Autorius Laura Di Orio.
Baletas gyvuoja nuo Italijos renesanso teismų 15-ostūkstamžiaus. Jis pasikeitė ir formavosi atsižvelgiant į istoriją, įvairias kultūras ir žmones, kurie priėmė meno formą, o jo tradicijos ir toliau mokomos ir mokomos visame pasaulyje. Per šimtmečius trukusių baleto kelionių visame pasaulyje buvo sukurta keletas skirtingų mokyklų ar metodų, kurių kiekviena turi savo žymių savybių ir stilistinių skirtumų. Čia Šokis „Informa“ apžvelgiamos kelios iš tų baleto mokyklų ir kas jas išskiria.
Prancūzų mokykla
Iš Italijos baletas į Prancūzijos teismus pasklido Liudviko XIV laikais, 17 mtūkstamžiaus. Matant, kad didžioji baleto žodyno dalis yra prancūzų kalba, tai rodo, kad šis istorijos laikas buvo labai svarbus plėtojant meno formą. Prancūzijos baleto mokymo mokykla pabrėžia švarą, takumą ir eleganciją. Kadangi šioje technikoje daugiausia dėmesio skiriama dideliam greičiui ir žingsnių kiekiui, muzika grojama lėčiau.
Garsus šokėjas Rudolfas Nurejevas, kuris taip pat vadovavo Paryžiaus operos baletui, vaidino svarbų vaidmenį apibrėžiant ir vadovaujant Prancūzijos baleto mokyklai. Vadovaudamas Paryžiaus operos balete Nurejevas taip pat choreografavo alternatyvias tokių klasikinių baletų versijas kaip Bayadere , Gulbių ežeras , Romeo Ir Džiulieta , Raymonda , Pelenė ir Miegančioji gražuolė .
Bournonville metodas
„Bournonville“ baleto techniką sugalvojo danas Augustas Bournonville'as, kuris treniravosi kartu su savo tėvu Antoine'u ir kitais prancūzų baleto meistrais. Jam didelę įtaką padarė Prancūzijos baleto mokykla. Kai kurios Bournonville metodo ypatybės: grakštus statinys, kurio viršutinė kūno dalis dažnai sukasi link darbinės kojos nuleista akių linija, kad būtų malonumas, ypač didelis dėmesys rankų išdėstymui (dažnai paruošiamojoje penktoje padėtyje), greitas kojų darbas ir kontrastas tarp kojų greičio ir viršutinės kūno piruetų malonės esant žemai kojos padėčiai ir mažai matomoms pastangoms.
Šokėjai, tokie kaip Erikas Bruhnas, Nikolajus Hübbe'as ir Johanas Kobborgas, buvo apmokyti pagal Bournonville metodą, o Danijos karališkasis baletas, atsiradęs 1748 m.
Vaganovos metodas
Agrippian Vaganova, rusų baleto šokėja, gimusi 1879 m., Sukūrė savo baleto mokymo metodą, dabar vadinamą Vaganova technika. „Marinsky Ballet“ šokėja Vaganova karjeros pradžioje, 1916 m., Išėjo į pensiją, kad sutelktų dėmesį į savo mokymą. „Vaganova“ metodo savybės yra raiškioji „port de liemenėlių“ išraiška, kai visos rankos dalys (nuo rankos iki alkūnės iki peties) yra svarbus ypatingas lankstumas, tačiau meistriškai ir mobiliai apatinėje nugaros dalyje. Šokėjai, apmokyti pagal šią techniką, mokoma būti tvirtais ir švariais, be standumo.
Vieni iš didžiausių šokėjų, tarp jų Anna Pavlova, Natalija Makarova, Nurejevas ir Michailas Baryshnikovas, buvo apmokyti per Vaganovos pedagogiką. Vaganova tikėjo tikslumu mokytojo nurodymu, o Vaganovos baleto akademija ir toliau kelia didelius reikalavimus savo studentams.
Cecchetti metodas
Cecchetti baleto technikos metodą suformavo italų baleto meistras Enrico Cecchetti. Daugiausia dėmesio skiriama anatomijai, o besimokančiųjų viltis yra ta, kad jie išmoksta šokti internalizuodami, o ne tik mėgdžiodami. Cecchetti metodo savybės: pusiausvyra, pusiausvyra, linija, stiprumas, pakilimas, elastingumas, muzikalumas, artistiškumas, aiškumas ir grynumas.
„Cecchetti“ treniruočių sistemoje yra lygių nuo pradedančiųjų iki profesionalių, o šios pažangos metu nauji judesiai pridedami tik tada, kai kiti judesiai jau įvaldomi ir patobulinami. Šios treniruočių sistemos viltis yra ta, kad šokėjai taps visapusiški ir universalūs.
Karališkoji šokio akademija
analizuoti medieną
Londone, Anglijoje, 1920 m. Buvo įkurta tarptautinė šokių egzaminų komisija „Royal Academy of Dance“ (RAD). Jos baleto metodas yra žinomas kaip angliškas stilius ir sujungia italų, prancūzų, danų ir rusų metodus. RAD pagrindinis dėmesys skiriamas detalėms mokantis pagrindinės baleto technikos. Todėl progresas iš lygio į šį metodą yra lėtas, nes sudėtingi žingsniai mokomi tik pasiekus maksimalų technikos lygį.
RAD studentams siūlo dvi mokymo programas: Įvertintų egzaminų programa, kurią sudaro 10 lygių ir kurios apima klasikinį baletą, laisvą judėjimą ir personažų šokį, ir Profesinio mokymo programa - reiklesnis, į baletą orientuotas kelias, skirtas vyresniems vaikams ir jauniems suaugusiesiems. kurie nori profesionalaus šokio karjeros.
Balanchine metodas
Naujausias baleto stilius baleto istorijoje yra Balanchine metodas, stilius, kurį išrado choreografas George'as Balanchine'as ir kuris plačiausiai naudojamas JAV. Šokėjai, apmokyti pagal Balanchine metodą, mokomi sunaudoti daugiau vietos per trumpesnį laiką, todėl padidėja greitis, aukštis ir ilgis. Šio stiliaus ypatybės: ypatingas greitis, gilus plié, linijos akcentavimas, pirouettų nuėmimas iš ketvirčio tiesimo su tiesia užpakaline koja ir atletiško šokio kokybė.
Balanchine'as linko prie neoklasikinio stiliaus, daugiau dėmesio skirdamas šokiui, o ne siužetui. Šiandien Balanchine metodas dėstomas Amerikos baleto mokykloje, oficialioje Niujorko baleto mokykloje, taip pat Majamio miesto baleto ir Pensilvanijos baleto mokyklose.
Viršutinė nuotrauka: © Andrew Ross | Dreamstime.com
rekomenduota jums
