Šokių Mokytojų Ištekliai

Kai buvau jaunesnė, užaugau šokdama mokykloje, kurioje buvo naudojama baleto klasės muzika iš kompaktinių diskų. Dainos tapo artimai pažįstamos, kiekvienas kūrinys buvo įsimenamas ir, atrodo, kad kiekviena daina tiko prie mūsų mokytojo nustatytų žingsnių. Žinoma, man buvo įdomu, kaip to albumo meno vadovas pasirinko muziką, tačiau atrodė, kad jie turi rinktis iš begalės puikių dainų, pritaikytų iš senųjų miuziklų ar senesnės klasikos, sąrašo. Kai pagyvenau ir lankiau įprastus užsiėmimus su gyvu akompanimentu, supratau, kad derinys ar net visa klasė gali pasisekti pagal pianisto pasirinkimus, ir nuolat domėjausi, kaip jie pasiekė tą simbiozę tarp žingsnio ir natos.

Norėdami sužinoti daugiau, kalbėjausi su vienu iš mano dabartinių mėgstamiausių klasės pianistų Patricku Gallagheriu. Patrickas yra jaunas, palyginti su daugeliu mano pažįstamų akompaniatorių, tačiau jis taip pat yra vienas iš nedaugelio, kuris, pamačiusi jį klasėje, žinau, kad tai bus geras. Kilęs iš Ohajo, Patrickas, būdamas 16 metų, laimėjo pirmąjį prizą Buckeye valstijos fortepijono perklausose ir persikėlė į Niujorką studijuoti Sarah Lawrence koledže, kur studijavo ir muziką, ir šokį. Šis bendras meninis fonas suteikia jam unikalią įžvalgą apie klasės muzikinius reikalavimus.

Patrickas specialiai nestudijavo akompanimento, tačiau jo mentorius André Gribou „taip pat buvo šokių muzikantas, todėl manau, kad nors ir intensyviai kartu su juo nesimokiau, aš įsisavinau kai kurias jo technikas“, - dalijasi jis. Patrickas atėjo to siekti koledže. „Šokį pradėjau lydėti, nes tai buvo mano dviejų aistrų, dviejų mano gyvenimo gijų, derinys. Iš tikrųjų pradėjau šokti prieš grodamas fortepijonu, tada turėjau labai stiprią fortepijono instrukciją. Sarah Lawrence koledže neturėjome specialybių, todėl galėjau studijuoti abu iš esmės lygiaverčius. Atlikau choreografiją ir kompoziciją, atlikau klasikinius postmodernius kūrinius (pvz., Yvonne Rainer) ir praleidau daug laiko tyrinėdama postmoderniojo šokio tradiciją, kuri atsiranda iš Judsono bažnyčios. Aš gailiuosi baleto mokytojų, kurie turi tvirtą somatinį supratimą ir muzikalumą “.

Stacey Ervin ūgis

Patrickas Gallagheris, kraštutinė dešinė, su „Surask savo penktąjį“. Nuotrauka Shane Ohmer.

O kaip tiksliai dirba mokytojas ir akompaniatorius? „Tai labai sudėtinga dinamika, pavyzdžiui, pasimatymas! Tai neįprasta situacija, kai dviejų santykinai nepažįstamų žmonių paprašoma spontaniškai bendradarbiauti, o tai sukelia daug staigmenų! ' Bet jis paaiškina, kad tai yra pusiausvyros poelgis, nes mokytojas kuria žingsnius, o pianistas turi dirbti, kartais gana sunkiai, kad tai įvyktų. „Mokytoja veda laidą. Mano pagrindinis tikslas yra įtikti mokytojui, nes tai vis dar yra jų klasė, ir tuo pačiu metu turiu savo idėjų, kaip norėčiau, kad klasė skambėtų. Tai pusiausvyra “.

Kaip šokėjas, galite manyti, kad viskas suprantama labai lengvai, tačiau dėl šios dinamikos, kai tiek mokytojas, tiek pianistas turi didelę galią, o mokytojas išoriškai kontroliuoja klasę, taip pat yra konfliktų galimybė. 'Tai ypač kupina situacija', - paaiškina jis, 'nes abu dalyviai daro save pažeidžiamus, o kažkieno ego gali būti sužeistas. Stengiuosi, kad kiekvienas mokytojas jaustųsi patogiai, nes galėtų paprašyti manęs pakeisti tai, ką aš visada atviras bendrauti. Kartais tereikia aklai durti į tai, kas, jūsų manymu, pavyks geriausiai, ir dažnai tai pavyksta. Mokytojas nesako, ką reikia vaidinti! Jums pasisekė, jei gausite bet kokią instrukciją, kuri būtų tokia konkreti, kad ji yra 2/4, palyginti su 3/4. Nėra taip, lyg būtų tik vienas ar du kūriniai, kuriuos reikia žaisti konkrečiam pratimui. Atvirkščiai, pasirinkimas yra begalinis, o daugelis mano priimamų sprendimų yra padalijami į antrąją dalį. Improvizacija yra nepaprastai naudinga priemonė “.

Taigi, kaip Patrikas iš tikrųjų pasirenka tai, ką gros? Tai puikus spontaniškumo derinys, pagrįstas tiek technikos žiniomis, tiek gyvenimo patirtimi. „Kiekviena šokių klasė yra skirtinga, todėl aš atvirai galvoju apie tai, ką grosiu, tačiau svarbiausia palaikyti šokius ritmingai, dinamiškai ir išlaikyti klasės energiją. Pavyzdžiui, aš dažnai galvoju apie tai, kaip bandyti varijuoti tarp niūresnių ir gyvybingesnių kūrinių, siekti variacijos ir muzikinio susidomėjimo. Muzikantas turi atsakomybę - mūsų muzika gali sukurti klasę ar ją sugadinti “.

„Tai įdomi sritis, nes tikimasi, kad turėsite tam tikrų žinių nuo pradžios, tačiau oficialių mokymų yra labai mažai, o mokymosi kreivė yra kieta.“

Muzika skamba iš Patriko plačių žinių apie vakarinę patranką ir jo paties kompozicijų. „Priklausomai nuo klasės, mokinių ir mokytojo, galėčiau improvizuoti iki 75% klasės“, - paaiškina jis. „Turės būti pakeistas išlikęs muzikos kūrinys, kad jis atitiktų baleto klasės formuluotes, ir tai yra vienas iš iššūkių bet kuriam akompaniatoriui. Vienas iš būdų tai apeiti yra improvizuoti, todėl sukūriau improvizacijų partitūras, kuriose panaudotos tam tikros akordų progresijos, melodijos ar ritminiai įtaisai. Tačiau toje struktūroje gali būti didelė laisvė, ir mano darbas tampa tikrai jaudinantis “. Jis stengiasi, kad viskas būtų šviežia ir nepatektų į modelius, bet jei kažkas pavyks, tai išlaikys.

kaitlin bennett aukštis

Patrckas Gallagheris ir režisierius Matthew Powellas. Nuotrauka Shane Ohmer.

Patrikas neseniai bendradarbiavo su garsiu mokytoju Matthew Powellu „Rask savo penktąjį“ DVD / CD rinkinį, kuris buvo ką tik išleistas 2015 m. Birželio mėn. Nors aš maniau, kad visus sprendimus priims Powellas, Patrickas buvo tas, kuris iš tikrųjų pasirinko daugumą muzika. „Tai nebuvo visiškai„ carte blanche “, o sprendimų priėmimas buvo kolektyvinis, bet man buvo pavesta pasirinkti muzikos turinį. Žinojau šokių derinį ir metrą, tada pasirinkau “. O albumui, kur spontaniškumas nėra didelis klausimas, ar jis naudojo esamą muziką ar savo kūrybą? „Aš palankiau savo kūriniams daugiausia dėl praktinių autorių teisių priežasčių, turėjome naudoti viešai prieinamą ar originalią muziką.“ Tačiau, nors viskas buvo nuspręsta ir įrašyta, Powellas vis tiek demonstravo derinius, kol grojo įrašui, kuris buvo „praktiškas ir įkvepiantis, nes atkreipiu dėmesį į tai, ką daro šokėjai, o tai man padeda juos dinamiškai palaikyti. Aš taip pat iš tikrųjų neskaičiuoju derinių ilgio, o tai būtų didelis darbas skaičiuojant barus, todėl galiu tiesiog žiūrėti ir žinoti, kur būti muzikoje, ir žinoti, kada baigti “.

Jei norite geriau bendrauti su akompanistu, nesvarbu, ar esate mokytojas, ar šokėjas, pateikite keletą dalykų, kuriuos turėtumėte žinoti!

Žinoti pavogtas - tai reiškia sulėtėjimą, kad tilptų šokėjai. Nurodykite konkretaus derinio vietą, kur norite, sakydami maždaug taip: „Pirueto metu duokite mums šiek tiek rubato pagal paskutinį skaičių“. Tačiau neverskite pianisto priimti šokėjus visą laiką, todėl sunku išlaikyti muzikos vientisumą.

prašyti įgulos abdc

Žinokite skirtumą tarp ritmas prieš laikas - Daugelis žmonių juos naudoja pakaitomis, tačiau ritmas nurodo, kaip natos ar žingsniai yra organizuojami laiku, o tempas - jų atlikimo greitį.

Nesakykite „a plaukai greitesnis / lėtesnis ’- dažniausiai muzikantui tai, ko nori šokėja, yra kur kas daugiau nei itin maži pokyčiai, kuriuos sugeba muzikantas, todėl tiesiog parodykite norimą tempą!

Žinokite skirtumą tarp dvigubai prieš trigubas - ar pulsas turi žygį kaip kokybė (dvigubas) ar valso kokybės (trigubas)? Tai yra pagrindinis jūsų skaitiklis. Nuspręskite, ar norite daugiau laiko (paprastai trigubo), ar skubesnio (dažniausiai dvigubo) judesyje.

Daryk pademonstruoti tiksliu ritmu ir norimu tempu. Jei greitai pažymite derinį, tiesiog aiškiai pasakykite savo muzikantui, kokį tempą ketinate atlikti.

inka Williamso amžius

Ir prašau padėkoti savo muzikantui!

Paskutinis žodis apie muzikalumą iš Patricko perspektyvos: „Muzikalumo terminas daug mėtomas, bet kaip mes„ būkime muzikalesni? “Ką tai reiškia? Manau, kad žmonės bando pasakyti, jog jie nori, kad šokiai, kaip ir muzika, būtų trimačiai, dinamiškai keičiant toną, faktūrą ir garsumą. Šokėjui yra paralelių: tu gali šokti didesnis, pakeisti kokybę, gali skirti daugiau laiko ir pan. Šie elementai daro šokėją įdomų žiūrėti, ir tai yra tie patys elementai, dėl kurių muzikantui smagu klausytis. Yra šie esminiai panašumai, ir mes pernelyg įsisąmoniname kalbą, kaip kalbame apie šiuos dalykus “.

Naujausias Patricko projektas „Surask penktą“ (režisieriaus Matthew Powello garso inžinierius Lawrence Demartinas) yra mokymo klasės DVD ir kompaktinių diskų poros, vaizduojančios klasikinę Niujorko baleto klasę. Daugiau apie tai galite sužinoti apsilankę findyourfifth.com .

Leighas Schanfeinas iš Šokis praneša.

Nuotrauka (viršuje): palydovas Patrickas Gallagheris. Shane Ohmer nuotr.