Nuotrauka mandagumo „OnStage Dance Company“. „OnStage“ šokių kompanija, Malden, Masačusetsas.
2018 m. Rugpjūčio 19 d.
Šokis gali visceraliai pavaizduoti žmogaus poveikį tam tikriems įvykiams mūsų pasaulyje. Kartu su veiksmingais techniniais elementais, tokiais kaip balso perdavimas, jis - kaip ištisa meno forma - gali aiškiai ir įtikinamai pavaizduoti platesnę klausimo sritį. „Connections Dance“ teatras (CDT) prasmingai to pasiekė 2007 m Preliudija: Karštas vanduo virš pakeltų kumščių , tiriant du grėsmių saugiam, švariam vandeniui atvejus šiais laikais. Vanduo yra gyvenimas, kurio mūsų kūne yra daugiau nei bet ko kito, ir mes negalime ilgai gyventi be jo. Net pastaraisiais metais ir šiuo metu komercinės ir politinės jėgos kelia grėsmę tam tikrų marginalizuotų grupių galimybei gauti gėlo vandens.
Nuotrauka mandagumo „OnStage Dance Company“.
Spektaklyje buvo pristatyta ši vandens tema, per libaciją sujungta su tikrais žmonėmis ir bendruomenės žmonėmis. CDT įkūrėja ir meno vadovė Jenny Oliver auditorijai paaiškino, kaip išlaisvinimas yra pasveikinimas bendruomenei ir bendruomenės protėviams. Ji vadovavo iškilmingam procesui, kai auditorijos nariai išsikvietė savo protėvių vardus, o Oliveris iš dubenėlio (kurį laikė kompanijos šokėjas) išpylė tik šiek tiek vandens iš indo su kiekvienu vardu. Tai atrodė puikus būdas įtraukti žiūrovus į spektaklį - kad jis jaustųsi visceraliai emocingas - nuo pat pradžių. Oliveris taip pat apibrėžė, kaip darbas sutelktas į protesto aktą, kuris „šiais laikais yra aplink mus“.
Šokiai prasidėjo nuostabiu Fridieno Tchoukouos solo. Šis judėjimas turėjo tradicinio afrikietiško šokio pagrindą, kuris vėliau buvo apipintas šiuolaikinio šokio linksniais - sulenktomis kojomis, grindų darbais ir baleto technikoje įsišaknijusiomis posūkiais. Lygiagretus požiūris à la seconde ir lunges taip pat buvo įprastas. Ryškus judesys buvo liemens apskriejimas kartu su dilbiais, laikas ir kokybė kartu padarė jį tikrai nepamirštamu. Atrodė, kad Tchoukoua turi gyvatės stuburo judrumą - sklandžiai ir neįmanomai paklusnus.
Prisijungė dvi šokėjos Stacey Badgettas jaunesnysis ir Ndubuisi Ofoegbu. Judesys tapo lėtesnis ir gestiškesnis, bet vis tiek buvo sultingas. Kažkas manyje norėjo, kad ši sekcija būtų ilgesnė, kad turėtų daugiau laiko atsikvėpti ir išsikūnyti. Kiti šokėjai prisijungė ir pasigirdo balsas - skambėjo kaip žinių transliuotojai ar dokumentinių pasakotojai, paaiškindami ginčus dėl „Standing Rock“. Šokėjai toliau judėjo plačiais, naujoviškais būdais.
Nuotrauka mandagumo „OnStage Dance Company“.
Oliverio judesys turi pastebimą Hortono technikos pagrindą, tačiau choreografiją iš šios bazės ji kuria savo ryškia, įsimintina estetika. Netrukus ji sušoko solo. Dėmesingas Oliverio žvilgsnis atrodė nepajudinamas, kai ji dinamiškai judėjo įvairiais veidais, erdvės vietomis ir erdvės lygiais. Šokėjai, likę dar už jos, pradėjo judėti kartu su ja.
Jackie Braasch facebook
Jie ilgą laiką judėjo vieningai, aiškiomis linijomis ir plačiomis formomis - kūnuose ir formavimuisi. Gimtoji amerikietė perdavė balsą, kaip žemė prie Standing Rock buvo „sutarties žemė, kurios pažadėjai nepriimti“. Mano skrandis staiga apsivertė. Tolesnis istorinis šių sutarčių kontekstas atsirado perduodant balsą kitame skyriuje, aprašant kitus praeities laikus, kai sutartys buvo pažeistos.
Judėjimas turėjo džiazuojančių elementų, su pasivaikščiojimais, pasukimais ir klubų izoliacija. Šokėjai vilkėjo ryškiai geltoną spalvą. Prasidėjo Oliverio ir Amandos Joneso duetas, vienas ir sušalęs, ir įstabus Oliveris judėjo įstrižai per sceną, o Jonesas jį sustabdė kairiajame žemupio kampe, užklupusią kūno dalį. Saulėtas ryškumas - bent jau tas, kuris egzistuoja kai kuriems dalyvaujantiems žmonėms - šiame klimate gali būti laikinas. Šis jos kelio užblokavimas buvo viscerališkai galingas būdas parodyti jėgą ir priespaudą judesiu. Kitose intriguojančiose dalyse buvo dvigubas duetas - dvi partnerių poros - dėvintys baltą ir mėlyną, šviesesnės spalvos galbūt signalizavo grynumą.
Judesio, kaip ir bangų, kilimo ir kritimo jausmas buvo aiškus. Į pabaigą jie stovėjo eilėje, susikibę rankomis, ir patraukė link scenos dešinės - bendruomenės, bet vienos su įtampa. Viena šokėja galiausiai atitrūko nuo linijos vilkiku, o kiti pasekė paskui. Vėliau atsirado pora kitų sekcijų, kol galinga ansamblio sekcija užbaigė aktą. Aiškus, sinkopuotas judesio ritmas privertė ploti grindis link pabaigos, o tada kristi, kai muzika buvo išjungta. Atrodė, kad tai įkūnija išsekimo jausmą, kurį greičiausiai jautė šokėjai! Judesys buvo atletiškas ir techninis, bet taip pat aistringas ir visceralinis.
Nuotrauka mandagumo „OnStage Dance Company“.
Antrasis veiksmas panašiai prasidėjo solo iš Tchoukoua, su nuostabiu išleidimo ir valdymo deriniu. Šuoliai peraugo į kontroliuojamus dévelop? Pés, daugiau gestų ir emocijų vedamus frazių kūrinius. „Laisvė, laisvė, laisvė!“ partitūra sugiedojo. Šokėjai stovėjo gale tarsi liudydami. Toliau Badgettas jaunesnysis šoko solo, naudodamas savo ūgį ir sparnų plotį, kad šokant būtų puikiai išplėstas. Šokėjai baltai grįžo, lėtai judėdami pozomis.
„Voiceover“ grįžo aprašyti Flinto (Mičiganas) vandens krizės, kaip tai buvo padaryta „Standing Rock“ pirmojo veiksmo metu. Judėjimas pasižymėjo kokybišku greičiu ir jėga, harmoningai ir intuityviai dirbdami trys šokėjai. „Du prieš vieną“ struktūros formavimu ir laiku buvo aiškios ir gerai sukonstruotos. Vienas šokėjas pajudėjo aukštai, o kiti šoko žemesnėje erdvėje, kurdami, pavyzdžiui, erdvinę įtampą ir reiškdami galios dinamiką. Skambutis ir atsakymas įvyko su laiku, energijos perdavimu ir dėmesiu pirmyn ir atgal tarp solisto ir dueto.
Vėl atėjo vieningas laikas, atnešęs įsimintinai išradingų frazių. Šokėjai pasiekė viena ranka, kad sugautų kitos rankos riešą, kad kilpų tą už galvos. Toks gestų darbas susiliejo į labiau kodifikuotą judėjimą, pavyzdžiui, požiūrio šuolius. Tam tikru momentu tai jautėsi kaip kodifikuotas, techninis judėjimas nugalėjo gestą ir buvo labai emocingas, ir dalis manęs norėjo, kad ši pusiausvyra būtų atstatyta. Galbūt šis poslinkis turėjo prasmę, kurios aš nesuvokiau.
Po šio skyriaus sekė „Ofoegbu“ ir „Badgett Jr.“ duetas, demonstruojantis geriausias Oliverio choreografijos savybes - drąsus ir išradingas laiko ir formavimo, nuoširdus ir aistringas. Šokėjai judėjo į priekį ir iš vieno laiko. „Attitude derrière“ virsta greitu kojų darbu. Vieno šokėjo rankos prispaudė krūtinę, tada pasiekė žemyn, kad kristų į priekį, kaip tai padarė jo kūnas. Kitas šokėjas posūkyje apskriejo ranką virš galvos.
suvažiavimo vadovas
Nuotrauka mandagumo „OnStage Dance Company“.
Judėjimas buvo patobulintas, tačiau taip pat buvo neapdorotas. Prisijungė trys šokėjai, sukūrę galingą penkių šokėjų grupę. Du šoko ant išorinio krašto, įrėmindami tris šokėjus arčiau centro scenos. Nuskambėjo daugiau balso, širdį draskantis Flinto gyventojų atsiliepimas, priverstas mokėti didelius tarifus už nuodingą vartoti vandenį. Vėlgi, mano skrandis atsitraukė atgal. Dėl balso ir judėjimo Flinto vandens krizė man visceraliai neramino.
Kiti gerai sukonstruoti ruožai prasidėjo iki paskutinio etapo. Elektronika, užpulta tradicinės afrikietiškos muzikos ritmų, lydėjo aistringą judesį. Raudoni ir juodi kostiumai palaikė šį judėjimą ir muziką. Į glissade keliaujantys žingsniai šokėjus nešė puslankiu. Tada jie judėjo eilėmis, drąsiai ir labai akcentuodami frazės.
Jie baigėsi iškeltais kumščiais - protesto ženklu. Buvau sujaudintas, įsijautė įsijautimas, ir turiu įsivaizduoti, kad daugelis auditorijos narių jaučiasi taip pat. Tai gali būti apgalvotos choreografijos, sumanaus šokio, gerai surinktų techninių elementų galia ir svarbus klausimas, į kurį reikia atkreipti dėmesį - visa tai kartu. Spektaklis aiškiai parodė, kad menas yra svarbus daugybės neteisybių pasaulyje, bet ir daugeliui, kuriems tai rūpi.
Kathrynas Bolandas iš Šokis praneša.
rekomenduota jums
