Nuotaikų kūrimas: Bostono baleto šokiai „Pilnas forsitas“

Bostono baletas Williamo Forsythe'o grojaraštyje (EP). Angelos Sterling nuotr., Mandagumo Bostono baleto.

Bostono operos teatras, Bostonas, Masačusetsas.
2019 m. Kovo 7 d.



Kaip jaučiasi šokių žiūrėjimas? Na, galite sakyti, tai priklauso nuo darbo. Šis atsakas įgauna nuotaiką, jausmą, kurį sukelia šokio darbas - kurį dažniausiai choreografai siekia sėkmingai ar mažiau nei sėkmingai sukurti. Bostono baletas šoko tris Williamo Forsythe kūrinius Visas „Forsythe“ , kiekvienas turi savo skirtingą nuotaiką. Kaip vaizdų menininkas, kostiumas ir šių kūrinių apšvietimo dizaineris, ikoninis choreografas Williamas Forsythe'as parodė norą sukurti tokias aiškias nuotaikas kiekviename kūrinyje. Šokėjų pasirodymai, kaip pagrindiniai šios nuotaikos elementai, buvo tokie pat pagirtini.



Derekas Dunnas filme „William Forsythe“

Derekas Dunnas Williamo Forsythe'o „Blake Works I“. Angelos Sterling nuotr., Mandagumo Bostono baleto.

Pasiūlė II veiksmas „Blake Works I“ , Bostono baleto premjera (pasaulinė premjera 2016 m. liepos mėn. kartu su Paryžiaus operos baletu). Pirmame skyriuje „Man reikia miško gaisro“ buvo pristatyta erdvi, svajinga partitūra su tokio pavadinimo daina. Didžioji muzikos dalis viso akto metu buvo panaši, kai kurios melodijos buvo kiek džiaziškesnės ir nuotaikingesnės. Judėjimas pasižymėjo įtikinamu lyžtėjimu ir pliaukštelėjimu, o jo lygumas lygus. Tuo pačiu metu tai buvo gedulinga savybė - jausmas suvokti tai, ką myli, bijodamas prarasti.

Tai atitiko daugumos dainų temą, meilę ir praradimą romantiniuose santykiuose. Įdomu tai, kad 2019 m. Buvo prieigos prie gyvenimo taškų ir kaip tai veikia santykius - pavyzdžiui, antrasis skyrius buvo „Išleisk tai ir pasikalbėk su manimi“, kuriame teigiama, kad „tai“ yra mobilusis telefonas. Judėjimas šiame skyriuje pasižymėjo miesto / hip hopo šokio savybėmis, tokiomis kaip akcentuoti klubų judesiai ir kampinės (o ne klasiškai suapvalintos) port de bras formos. Atrodė, kad tai pagerbė muziką kaip „Rhythm and Blues“, kuri privertė mane nusišypsoti.



Kaip būdinga Forsythe stiliui, sceninis paveikslas nuolat keitėsi ir keitėsi - trio duetais į septetus į didesnes grupes. Visa tai tik šurmuliavo nuo veiksmo. Frazių kūrimas buvo toks pat pilnas, įvairus ir sudėtingas. Tai taip pat dažnai buvo gana greita, ir man kilo klausimas, ar dėl didesnių pauzių ir tempo pakeitimų greitas ir pasakiškas judėjimo judesius būtų lengviau iš tikrųjų įvertinti.

Kai kurie sėkmingiausi kūrinio momentai, be abejo, buvo tomis palyginti retomis akimirkomis, kai šios pauzės ir lėtesnis greitis įvyko.


Crystal Renay wiki

Pavyzdžiui, tame antrame skyriuje įėjo danseurų eilės, einančios link centro scenos. Esant stipriam ir kartotam muzikos nuotaikai, visi kartu žiūrėjo į žiūrovus, žvalgėsi kvėpavimo ir grįžo link centro scenos. Jis buvo puikiai prieinamas, įsimintinas ir malonus. Chrystyn Mariah Fentroy ir Roddy Doble šokta „Spalva viskame“ turėjo skirtingą tempą tiek judesyje, tiek muzikoje. „Tikiuosi, kad mano gyvenimas“ prasidėjo sprogus energijai ir liko greitas bei galingas - kuris jautėsi įspūdingai ir įspūdingai, atsižvelgiant į to, ką ką tik atėjome, tempą ir jausmą.



Tai, kas neabejotinai pasisekė ir patiko, buvo kostiumai ir apšvietimas. Paprasti paprastų šviesiai mėlynų kostiumų pjūviai lengvai derėjo su šiek tiek tamsesniu mėlynu ir šviesiai violetiniu apšvietimu. Forsythe'as taip pat sukūrė apšvietimą ir kostiumus (šiam kūriniui ir visiems kitiems kūriniams), o kartu su sodriu judesiu jo estetinė vizija buvo aiški. Ta estetinė vizija padėjo iki galo suvokti sielą ir gilumą. Buvau pasirengęs įsikibti į širdį tiesiog teatre ir galvoti apie meilę ir praradimus savo gyvenime. Man atrodo, kad tai yra kažkas sėkmingo mene ženklo - kad jis nuvestų auditoriją į reikšmingą savirefleksiją.

Lia Cirio ir Viktorina Kapitonova filme „William Forsythe“

Lia Cirio ir Viktorina Kapitonova Williamo Forsythe'o „Playlist (EP)“. Angelos Sterling nuotr., Mandagumo Bostono baleto.

III veiksmas, pasaulinė premjera EP - grojaraštis , jautėsi kaip puikus pasirinkimas artimesniam pasirodymui, nes jos aiški nuotaika buvo niūri ir smagi. Aiškus estetinis matymas taip pat jautrus šiame akte, tamsiau mėlyni ir rausvai raudoni kostiumai derinami su mėlynos ir violetinės spalvos atspalviais. Judėjimas buvo sultingas, tačiau techniškai įmantrus, su socialinių šokių parašais, kurie gerbė muzikos, kaip ir II veiksmo, tapatumą. Vis dėlto atsirado papildomas nerimas, kad atitiktų garsų ir išdidų muzikos pojūtį.

Norėdami atidaryti, skyriuje „Tikrai netrukus“ šokėjai pasislinko vienas į kitą, vedami už pečių. Tai išsivystė į rankas, siekiančias aukštyn ir aukštyn, ir į kelioninius posūkius. Jautėsi kaip pastatas, augantis ciklonas. Aš tai patyriau kaip gana patrauklų ir malonų efektą. Vis dėlto, atrodė, kad kai kurie lėtesni tempai ir akimirkos galėjo padaryti ryškų atletiškumą kūrinyje dar ryškesnį, kad poveikis, kurį jis jautė, galėjo padaryti.


scenos šokių studija

Kaip sielingas ir romantiškas duetas, kurį šoko Fentroy ir Doble, „Vieta“, jautėsi gana patenkintas savo kontrastingais lėtesniais greičiais ir mielomis pauzės akimirkomis. Klubai pataiko į muzikinius akcentus, judėdami pirmyn ir atgal erdvėje. Galvojau, kaip tai gali veikti daugiau kartų, kaip motyvą. Kitais momentais atrodė, kad vyksta judesio pokalbis, pavyzdžiui, skambinimas ir atsakymas pasisukant ir posūkis iš kito, kad būtų sekama pirmyn ir atgal nuosekliai. Pabaiga buvo saldi, pora nuėjo ranką ant peties.

Kitas duetas su Kathleen Breen Combes ir Jon Lam buvo nerūpestingas ir sielingas. Jų techninė komanda atrodė toje vietoje, kur jie gali tiesiog kvėpuoti ir būti judesyje, jo kokybė ir grožis spindi. Visa kompanija palaipsniui įstojo, kad pasiūlytų finalą, kurį tikrai atsimintumėte. Kažkaip net ir su daugybe šokėjų scenoje linijos ir formos liko aiškios. Spalvos pasipylė ir susiliejo, bet mėlynos ir magentos kažkaip vis tiek buvo skirtingos. Energija teatre buvo apčiuopiama, nes visi plojo kartu. Atrodė, kad visi scenoje dalijasi džiaugsmu, sass ir siela.

Lasha Khozashvili, Patrickas Yocumas ir Jessica Burrows William Forsythe

Lasha Khozashvili, Patrickas Yocumas ir Jessica Burrows Williamo Forsythe'io „Pas / Parts 2018“. Angelos Sterling nuotr., Mandagumo Bostono baleto.

Pirmasis pasiūlytas veiksmas Pas / Dalys 2018 m , taip pat su savo nuotaika - audringa ir įtempta. Atonalios muzikos dalys, judesys, pataikęs į akcentus, ir Forsythe'ui būdingas nuolat besikeičiantis veiksmas padėjo sukurti šį jausmą. Šiame akte taip pat buvo nedaug pauzių ir lėtesnių akimirkų, tačiau atrodė, kad tai yra efektyviausias būdas sukurti savo nuotaiką, lyginant su šia savybe dviejuose kituose veiksmuose.

Apskritai, trys skirtingos nuotaikos buvo aiškios trijuose skirtinguose, įspūdingo judesio kupinuose veiksmuose. Techniniai efektai, kuriuos sukūrė pats Forsythe'as, padėjo toliau kurti šias nuotaikas. Konkretūs auditorijos narių jausmai gali sukelti minčių ir apmąstymų, o tai savaime gali būti meninis pasiekimas.

Kathrynas Bolandas iš Šokis praneša.

rekomenduota jums

Populiarios Temos