Jei kas nors ves choreografijos meno seminarą, Davidas Parsonsas bus geriausias pretendentas. Savo įmonės „Parsons Dance“ choreografas ir meno vadovas nuo 1985 m. Sukūrė kūrinius iš Alvino Ailey Amerikos šokio teatro, Amerikos baleto teatro (ABT), Niujorko miesto baleto ir Paulo Tayloro šokių kompanijos užsakymų, jau nekalbant apie gausybė kūrinių jo paties šokėjams. Jis net choreografavo ir režisavo tūkstantmečio sandūros šventės elementus Times aikštėje.
Parsonsas šoka benamių lopšinėse. Krista Bonura nuotr.
Ši praeitisBirželio 22–26 d, Parsonsas pasiūlė magistro choreografijos dirbtuves, vykusias Marymount Manheteno koledže Niujorke. Dalyviai turėjo galimybę kartu su juo lankyti užsiėmimus, sužinoti apie jo choreografinį procesą, kurti naujus darbus su įmonės nariais ir gauti „Parsons“ bei specialiosios kviestinės menininkės Kate Skarpetowska, „Parsons Dance“ alumnės ir klestinčios choreografės, mentorystę.
terra Joseph
Šokis „Informa“ pasivijo Parsonsą, po vasaros, pilnos šių choreografinių dirbtuvių, intensyvių vasaros dirbtuvių ir taip pat kompanijos „Parsons Dance“ atrankos, pristatant naujausią įmonės narį Zoey Andersoną.
David Parsons meistro choreografijos dirbtuvėse Parsonsas ir Skarpetowska bendradarbiavo mokydami kompozicijos ir parodydami amato įrankius.
„Mes suvienijome jėgas, kad parodytume jūsų per choreografijos metus išmoktus trumpus fragmentus“, - paaiškina Parsonsas. „Kaip ištraukti daiktus iš šokėjų, kaip susitvarkyti su sąvokomis. Pagrindinės sąvokos. Ir technologijos, kaip naudoti technologijas šiandien. Galų gale tai tik paskatina juos būti kūrybingais. Priverskite tas kūrybingas sultis tekėti ir tęsti. Tai ne viskas apie šokį. Tai kaip jie randa aplinkui sąvokas. Taigi tai natūralu. Manome, kad tai tikrai svarbi savaitė “.
Davidas Parsonsas. Jacko Mitchello nuotr.
Per daugelį metų Parsonsas tikrai įrodė esąs kūrybinis choreografas. Vienas iš jo darbų, Pagautas , kuris buvo choreografuotas 1982 m. ir buvo nustatytas Ailey ir ABT, naudoja stroboskopo šviesą, kad pagautų šokėjus, kai jie tamsoje scenoje yra ore, todėl žiūrovai niekada nemato, kad jie liečia žemę. Kaip choreografas, mėgstantis naudoti technologijas, Parsonsas šiuo metu dirba su kai kuriais „labai sudėtingais robotais“. Abu šie kūriniai bus rodomi būsimame „Parsons Dance“ sezone „The Joyce“ teatre šį sausį.
Šią vasarą Parsons taip pat surengė intensyvias „Parsons Dance“ vasaros dirbtuves, vykstančias visame pasaulyje - Italijoje, Kanzaso mieste, Niujorke. Dviejų savaičių seminarus jis vadina „labai intensyviais“, nes šokėjai mokosi Parsono repertuaro ir technikos, o tai yra fiziškai labai sudėtinga.
'Mes šokių pasaulyje esame žinomi kaip labai fiziška kompanija', - sako Parsonsas. „Šie vaikai skauda. O mūsų šokėjai yra aukščiausio lygio, pasaulinio lygio, ir jie tai tikrai gali pamatyti “.
NYC intensyvumo pabaigoje „Parsons Dance“ surengė įmonės atranką. Dalyvavo du šimtai septyniasdešimt penki šokėjai, ir galiausiai tai buvo susiaurinta iki vienos moters Andersono, kuri prisijungs prie aštuonių iki dešimties narių trupės.
Paklaustas, ko jis ieško šokėjo, Parsonsas sako turįs turėti aistra .
'Visi choreografai tai sako, bet tai tikrai tiesa', - priduria jis. „Nes yra tam tikrų šokėjų, kurie turi šokti. Ir tai yra būtina sąlyga. Po to jie turi būti stulbinantys. Jie turi įeiti į kambarį ir net nešokti ir priversti jus kažką jausti. Be to, tai labai maža grupė, todėl jūs turite būti šaunūs “.
Nors Parsonsas sako, kad įmonė nevažiuoja tiek daug, kiek buvo praeityje, jie vis tiek važiuoja visame pasaulyje: į Braziliją, Čilę, Rusiją, Kiniją ir Europą.
Kaip žmogus, sėkmingai kuriantis darbą daugiau nei 30 metų, Parsonsas tikrai turi svarbiausių karjeros sąrašą.
Parsonso šokis. Loiso Greenfieldo nuotrauka.
'Kai kurie momentai yra tokie neįkainojami', - sako Parsonsas. „Po turo Brazilijoje išsinuomojau valtį, pasiėmęs puikią šokėjų grupę, ir mes tiesiog pakilome Amazonės upe. Choreografavau Aida Veronoje romėnų kambaryje. Tai buvo nuostabu. Tai iš tikrųjų susiję su kūryba ir kelionėmis bei akimirkomis, kurios yra tiesiog neįtikėtinos “.
Be to, turėdamas ilgą nuostabių, jaudinančių prisiminimų sąrašą, net Parsonsas sako, kad būti menininku ir turėti įmonę turi savo iššūkių.
'Mes visada kovojame dėl pinigų', - pripažįsta jis. „Mes visai nesame subsidijuojama įmonė. Tai ir tiesiog išlaikyti energiją - tai du iššūkiai. Jūs tiesiog turite tęsti. Jūs peržengiate šias kupras, ir visada yra dar viena kupra. Manau, kad choreografams ar bet kuriam menininkui negalima atsistoti ant laurų. Tai tiesiog neveikia. Tai įtemptas, įtemptas būdas gyventi savo gyvenimą, tačiau jūs kuriate įrankius, kaip jį įveikti. Bet tada yra kitas dalykas: mes sustojame ir atliekame šias trijų savaičių programas čia ir ten, Italijoje ir kitose vietose. Kai aš juos pradedu, būdamas savo amžiaus, galvoju: „O ne, aš turiu eiti mokyti studentų.“ Tada aš ten patekau ir esu visiškai atgaivintas kaip menininkas! Jūs tiesiog nukreipiate atgal, kai pradėjote, ir tai nuostabu. Tos energijos semiuosi iš jaunų žmonių “.
Būtinai apsilankykite „Parsons Dance“ šį sausį NYC. Dėl bilietų eikite į „Joyce“ svetainė .
Laura Di Orio ir Deborah Searle of Šokis praneša.
Nuotrauka (viršuje): Sarah Braverman, Christina Ilisije, Ian Spring, Elena d’Amario, Geena Pacareu, Omar Roman De Jesus, Eoghan Dillon ir Jason_MacDonald iš „Parsons Dance“. Loiso Greenfieldo nuotrauka.
ms ir dehidratacija
rekomenduota jums
