„Freemove Dance“ „... atėjo laikas“: veiksmas laike, judėjimas erdvėje

„Freemove“ šokis „Freemove Dance“ „... atėjo laikas ...“. Marijos Baranovos nuotr.

14tūkstY gatvė, Niujorkas, NY.
2019 m. Rugsėjo 22 d.



Laikas. Tai gana apkrauta koncepcija. Šis žodis gali sukelti stresą, nerimą, viltį, nostalgiją ir milijoną kitų emocijų. Šokis vyksta laiku, o erdvėje garsus choreografas kartą pasakė: „Šokis yra tai, kas vyksta tarp čia ir ten“, ir galima teigti, kad tai vis dar galioja, jei formuluojama kaip „tarp dabar ir vėliau“. „Freemove Dance“… jau laikas… pademonstravo scenoje, laike ir erdvėje judančių žmonių galią - savo tikrumu ir neapdorojimu - įsigilinti į laiko idėją, kad ir kokia ji būtų. „Freemove Dance“ kompanijos nariai ir meno vadovas Jennas Freemanas kartu su savo muzikiniais ir vaizdiniais bendradarbiais pasiūlė patikimą tokio judesio ir teatrališkumo formavimą, kad šis tyrimas būtų įmanomas.



Žiūrovų nariai įėjo pamatyti „iš anksto nustatytą“ šokėjų, vaikščiojančių įvairiais modeliais, šiek tiek lėtai ir su veido smalsumo išraiška, bet taip pat ir neramu. Tas pats jausmas buvo ir jų fiziniame vežime. Būtent jei jie siekė atrasti, bet bijojo, ką ras. Standartiniu pranešimu apie teatro garsiakalbius prieš pasirodymą žiūrovams primenant, kad vaizdo įrašymas yra draudžiamas ir norėdami išjungti mobiliuosius telefonus, žinojome, kad spektaklis prasideda rimtai. Tai buvo pirmasis mūsų idėjos išbandymas, kurį jie atliko prieš pasirodymą?

Šviesos pritemo (apšvietimo dizainą sukūrė Philipas Trevino) ir pasirodė būgnai (būgnai ir mušamieji kartu aranžavo Price McGuffey), o šokėjai perėjo į eilutes. Vieningas judėjimas kaitaliojo greitą ir pašėlusį, racionalesnį ir lėtesnį (pvz., Rankų švirkštimas į šoną, pavyzdžiui, kaip vaikai žaidžia lėktuvą). Kas taip dažnai jie nerimastingai žiūrėdavo į laikrodį, esantį už sienos - juodą su raudonomis raidėmis, skaičiuojant nuo šešiasdešimt minučių. Jų kostiumų geltona spalva (dizainerio Mondo Moraleso) prieš šviečiantį atgalinio laikrodžio raudoną ant šiaip plikos scenos sukūrė įtikinamą estetiką.

Šiuo ankstyvu momentu juos vienijo nerimas dėl to, ką laikrodis rodė - ir keitė tai, ką rodė. Jie taip pat buvo vieningi judėdami aiškiu, akcentuotu būgnais, nepriekaištingai judėdami kartu su jo ritmais. Būgnai ėmė jaustis tarsi savo personažu. Atrodė, tarsi šis būgnų būrys būtų greitas sąnarių judesių judėjimas, Fosse stiliaus klubo sprogimas ar žvilgsnio perkėlimas užpildytų kambarį. Šokėjai šį iššūkių metodą pritaikė gerai. Tik tada, kai pajutau, kad galiu pavargti nuo judesio, kuris puikiai derinamas su mušamaisiais akcentais, judėjimas į tylą ir netgi priešinimasis būgnų ritmui ėmė atsirasti labiau. Kaip toks, įdomu, ar būtų buvę naudinga tuos skirtingus santykius su muzika įtraukti anksčiau į kūrinį.



Viena akimirka, kai būgnai - tiesą sakant, laiko saugotojai - teigė, kad šokėjai nustojo judėti, kai cimbolas nustojo groti. Jie apsižvalgė vienas kitam laukdami, kada jis vėl žais, ir vėl judės. Taigi nuoširdžiai prasidėjo dar vienas ryškus Freemano kūrybos bruožas - mažos teatrinės vinjetės, kurios humanizavo šokėjus ir atvedė mus į jų psichologinį bei tarpasmeninį pasaulį.

Netrukus pasirodė kita ši maža vinjetė: šokėjai sėdėjo kėdžių eilėje ir sakė tokias frazes kaip „ar jau laikas?“, „Ar turėčiau eiti?“, „Ar dabar?“ - pabrėžiant, kiek laiko kalbos ir realybės suvokimas valdo mūsų kalbą ir veiksmus. Nerimaudami jie atsikėlė nuo kėdžių ir vėl atsisėdo. Visą tą laiką laikrodis pažymėjo. Užtrukau šiek tiek laiko, kol ten patekau, bet galiausiai mane užklupo klausimo „kas bus, kai jis pasieks nulį?“ Drama. Šis klausimas iš tiesų taps reikšmingu.

Kitas įsimintinas momentas buvo tai, kai šokėjai kaupėsi vienas ant kito. Jie paguldė minutę ar dvi, suteikdami galimybę auditorijos nariams kvėpuoti ir apdoroti tai, ką matė, bet ne taip ilgai, kad jų protas greičiausiai pasisuks kitur. Vykstant dinamiškam kūrinio veiksmui, įdomu, ar daugiau šių momentų, kad auditorija galėtų suvirškinti turinį, galėtų būti naudinga jų įžvalgesniam, vertingesniam kūrinio priėmimui.



Viena šokėja pakilo iš šio gumulo ir šoko įsimintiną solo, kupiną kvėpavimo, bet ir artikuliacijos. Fizika, kaip judėjimas persikėlė iš inicijavimo taško jos kūne į kitas jo dalis, buvo įdomu patirti. Apskritai Freemano judesiai sujungė - taip pat gretino - sąnarių artikuliaciją su didesniais kūno judesiais būdais, kurie buvo pakankamai patenkinti. Buvo aiškumas be griežtumo.

Šių judesio savybių pavyzdys buvo šokėjų dalis kėdžių, kojų kartu ir atskirai linijoje bei mušamieji akcentai rankomis. Jų vienybė buvo vietoje, o aukos, susijusios su juslėmis, viliojo. Šis skyrius spektaklio metu porą kartų iškilo iš naujo, vienas elementas, be kitų, išlaikė darnią liniją per visus įvairius kūrinius (tarp jų buvo laikrodžio žymėjimas žemyn ir būgnų kūrimas).

Atrodė, kad žiūrovų numylėtinis yra aktorių acapella viršelis Cyndi Lauper „Laikas po laiko“ (1983). Šokėjai apsivilko apsiaustą su gobtuvais ir stovėjo eilėje scenos pakraštyje, apšviesti, o likusieji scenoje buvo tamsūs. Jie pradėjo dainuoti ir gestais, „pakenkdami“ tik reikiamame lygyje. Vienas net dainavo aukšta aidi harmonijos eilutę, sukeldamas dar garsesnį patenkintą publikos juoką. Kitos nuotaikingos akimirkos tomis įvairiomis teatro akimirkomis apėmė šokėjus, kurie taisė vienas kito kostiumus ir tiesino atgal kėdę, iš kurios tiesiog pakilo kita šokėja. Šie atvejai parodė, kaip mes spaudžiame vienas kitą susidūrę su savo laiku susijusiu stresu.

Vis dėlto nuotaika pasikeis į daug mažiau humoristinį ir pozityvų dalyką. Laikrodžiui pažymėjus arčiau 00:00:00, šokėjai šaukė ir bėgo, kilus chaosui. Galų gale jie pateko į centrą. Girdėjome tik jų kvėpavimą ir tiksantį laikrodį. 00:00:00 pataikė, o raudoni skaičiai mirksėjo. Niekas iš tikrųjų neįvyko, kuris čia jautėsi esmė. Didelė raudona virvė nukrito nuo lubų, iki patamsėjusios scenos, ir šokėjai viena po kitos užlipo ja. Kur jie pakyla virš laiko streso, nematę nieko, kas pasibaigs? Ar atėjo laikas eiti ar daryti ką nors kita?

Tai gali būti neatsakomas klausimas - vieni iš vaisingiausių, kuriuos menas gali suteikti. Į paskutinius klausimus, į kuriuos atsakyta arba į kuriuos neatsakyta, visi galėtume palikti teatrą su galingu minties maistu. Panašu, kad tai leido žiūrėti „Freemove Dance“ ….jau laikas… , be estetinio darnumo ir malonaus teatrališkumo, gerai praleista pusantros valandos. Tai galėtų mums priminti, kad nereikia skirti tiek daug reikšmės pačiam dalykui.

Kathrynas Bolandas iš Šokis praneša.

rekomenduota jums

Populiarios Temos