Atlantos baletas užburia ir apstulbina naują „Spragtuką“

Airi Igarashi ir Nikolas Gaifullin. Gene Schiavone nuotr Atlantos baleto „Airi Igarashi“ ir Nikolasas Gaifullinas. Gene Schiavone nuotr.

Lapės teatras,Atlanta, Džordžija.
2018 m. Gruodžio 9 d.




pergalės bakletas

Istorija Spragtukas yra sena pasaka, kurią kasmet pasakoja daugybė šokių kompanijų visame pasaulyje. Tačiau pasaulinė premjera iš Atlantos baleto yra šviežia, nauja, šiuolaikiška ir visai kas kita.



Per pastaruosius dvejus metus suburta talentinga menininkų ir dizainerių komanda sukūrė nepaprastai magišką teatro patirtį. Sunkus darbas, kūrybiškumas ir atsidavimas šiai pasaulinei premjerai buvo akivaizdus visų dizaino aspektų mastu ir mažomis detalėmis, matytomis viso pasirodymo metu.

Vizualiai ir choreografiškai, The Spragtukas buvo kvapą gniaužiantis. Mane labiausiai sužavėjo tai, kaip visa įgula, dalyviai ir dizainerių komanda taip gerai bendradarbiavo, kad perkeltų auditoriją į naują sritį.

Choreografas Jurijus Possohovas, apšvietimo dizaineris Davidas Finnas, pirkėja Sandra Woodall, scenografas Tomas Pye, vaizdo dizaineris Finnas Rossas, Džordžijos jaunimo choras, dirigentas Garrettas Keastas ir Atlantos baleto meno vadovas Gennadi Nedviginas kartu su visais šokėjais atnešė blizgesio ir be kompromisų. atsidavimas šiai produkcijai.



Remi Nakano ir Nikolas Gaifullinas. Gene Schiavone nuotr.

Remi Nakano ir Nikolas Gaifullin. Gene Schiavone nuotr.

Juosta, kaip per visą pasirodymą yra integruota technologija ir choreografija, nuo pirmos akimirkos atsidaro užuolaidos, kad atsiskleistų prognozuojamas pasivažinėjimas kalneliais per mažą Vokietijos miestą, kuriame pasakojama istorija. Staiga projekcijoje pasirodo pagrindinė istorija, kuria Drosselmeieras tarsi skraido kraštovaizdžiu ir judina daiktus savo kelyje. Jaunas kompanijos narys Nikolas Gaifullin atlieka puikų darbą, apibūdindamas savo vaidmenį su paslapties, magijos ir jaudinančio judesio užuominomis.

Po šmaikščios vakarėlių ir talentingų mažų vaikų šokėjų scenos istorija pereina į naktinį. Tačiau vietoj to, kad „Marie“ svajonių pasaulis „normaliai“ atgyja keičiantis fonui ir muzikai, visų baldų dydis ir mastas auga. Raudona kėdė ir rūbas staiga transformuojasi į milžiniškus rinkinius, todėl žiūrovų nariai bijo.



Airi Igarashi ir Sergio Masero-Olarte kaip Marie ir Spragtukų princas. Gene Schiavone nuotr.

Airi Igarashi ir Sergio Masero-Olarte kaip Marie ir Spragtukų princas. Gene Schiavone nuotr.

Vienas skirtumas nuo Atlantos baleto Spragtukas palyginti su tuo, kaip jis paprastai šokamas, Marie ir „Spragtuko princo“ vaidmenys yra kur kas labiau susiję. Užuot naudoję skirtingus vyrus ir moteris kiekvienam dideliam pas de deux, šokėjai Airi Igarashi ir Sergio Masero-Olarte parodė, kad šou varomoji jėga yra profesionalus ištvermė ir elegancija. Grakštus Igarashi port de bras ir Masero-Olarte, kaip partnerio, stiprybė padarė abu lengvai ir įdomiai stebėtinus. Jie nušluoja žiūrovus savo chemija ir sugebėjimu beveik nepriekaištinga technika atlikti reiklią Possohovo choreografiją.

Antrasis veiksmas atnešė dar vieną naujo judėjimo ir temų bangą, įskaitant dangaus istorijų knygą, kuri atsidarė ir užsidarė savaime, tuo pačiu tęsdama istoriją teminėmis projekcijomis knygos puslapiuose.

Tarp skirtingų šalies variantų išsiskiria kinų šokis, kurį greitai ir glaustai šoko Fuki Takahashi, ir arabų šokis, kurį šoko Monika Haczkiewicz, Keaton Leier, Moises Martin ir Jonathan Philbert. Arabų šokis, nors ir buvo ilgiausias, taip pat labiausiai suintrigavo savo gyvatės judesiu ir akivaizdžiu ryšiu tarp šokėjų.

Keaton Leier ir Monika Haczkiewicz arabų k. Gene Schiavone nuotr.

Keaton Leier ir Monika Haczkiewicz arabų k. Gene Schiavone nuotr.

Du baleto korpuso akcentai yra „Snaigių valsas“ ir „Gėlių valsas“. Nors pagrindiniai šokėjai yra puikūs ir techniškai tikri, korpuso šokėjai kiekvienoje iš šių sekcijų tikrai spindi. Possochovo perėjimai ir šiuolaikinis grindų judėjimas buvo įvykdytas sklandžiai, ir atrodo, kad šokėjai tiesiog mėgaujasi savo laiku scenoje.

Ši pasaulinė premjera Spragtukas yra klasikinių ir šiuolaikinių idealų sankirta. Nuo choreografijos ir vaizdo projekcijos integracijos iki musių sistemos, gyvo vaikų choro, tikrų ledo čiuožėjų, stulbinančių kostiumų pasirinkimo, paprasto pasakojimo, apipinto mechanika ir industrinio garo panko estetika - naujasis „Atlanta Ballet“. Spragtukas yra nenuspėjama ir naujo amžiaus patirtis, kuri tikrai patiks žiūrovams ateinančiais metais.

Autorius Allisonas Guptonas iš Šokis praneša.

rekomenduota jums

Populiarios Temos