Liz Lerman. Lise Metzger nuotrauka. Kai įsivaizduojamas postmodernus menininkas, greičiausiai į galvą ateina ne patys socialiausi padarai. Labiau tikėtina, kad žmogus yra suvalgytas kūrybinio proceso ir dėl to yra šiek tiek atitrūkęs nuo vidutinio Joe ar Jane rūpesčių. Tačiau kai kurie menininkai demonstruoja vienodą atsidavimą savo meninei veiklai ir apskritai visuomenės stiprinimui.
Liz Lerman. JS Rosenthalio nuotr.
Šis aprašymas tinka Lizui Lermanui į T, iš karto „Šokio demokratas“ ir „plataus diapazono, emocinio gylio ir vienkartinio grožio“ kūrinys (atitinkamai Alanas M. Kriegsmanas ir Sarah Kaufman, „Washington Post“ ). Praėjusį kovą Jokūbo pagalvių šokis paskelbė, kad suteikė Lermanui 2017 metų Jokūbo pagalvių šokio apdovanojimą. Į garbę įeina 25 000 USD Jacobo pagalvių komisijos, pristatymai ir kūrybinės plėtros rezidencijos programa.
Ankstesni gavėjai yra Merce Cunningham, Kyle Abraham, Bill T. Jones, Crystal Pite ir Camille A. Brown. Lermanui šis apdovanojimas yra „šviesa į didesnį idėjų rinkinį“, kurią atstovavo jos karjera - įskaitant mokymosi aplinką, menininkų, kaip piliečių, vietą ir šokio spektaklio gebėjimą spręsti tokias konkrečias temas kaip istorija, politika ir kt. mokslas.
„Tikiuosi, kad tai, ką man sako„ Pagalvė “, yra tai, kad gerbėme jūsų norą peržengti ribas, ir mes tikimės, kad to reikia ir toliau“, - sako Lermanas. Iš tiesų, Pagalvė teigia, kad jie jai skiria apdovanojimą dėl jos „didžiulio indėlio į šokių lauką, įskaitant svarbius visuomenės įtraukimo ir bendruomenės įtraukimo tyrimus“. Pirmą kartą Lerman darbą pagalvėje pristatė 1985 m„Inside / Out“ festivalis,ir nuo tada palaiko glaudžius ryšius su vieta. Ji mielai kalba apie pagalvę, į kurią nuo to laiko daug kartų grįžo, kaip į svarbius meno namus.
Už „Berkshires“ ribų 2016 m. Ji užėmė naują universiteto, kaip Arizonos valstijos universiteto (ASU) Herbergerio dizaino ir meno instituto, instituto profesorės vietą. Jos įtaka tenka nuo šokio ir teatro iki žiniasklaidos dizaino. 'Naujų technologijų naudojimas yra pagrindinė jos darbo dalis nuo 1984 m. Iki šių dienų, parodanti didžiulį tyrimą nuo laivų statyklų, iki genetikos, iki didelio hadronų susidūrimo CERN', - aiškinama pagalvės pranešime spaudai.
Nuo persikėlimo į Arizoną Lermanas taip pat domėjosi tradicine ir šiuolaikine menininkų kūryba iš pietvakariuose paplitusių kultūrų. Ji tikisi toliau bendrauti su choreografais šiomis formomis. Stebėdama nuolankumą tokio žinomo šokėjo atžvilgiu ji tvirtina: „Jie neatsiranda .... Aš atsirandu!“, Pridurdama, kad ji gauna tiek, kiek siūlo pokalbiuose apie postmodernizmo ir čiabuvių vertybių santykius. Sustiprindama šį platų ir į kultūrą įtraukiantį požiūrį ji paaiškina, kaip „knygos įamžina tai, kas yra„ istorija “[šokių istorija] dar ne viskas [koncertinis šokis]“.
Lizo Lermano „Kilmės materija“. Mike'o Peterso nuotr.
Lermanas siekė ne tik meninės žiniasklaidos ir stilių, bet ir disciplinų. Tai remiasi meno / mokslo bendradarbiavimu per pastaruosius 15 metų, per kuriuos ji sukūrė sceninius darbus, nagrinėjančius genetiką, fiziką ir karo bei medicinos santykius. Pateikdamas tokio darbo įžvalgą ASU, Lermanas šiuo metu veda „Animavimo tyrimus“ - kursą, kuriame menų studentai bendradarbiauja su biologinio projektavimo tyrėjais, kad gyvybiškai išreikštų naujausius atradimus pažangiausiose mokslo srityse.
šokių agentas
Beveik 100 kūrinių, skirtų scenai ir konkrečiai vietai, choreografas, Lermanas taip pat toliau kuria provokuojančius spektaklių projektus. Jos naujausias yra preliminariai pavadintas Piktieji kūnai. Jo įkvėpimas yra paroda, su kuria ji susidūrė Edinburge, ir kurioje vaizduojamas 500 metų menas, vaizduojantis raganas. Dažnai bjaurūs ir niekinantys vaizdai Lermanui pasirodė kaip „reakcija į galios turinčios moters grėsmę“. Vienu lygmeniu projektas yra gana savalaikis, atsižvelgiant į dabartinius įvykius, kurie vėl įžiebia karštą dialogą apie moterų kūną ir tai, kaip jos nusipelno būti pasaulyje.
Kitaip tariant, šie klausimai ir su jais susiję klausimai yra nesenstantys. 'Kuo moteris tampa ragana?' - klausia Lermanas. „Kaip moters veikla tampa kriminalizuota?“ Kaip ir nesenstantis svarstymas, ji taip pat aptaria meną ir dvasingumą. Ji paaiškina, kaip dvasingumas nėra įprasta postmodernistinio meno tyrinėjimo sritis ir netgi kartais ten yra piktybiškas. „Kas formuoja sienas, tabu, dėl ko menas nebuvo dvasingas?“ ji zonduoja.
Postmoderniame mene taip pat kartais atsisakoma naudoti įrankius, pavyzdžiui, improvizacijos formavimo struktūras ir vieno judesio frazės įvairinimo metodus. Gali būti gili filosofinė pozicija, dėl kurios įrankiai susiaurina tyrinėjimus, taigi ir potencialų rezultatą, aiškina ji. Vis dėlto jie „sustiprina ir įrėmina vaizduotę“, - tvirtina Lermanas. Tuo įrankiai suteikia naujus „tyrinėjimo kambarius“ ir „pritaiko“ tokiems tyrinėjimams.
Šokyje šis procesas ir jų komponentai - įrankiai, tai, ką jie formuoja ir kt., „Ne visada yra fiziniai“, priduria ji. Jie gali būti nauji mąstymo, problemų sprendimo ir sąveikos su kitomis meno priemonėmis būdai. Vykdydamas rašymą, internetinius projektus, dirbtuves ir meistriškumo kursus, Lerman per daugelį metų ieškojo daugybės būdų, kaip pasidalinti tokiais požiūriais. Kartu su kolegomis ASU yra naujausia jos įmonė Kūrybinių įrankių atlasas , kurioje bus naudojama internetinė mokymosi platformaužfiksuoti, kodifikuoti ir skleisti šias įrankių naudojimo kūrybiniame procese perspektyvas.
Liz Lerman (dešinėje) ir „Gydomieji karai“. Nuotrauka mandagiai Lerman.
Lermano tekstas Žygiai horizontaliai: lauko užrašai iš choreografo (2011, Wesleyan Press) taip pat rašo išmintį, kurią sukėlė vaisinga, pagirtina karjera, ir žvilgsnį į intuityvų jausmą, slypintį už viso to. Tai tam tikros rūšies jos meninio gyvenimo ir susijusių perspektyvų memuarai. Vienos konkrečios skaitytojos reakcija jai pasigirdo.
Los Andželo filharmonijos smuikininkė Vijay Gupta jai elektroniniu paštu atsiuntė laišką, sakydama, kad viena eilutė jį ypač paveikė ir netgi pakeitė požiūrį į savo kūrybą: „Aš nesu susiskaldęs, bet pasaulis yra“.Lerman buvo labai patenkinta, ji dalijasi, kad kažkas jos knygoje taip paveikė kolegą menininką. Kita vertus, ji sako: „Knygą rašiau daugiausia žmonėms, kurie galbūt netapatina menininkų“, bet norėdamas suteikti jiems daugiau žinių apie kūrybos procesą ir galbūt geriau pasiruošti naudingai įgyvendinti savo kūrybiškumą.
Šis pavyzdys rodo pagrindinę Lermano gyvenimo darbo kokybę - įtakingą menui ir kitiems menininkams, tačiau katalizuojančius pokalbius ir veiksmus už meno sferos ribų. Jokūbo pagalvė, svarbi šokių istorijos saugotoja ir meno formos tęstinio kurso atstovė, ją už tai pripažino ir pagerbė. Tegul mes ir toliau darome tą patį, tęsdami jos kūrybinio ieškojimo palikimą, kuris gali paliesti visų gyvenimus.
Kathrynas Bolandas iš Šokis praneša.
rekomenduota jums
