Brianas Brooksas už jaudinančią draugystę ir iš naujo radęs savo meninį balsą

„Harris“ teatro choreografas rezidencijoje

Choreografas Brianas Brooksas, savo paties Niujorke įsikūrusios šokių kompanijos, gastroliuojančios nacionaliniu ir tarptautiniu mastu, režisierius, kovo pabaigoje Čikagos Hariso muzikos ir šokio teatro rezidencijoje buvo pavadintas inauguraciniu choreografu. Brooksas - anksčiau gavęs Guggenheimo stipendiją, NY miesto centro stipendiją, Jerome'o Robbinso naujų pagrindinių darbų stipendiją ir Joyce teatro menininkų rezidenciją - pradeda šią novatorišką stipendiją pažadėdamas per trejus metus sumokėti 600 000 USD naujų komisinių finansavimui.



Pirmoji saujelė komisinių bus skirta Hubbard Street Dance Chicago 2016-17 sezonui, Miami City Ballet 2017-18 sezonui ir pačiai Brooks kompanijai 2017-18 sezonui. Kiekvienas kūrinys bus premjeras Harriso teatre arba bus pristatytas Harriso teatro po premjeros kitame mieste.



Gegužę kalbėdamas su „Dance Informa“, eidamas į repeticijas, Brooksas sakė, kad „Residence Fellowship“ choreografas buvo tokia garbė.

- Aš dėl to per mėnulį, - pasidalijo Brooksas. „Visiškai nesakyčiau, kad jau visiškai jame apsigyvenau. Aš vis dar save žnypliuoju! Aš pakylėtas! “

Choreografas rezidencijoje Čikagos Harriso muzikos ir šokio teatre

Brianas Brooksas. Christopherio Duggano nuotr.



Kai sunku gauti menų finansavimą, stipendija yra reta ir itin prestižinė galimybė. Tai padarė donorai Jay Franke ir Davidas Herro. Paskelbus rezidenciją, Franke pareiškė: „Fondas yra galimybė Harrisui„ investuoti “į choreografus ir puoselėti santykius su savo darbu mūsų auditorijai. Tai suteiks galimybę choreografams įsigilinti į savo darbą, o „Harris“ suteikia vietą ir galimybę kartu su ilgalaikiu įsipareigojimu norimoms tyrinėti idėjoms. Aš matau, kad šis fondas yra katalizatorius choreografui tobulinti savo amatą, kartu suteikiant laisvę nesijaudinti dėl sąskaitų apmokėjimo “.

Netrukus po to, kai pasklido žinia, Brooksas teigė sulaukęs didžiulio palaikymo. „Gavau pažodžiui tūkstančiai žmonių žinučių, kurias pažinojau ir su kuriais dirbau skirtinguose miestuose “, - prisiminė jis.

Viena iš priežasčių, kodėl Brooksas džiaugiasi galėdamas dalyvauti „vizionieriškoje ir novatoriškoje“ rezidencijoje, yra tai, kad ji palaiko tokį platų menininkų spektrą, pradedant šokėjais ir kompanijomis, baigiant jų meno bendradarbiais.




samantha gongol ūgis

'Ši rezidencija man nėra tik apdovanojimas', - sakė Brooksas. „Tai palaiko šokio pjūvį ir užtikrina šokio kūrimą bei tvarumą JAV. Tokia garbė būti jo dalimi“.

Paklaustas, ar dėl rezidencijos reikės persikelti į Čikagą iš NYC, Brooksas atsakė „ne“, kad tai suteikia jam laisvę likti didžiajame obuolyje ir prireikus keliauti į Čikagą ir kitus miestus nustatant darbą. Jis džiaugiasi, kad užsakomojo bendradarbiavimo metu jo choreografija buvo pristatyta naujoms auditorijoms.

Naujasis jo darbas su „Hubbard Street“ bus pirmasis premjera lapkričio mėnesį. Repeticijos prasideda šią vasarą, o Brooksas pasidalijo, kad jis jau „galvoja apie kelis mėnesius“ ir yra „įsitvirtinęs procese“. Hubbardo gatvė, vadovaujama meninio Glenno Edgertono, švęs 39-ąjį sezoną.

'Aš daugelį metų pažįstu tą kompaniją ir tuos šokėjus, ir tai buvo kažkas, kas buvo savotiškas pokalbis', - sakė Brooksas. 'Tai, kad ši komisija įvyktų per Harris teatrą, yra ypač įdomu, nes tai yra kažkas, ką mes norėjome padaryti, ir tai, kad visa tai susibūrė, abipusiai jaudina ir palaiko mane, Hubbardo gatvę ir Harrisą.'

Jis pridūrė: „Aš planuoju dirbti su didele kompanijos grupe, todėl tikrai noriu įšokti. Mano planas yra turėti kūrybinį tobulėjimą su jais, kad galėčiau pažinti juos ir jų polinkius, energijas ir stipriąsias puses. Tikiuosi, kad suprojektuosiu jiems tikrai patogų kūrinį “.

Dykuma

Šokėjas Davidas Norsworthy „Dykumoje“, autorius Brooks. Erin Baiano nuotrauka.

Tuo tarpu Brooksas šį mėnesį yra nepaprastai užimtas. „Brian Brooks Moving Company“ premjera - jo naujai sukurta pilnametražė produkcija Dykuma birželio 9–11 dienomis Niujorko valstijoje, o po to ekskursijos į Amerikos šokių festivalį Durhame, Šiaurės Karolinoje, birželio 28–30 d. Tuo tarpu jis ruošia naują pasirodymą Kai kurie iš tūkstančio žodžių su buvusiu Niujorko baleto direktoriumi Wendy Whelanu pasaulinę premjerą birželio 23 ir 24 dienomis Meno ir idėjų festivalyje Naujajame Havene, Konektikuto valstijoje. Liepos pabaigoje Kai kurie iš tūkstančio žodžių taip pat pristatomas Jokūbo pagalvių šokių festivalyje Masačusetso vakaruose.


kim soo hyun grynoji vertė

Dykuma , kurį užsakė Amerikos šokių institutas, pristatoma „The Kitchen“. Tai yra pirmasis naujas Brookso kūrinys, kurio premjera įvyko paskelbus didžiąją Harriso teatro rezidenciją, ir pranešama, kad jam prireikė maždaug 400 valandų studijoje ir dar 400 valandų bendradarbiaujant su dizaino komanda ir muzikantais. Jerome'o Begino sukurtas visiškai naujas rezultatas Dykuma yra 70 minučių trukmės kūrinys, kuriame dalyvavo aštuoni šokėjai ir keturi būgnininkai iš „Sandbox Percussion“.

„„ Sandbox Percussion “valandą ir 10 minučių gyvai groja būgnais atsistojęs ant scenos, ir tai yra taip įspūdinga, kaip galima tikėtis“, - dalijosi Brooks. „Būgnininkų virtuoziškumas ir beprotiškai sudėtinga, sudėtinga partitūra, kurią jie groja, iš tikrųjų yra įvykis.“

Paskutinėmis dienomis prieš Niujorko premjerą Brooksas sakė, kad dabar jis ir įmonė tiksliai sureguliuoja arba „taiso apvadus“.

'Labai džiaugiuosi galėdamas pristatyti šį naują kūrinį, nes labai rizikavau', - paaiškino Brooksas. 'Jaučiu, kad vėl atradau save ir savo, kaip menininko, balsą'.

Nors jis pripažino, kad yra didesnis spaudimas įtikti, nes jis pateko į rampos šviesą ir jam buvo suteiktos elito choreografijos pozicijos, jis taip pat pripažino, kad tai jo laikas tikrai nesusilaikyti.

'Aš nervinuosi dėl rezidentūros', - pasidalijo jis. „Tai matomumas, jis turi daug išteklių ir talentų galimybių. Šokėjai, su kuriais dabar turiu privilegiją dirbti, yra stulbinantys. Viena vertus, visa tai labai gąsdina. Bet besiverždami į šį kūrinį, mano šokėjai man priminė: „Dabar pats laikas!“ Taigi aš galvojau apie tai, ką darome, ką sakome kaip grupė ir ką iš tikrųjų verčiame sau ir formai. Kur mes rizikuojame? Kur mes iš tikrųjų esame ištikimi sau? “

Kai kurie iš tūkstančio žodžių

Brooksas su Wendy Whelanu. Erin Baiano nuotrauka.

Dykuma , reklamuojamas kaip „pakaitomis kovingas ir intymus“, žada ir santūrumo, ir sklandumo akimirkas - galbūt atspindėdamas paties Brookso mintis, kai jis naršo savo naujas gyvenimo galimybes.

'Yra privilegija, kurią turiu dirbdamas su nedidele šokėjų grupe', - sakė jis. „Šeši iš šokėjų Dykuma yra tie, su kuriais dirbau kelerius metus. Taigi gilėja procesas ir metodas, kurį galiu išplėsti su nedidele šokėjų grupe “.


liz bonnin instagram

Dykuma atstovauja pirmą kartą, kai Brooks naudojasi gyva muzika savo įmonės darbe. „Aš pirmą kartą naudoju būgnus, manau, kad tai padėjo išgauti ritmingus, agresyvius ir aštrius mano darbo elementus“, - paaiškino Brooksas. Jis pridūrė, kad auditorija gali tikėtis „integruotų partnerių ir sudėtingo laiko“.

Savo darbe su Whelanu Brooksas taip pat daužė grindinį. The Kai kurie iš tūkstančio žodžių projektas yra jų 15 minučių trukmės dueto Whelan‘ui plėtra ir plėtra Neramus padaras programa, kuri apkeliavo apskritį po premjeros 2012 m.

Brooksas paaiškino: „Tai, ką darome šią vasarą, prie originalaus kūrinio pridedame keletą kitų duetų ir solo, kad tai būtų visos valandos pasirodymas, kurį atliktų mudviejų. Muziką gyvai atliks styginių kvartetas „Brooklyn Rider“, kuris grojo paskutinį mūsų kūrinį gyvai, kai mes tai premjeravome tarptautiniame „Vail“ šokių festivalyje 2012 m. “


astarte baletas

Kaip su Dykuma , Joe Lavasseuras kurs šviesas, o Karen Young - kostiumus Kai kurie iš tūkstančio žodžių kuri, pasak Brookso, greitai vystosi.

'Mes daugiausiai dienų esame studijoje, ir ji juda labai greitai', - sakė Brooksas. „Aš kasdien kuriu labai ilgus sudėtingus gabalėlius, beveik be perstojo. Taigi mes tik dabar pridedame ir pridedame, ir pridedame. Tai tankus kūrybinis laikas. Tai reikalauja daug atminties, daug vandens ir daug kombuchos. Tai taip pat reikalauja daug masažo, daug fizinės terapijos, daug baleto, apsilankymų sporto salėje ir bare, taip pat šiek tiek Advilo “.

Viso to metu Brooksas apmąstė savo, kaip choreografo, balsą. Paklaustas, kaip tai keičiasi, jis pasakė: „Mano balsas tampa vis garsesnis! Aš šaukiu! Bet aš taip pat mokausi šnabždėtis. Mano meninis balsas plečiasi į abi puses “.

Tiksliau su Dykuma , jis sakė jaučiantis „daugiau tekstūros ir tono“, pridurdamas: „Jaučiu daugiau matmenų ir ne tik judėdamas, bet ir ritmu, kompozicijos priekiniu ir foniniu atžvilgiu. Jaučiu, kad turiu daugiau fizinių ir estetinių gelmių Dykuma . Manau, kad taip pat turiu geresnį konceptualų ir kontekstinį gylį, kurio dar neturėjau, taip pat emocinį gylį, kurio dar nežinojau “.

Šiame naujame etape Brooks remiasi savo instinktais ir sutelkia dėmesį į savo „intuityvias, išraiškingiausias idėjas ir impulsus“. Jis užduoda tokius klausimus: „Kaip padaryti tai, ko dar nemačiau?“

Norėdami gauti daugiau informacijos apie Brianą Brooksą, jo kompaniją ir premjeras, apsilankykite http://brianbrooks.us .

Autorius Chelsea Thomas iš Šokis „Informa“ .

Nuotrauka (viršuje): Brianas Brooksas. Erin Baiano nuotrauka.

rekomenduota jums

Populiarios Temos