Addie Tappas ir Bostono baletas filme „Žizel“. Rosalie O'Connor nuotrauka, sutinkama su Bostono baletu. Bostono operos teatras, Bostonas, Masačusetsas.
2019 m. Rugsėjo 19 d.
Pirmojo spektaklio metu užuolaidos pakilo Žizel 1841 m. birželio 28 d. Paryžiaus operos balete. Šokantys ar dalyvaujantys galbūt žinojo, kad baletas gali būti kažkas didelis, tačiau jie negalėjo žinoti, kad jis švietė per šimtmečius taip, kaip yra - tai, matyt, tapo svarbiausiu romantizmo kūriniu baleto kanone. Galima teigti, kad kai šokių mėgėjai galvoja apie romantišką baletą, jie galvoja Žizel .
Bostono baletas atidarė savo 2019–2020 metų sezoną, kuriame buvo naujas šokėjų sąrašas su klasika. Choreografija vyko po Jeano Coralli, Juleso Perroto ir Mariaus Petipos, o kūrinį pritaikė Larissa Ponomarenko. Estetika ir šokiai pagerbė klasikinio kūrinio atsiradimo tiesą, tuo tarpu technikos ir estetikos aspektais šiuolaikinis jautrumas.
Pradžios uvertiūra (iš Adolphe Adam, diriguota Mischa Santora) turėjo lengvą ir erdvų elementą, bet ir plunksnų harmonijos liniją, kuri buvo įžeminta. Užuolaida pakilo ant klasikinio kaimo rinkinio (suprojektuoto Peterio Farmerio), kuris buvo nuspalvintas žemės atspalviais ir palietė spartietišką, bet taip pat su tikrovę kuriančiomis detalėmis. Kaimo gyventojai vaikščiojo aplink, o Žizel (Viktorina Kapitonova) pakilo iš sėdynės, kad taip pat spruktų, pamatę jauną džentelmeną raudonu pelerinu - grafu Albrechtu, persirengusiu valstiečiu ūkininku Loysu (Patrick Yocum).
Bostono baletas „Žizel“. Rosalie O’Connor nuotr., Sutinkama su Bostono baletu.
udma kostiumų šou
Iš pradžių Žizel grojo „Coy“, bet tada pasidavė jo sunkumui. Jie šoko, vieni su kitais ir vienas už kitą - elgesys pagarbus ir mandagus. Kapitonova šoko praktiškai neskubant kokybiškai ir taikiai, o „Yocum“ - maloniai nuvertintai, leidžiančiai judėjimui kalbėti už save. Buvo šiek tiek gaudymo elementas, Albrechtas sekdamas Giselle'o reaktyvinius šuolius ratu aplink sceną. Drama pastatyta, kai įžengė Hilarionas (Paulas Craigas), kaimo žaidimų prižiūrėtojas, taip pat įsimylėjęs Žizelę. Taip prasidėjo meilės trikampis, kuris paskatins tragišką baleto siužetą. Craigas judėjo tvirtai ir tvirtai, todėl jo personažas pasijuto labai realus ir įtikinamas.
Nuotaika tapo lengvesnė, kai įžengė ir džiaugsmingai šoko Žizel draugai. Techniškai kalbant, judėjimas buvo supaprastintas taip, kad man buvo aišku, kaip baleto technika progresavo per amžius. Vis dėlto Bostono baleto korpusas šoko įsitikinęs ir finišuodamas, o grupės sudėtis buvo vizualiai maloni, todėl likau labai patenkinta. Viename įsimintiname formacijų rinkinyje linijos persikėlė į valsą ratu - sujungė Albrechtą (vis dar persirengusią Loysu) su jaunų moterų grupe. Tokios akimirkos pradėjo kurti socialinę dinamiką ir malonų humorą.
Nuotaika persijungė iš džiaugsmingos į paslaptingą, dažnai priklausančią nuo meilės trikampyje esančių asmenų - Albrechto, Hilariono ir Žizelio - veiksmų. Kiti veikėjai buvo bajorai ir Žizel motina Berthe (kviestinė dailininkė Elizabeth Olds), padėję sukurti autentišką kaimo bendruomenės jausmą. Kaip ir rinkinyje, kostiumai, kuriuos taip pat sukūrė ūkininkas, turėjo pakankamai detalių, kad jaustųsi realistiški, tačiau sustojo be nereikalingo pasirodymo, jų gali būti daugiau.
Pagrindinė šokių seka buvo valstietis pas de deux, kurį šoko Ji Young Chae ir Tigran Mkrtchyan. Judesio kokybė ir choreografija gražiai sujungė įžeminimą ir putojimą. Chae šoko švelniai, tačiau aiškiai užbaigdama savo judesį, o Mkrtchyan - lengvai ir judriai, greitai judėdama kaip plaukiantis drugelis. Žizel draugai grįžo šokti džiaugsmingai, sustiprindami šventinį jausmą. Jie šoko greitas, minkštas ir lengvas smulkias alegrino linijas, o paskui išsiskirstė, kad susimaišytų su savo auditorija, kaimo gyventojais. Elegantiškas paprastumas visa tai apibūdino.
Tačiau ši džiaugsminga atmosfera nesitęsė, kai Žizel atrado tikrąją Loys tapatybę. Ji persikėlė per sceną tarsi beprotybės kerais, praėjusi buvusi malonė - suklupo, nukrito į šoną, sutriko ir nuleido ant grindų. Ji nešiojo kardą, su kuriuo teko kalbėti, kad ji atimtų sau gyvybę. Išsekęs jos kūnas ir sulaužyta širdis galų gale davė, ir ji mirė. Užuolaida nukrito ir I veiksmas buvo baigtas.
II veiksmas vyko ūkanotame miške, Willių namuose - išduotų moterų dvasios. Vedami savo karalienės Myrthos (Aušros Atkinso), jie priverstų bet kurį vyrą, įeinantį į jų sritį nuo vidurnakčio iki šešių ryto, šokti iki mirties. Ūkininko rinkinys taip pat buvo paryškintas, pateikiant reikiamą kiekį įtikinamų detalių. Apšvietimas (suprojektavo Brandonas Stirlingas Bakeris) sukūrė anapusinį, paslaptingą jausmą. Albrechtas nuėjo pro šalį, pasirodydamas ieškojęs, ir pamatė Žizelę, prieš jai pradedant būti Willi. Ji turėjo švelnią, tačiau ryžtingą judesio savybę, mažais šuoliais apvažiavusi sceną.
Albrechtas išėjo ir netrukus įėjo Hilarionas. Viliai buvo pasirengę priversti jį šokti iki mirties! Kaip ir pirmajame veiksme, inscenizacijos ir judesių žodynas buvo paprastas, tačiau kažkaip intriguojantis ir unikalus. „Willis“ centro etapo ratai pasislinko į linijas, nuožulnias arba tiesias, į šoną - išlaisvindami kelią duetams ir solo (iš pagrindinių „Myrtha“, „Giselle“ ir „Hilarion“ žaidėjų, kurie taip pat pateks).
Bostono baletas „Žizel“. Rosalie O’Connor nuotr., Sutinkama su Bostono baletu.
Rankos, esančios apskritimo formos virš galvos, penktos en haut, nuėjo nuo centro ir riešai kirto, kai Wilis pasuko en pointe. Šis judesio motyvas vizualiai tenkino, taip pat suteikė anapusinio, tragiško, vaiduokliško jausmo. Šį eterinį jausmą papildė apšvietimo mėlyna spalva, pro jį tekantis rūkas ir per jį bėgančių spygliuotų medžių šakų ir šakų šešėliai. Judėjimo palaikymo akimirkos, pavyzdžiui, Willisas, turintis arabeskas, leido pataikyti šviesai, o šešėliai kristi taip, kad šis vaiduokliškas jausmas buvo aiškesnis. Visa tai buvo tikras klasikinis paprastumas.
Partnerio darbas, nors ir su tuo klasikiniu tiesiogiškumu, per vieną įsimintiną akimirką turėjo originalesnių ir modernesnių taškų. Albrechtas pasuko Žizelę, kai ji laikė savo kūną horizontaliai, pavyzdžiui, rankas į tą penktą en haut. „Yocum“ vis tiek suteikė tą nepakankamai aiškų aiškumą, o Kapitonova vis tiek suteikė tą neskubančią savybę, kuri dar meistriškiau jautėsi ištikima šio veiksmo charakteriui. Drama buvo pastatyta, o jų veikėjai liko tikri.
Willis užsidarė, šoko greičiau ir pašėlusiau - kertant linijas centre ir į naujus darinius, pavyzdžiui, vienu metu - veiksmas buvo dinamiškas.
Albrechtas beveik mirtinai išvargintas, kai Willis privertė jį šokti kelias valandas, Žizel padėjo jam pakilti. Naktiniai padarai šoko už judviejų, atsiklaupę, o jų torsai ir rankos juda į priekį ir atgal - vieningi ir aiškūs. Kai saulė pradėjo tekėti ir Wilis prarado savo galią, Žizel buvo paleista iš jų sulaikymo, nes jos meilė peržengė mirtį. Albrechtas liko dėmesio centre, galvodamas apie visa tai, kas tik įvyko. Vyras vienas mintimis - iš tiesų paprastas, klasikinis įvykis. Esminis romantiškas baletas, pvz Žizel , pristatytas tokios kompanijos kaip Bostono baletas išradingumas ir bendras meistriškumas, gali mums priminti tokio klasikinio paprastumo vertą.
Kathrynas Bolandas iš Šokis praneša.
pete hegseth vestuvinis žiedas
rekomenduota jums
