Apie šokių istoriją galite sužinoti eidami į biblioteką ir pasiklydę knygose. Arba galite sužinoti apie tai akis į akį, jos lofto bute, esančiame kvartale nuo gėlių parduotuvių. Susipažinau su Wendy Osserman, norėdamas aptarti, kas ją įkvepia, ką dirba, ir neįtikėtiną 40 metų šokio kūrimo bei kompanijos pristatymo pasiekimą.
Wendy Osserman. Nuotrauka mandagumo Ossermanas.
Ossermanas choreografuoja ir koncertuoja nuo 1960-ųjų pradžios, mokėsi su tokiomis didybėmis kaip Martha Graham, José Limón ir Valerie Bettis, taip pat atliko Alice Condodina („Limón“ šokėja), Kei Takei, Frances Allenikoff ir Bettis kūrinius. Be šiuolaikinio šokio, ji mokėsi baleto, džiazo, flamenko, afrikiečių, teatro ir mimikos bei nusprendė pradėti choreografiją, kai buvo pasirengusi atrasti savo judėjimo būdą.
'Prisimenu, kad norėjau rasti savo stilių, galvodama, kad nenoriu atrodyti kaip žmonės, su kuriais mokiausi, kurie buvo puikūs', - dalijasi ji. „Bet kokia prasmė katėms kopijuoti? Tai mane labai ištvėrė, ir aš galvojau, gerai, aš nejudėsiu labai daug. Matyt, daugybė kitų žmonių tai išgyveno! Paulas Tayloras sėdėjo ant kėdės, o kritikai jo neperžiūrėjo ... taigi tada jūs rasite savo judėjimo būdą, tokį, koks jums patinka judėti. Tada galvoji: „Tai nuobodu man, o gal ir žiūrovams, nes aš tai dariau anksčiau.“ Taip yra todėl, kad „naujasis“ jaučiasi įdomiai “.
kliperių šokėjų
Praėjus dešimtmečiams kuriant ir vis ieškant „naujojo“, Ossermanas sako, kad ją vis dar įkvepia kurti naujus kūrinius, turėti balsą ir pasidalinti tuo balsu su auditorija. Nors ją įkvepia temos ir renginiai, knygos ir meno kūriniai, didžiausią įkvėpimą ji semiasi iš šokėjų.
'Per pastaruosius kelerius metus labai pasitikiu šokėjais', - sako Ossermanas. „Aš galiu jiems pateikti savo minties procesą ir pamatyti, kaip jie tai išreiškia. Gal anksčiau to nepadariau tiek daug, bet dabar jaučiuosi beveik politiškai neteisinga jiems tiksliai pasakyti, ką daryti! Jie atrodo kur kas geriau, atlikdami savo versiją to, ką darau, arba galvoju, kad esu sujaudintas eidamas su jais tokiu keliu. Tai net ne mano judėjimas, tai šiek tiek, bet tai yra jų interpretacija. Šokėjai dažniausiai imasi šio [proceso], nes jis šiek tiek skiriasi nuo kitų kompanijų, todėl norint gauti tai nebūtinai kam nors reikia dirbti su manimi metus. Labiau tai, kad jei jiems tinka taip tyrinėti - tai, žinoma, improvizacija -, tada mes einame ir bėgame. Taigi, labai bendradarbiauta “.
„Wendy Osserman Dance Company“ grojaraštis.
Džiaugiausi galėdamas sujungti mūsų diskusijas ir jos judėjimą, matydamas tris šio sezono pristatomus kūrinius: dvi premjeras, įskaitant solo Ossermanui ir kontrastingą 1985 m. Kūrinį. Įdomu, kas privertė ją sudaryti programą, kurioje dalyvavo vyresni darbas, taip pat solo sau, ji paaiškino, kad jie telpa po temos skėčiu: bėgantis laikas. Kūrinyje ji sako: „Tai nėra pasakojimas, jis jau yra abstrahuotas, o tai yra jausmas, tonas ar metafora kūriniuose, kurie man yra apie dabar“.
Ladonna Hughley
Jos solo tema buvo pažodžiui pažodžiui, sakytiniais žodžiais iliustruojant jos santykį su laiku, dažnai labai humoristiškai, ir baiminantis, kad laikas gali negerai elgtis su ja ir motina, o palikti greičiau, nei tikisi.
„Paprastai yra tema, ir ši yra laikas “, - paaiškina Ossermanas. „Kad aš jaučiau:„ Kiek laiko aš tai darysiu, ypač šokdamas? Kaip tai paveiks mano choreografiją, jei negaliu kažko pademonstruoti? ’Taigi mano galvoje yra laikas. Ir kiekvienais metais sakau sau: „Nereikia to daryti kiekvienais metais. Padarykite pertrauką “, nes kai ateina gamybos laikas, tai tikrai vargina ... Aš taip pat noriu gerai šokti ir viską gerai sujungti. Tada sakau sau: „Jei tau nepatinka, tada nedaryk!“ Taip, šokėjai bus liūdni, bet tada aš visada noriu padaryti kitą sezoną, nes visada yra medžiagos “.
Wendy Osserman. Nuotrauka mandagumo Ossermanas.
Paskutiniame programos darbe mane giliai suprato supratimas apie tai, ką Ossermanas man pasakė apie savo judėjimo stilių. Keturi šokėjai važinėjo po solo, duetus ir grupę, kiekvienas šoko skirtingu, individualiu stiliumi, nors vis dar lengvai judėjo harmoningai vienas su kitu, atrodė, kad jų judesiai visiškai natūraliai sklinda iš kūno, o laisvė, atrodo, kilo iš gebėjimas pasirinkti savo žingsnius. Pajutau save priversta judėti kartu su jais, ne šokti ir daryti žingsnius, bet iš tikrųjų judėti, lenktis, pakreipti ir sukti. Supratau, kad patyriau „Autentiško judėjimo“ vaizdą - praktiką, kuri atsirado, kai Ossermanas kūrėsi kaip jaunas profesionalus šokėjas.
baleto vakarų kompanijos perklausos
'Tai, ką aš darau, yra šis procesas, vadinamas autentišku judėjimu', - sako ji. „Sunku padaryti savarankiškai - reikia liudytojo. Liudytojas stebi ir nekritikuoja jokiu neigiamu ar objektyviu būdu. Iš tikrųjų visa tai yra subjektyvu, labai svarbu, kad galėtumėte pateikti nurodymus. Nieko nereikia daryti. Manau, kad tai nuostabu ir kad tai man visada suteikia medžiagos. Tai improvizacija, bet šiek tiek stipresnė, nes tai darai užsimerkusi ir eini į savo vidų, kur tampi savimi. Tai emocinis darbo būdas, kurį atėjau iš daugelio metų darbo su pirmine teatro grupe. Aš visada jaučiau, kad persikraustęs pasijutai kitu savimi. Mes turime tiek daug buvimo būdų, o judėjimas gali iškart pakeisti tavo charakterį. Vaidyba ir šokis man buvo labai vienodi “.
Dabartinio savęs naujumas, menkumas, autentiškas šiuolaikiškumas, šie dalykai yra savaime laiko dalis ir yra tai, ką Ossermanas nori, kad publika paimtų iš savo pasirodymo. Ji sako norinti, kad jaustumėtės „tą jaudulį, kai visada norisi savo kūnu patirti naujumą ir pamatyti, kaip šokėjai taip pat tai mėgsta ir kokie jie nuostabūs“. Ir ji tai jaučia ir iš savo šokėjų, aiškindama: „Jie daro tai, ko niekada negalvojau, kad galiu padaryti, todėl toks malonumas! Nekantrauju sėdėti ten ir pamatyti juos iš žiūrovų, nes jie mane kiekvieną vakarą išpūtė. Jų atlikimas pasikeis ... Jie turi daug laisvės. Jie turi dalykų, kuriuos, manoma, galvoja, bet jie turi daug laisvės “.
Lauren Ferguson ir Emily Vetsch iš Wendy Osserman šokio. Darielio Sneedo nuotrauka, suteikta „Arts Brookfield“.
morgan brown wikipedia
Vėliau galite sugauti Ossermaną, kol ji bus Šiaurės Karolinoje, kur praleidžia aštuonis metų mėnesius. Ji sukūrė choreografiją bendruomenės teatrui ir planuoja dirbti su improvizacijos grupe su vietos režisieriumi, taip pat teatro kūrinius dainuoti, šokti ir vaidinti. Nesvarbu, ar tai bus kitas sezonas čia, Niujorke, ar nauja įmonė į pietus, jos 74 metai atvedė į gyvenimą, pripildytą įvairiausių rūšių meno ir žvalumo, kuris jus šluoja kartu su ja. Ji sukrėtė savo teatrinių šokių solo, ir mes šiek tiek pamatėme jos savyje, o tai galiausiai yra svarbiausias elementas.
'Kas yra viduje?' ji klausia. 'Tai yra tai, į ką mes iš tikrųjų žiūrime - į šokėjos meniškumą'.
Leighas Schanfeinas iš Šokis praneša.
Nuotrauka (viršuje): Wendy Osserman Graikijoje 1964 m. Nuotrauka mandagumo Osserman.
rekomenduota jums
