokią atvirą aplinką savo užsiėmimuose ir repeticijose. Vėluojanti improvizacija, dabar ji moko ją „SUNY Purchase“ studentams. Iš pradžių ji kruopščiai suplanavo kiekvieną klasę, tačiau greitai suprato, kad šie planai yra per daug ribojantys. Jai nepatiko energija kambaryje, jei šiuo metu ji negalėjo priimti sprendimų ir pakeisti savo nuomonės.
Šiandien Avinėlis mažiau jaudinasi dėl planų ir neria tiesiai tada, kai įkvėpimas (ar užsakymas) ją pasiekia. Jaunesniems choreografams, ypač moterims, ji sako: „Tik pradėk. Gerai, jei dar neturite visiškai įgyvendintos idėjos “. Atlikite tyrimus, atlikite darbus ir priverkite darbus, kuriais tikite.
Billy Mckeague grynoji vertė
Norėdami gauti daugiau informacijos apie Gabrielle Lamb ir Pigeonwing Dance, apsilankykite www.pigeonwingdance.com .
Kathleen Wessel iš Šokis praneša.
rekomenduota jums
