Pašalindama batus iš čiaupo ir atsisėdusi rašyti šio straipsnio pagalvojau: „Kas yra svarbiausia, ko norėčiau, kad mano skaitytojai gautų iš šio straipsnio?“ Na, aišku, linkėčiau jums visiems įsimylėti stepinį šokį. Žinau, žinau, tai gana aukštas tikslas, bet galbūt, jei sulauktumėte ovacijų su čiaupu, sveika pagarba priimsite čiaupą. Tai tikrai amerikietiškas žanras (dabar šokamas visame pasaulyje), o džiaugsmas ir iššūkis kurti muziką šokant. Cituojant seną frazę: „Tai malonumas mušti kojas!“ Aš asmeniškai tikiuosi, kad užuot perdirbę praeities čiaupą, mes galime išsaugoti tai, kas vertinga praeities laikais, ir stengtis efektyviai, energingai ir linksmai pasistūmėti į priekį.
Vienas iš jūsų pirmųjų svarstymų yra įvertinti spektaklio, kuriam bus atliktas kūrinys, tikslą ir demografiją. Ar tai koncertas, ar rečitalis, ar komercinė aplinka (pvz., Salonas ar pramogų parkas), ar konkursas? O kokią auditoriją turėtumėte: 60 žmonių, 600 ar 2000? O koks yra amžiaus tarpsnis? Be to, ar kūrinys yra solo, maža grupė ar didesnis kūrinys? Visi šie svarstymai padės priimti svarbiausius sprendimus - pasirinkti muziką.
„Coppola Rhythm“ ansamblis. Sergio Minero nuotr.
Renkantis muziką, turėtumėte pasirinkti muziką, su kuria gali susieti jūsų auditorija, prie kurios jie gali prisirišti ir mėgautis šokėjais. Tai nereiškia, kad galima nuspėti, jog kūrinyje yra keletas netikėtumų ar akcentų, tiek girdimai, tiek vizualiai. Paprasčiausias dalykas renkantis muziką: Ar publika girdi čiaupus? Ir tai reiškia visą kelią teatro gale. Per stipriai orkestruota muzika užgniaužia čiaupus. Taip pat patikrinkite teatro akustiką. Rengdamas savo šokėjus, aš manysiu, kad bakstelėjimo technikos lygis yra pakankamas palaikyti choreografiją. Jaunieji šokėjai turėtų būti klasėje, į kurią įeina sveika technikos dozė. Klasė, kuri dirba tik įprastu trumpu metu, pakeičia šokėjus, kurie turės mažiau galimybių šokti.
spektaklių mišinio festivalis
Kaip teisėjas dažnai matau kūrinius, kuriuose dalyvauja keli šokėjai, kurie nevykdo visų garsų. Įsitikinkite, kad kiekvienas šokėjas gali atlikti veiksmus vienas ir a cappella . Tada, kai jūs vėl surinksite šokį, jis bus stipresnis.
Pasirinkę muziką, prieš choreografuodami klausykite jos dar kartą, kad galėtumėte efektyviai naudoti frazes ir akcentai savo choreografijoje, o ne tik 8-ųjų. Jei kuriate a cappella kūrinį, turite išgręžti šokėjus, kad liktumėte laiko, paprastai yra tendencija skubėti, o tai labai neramina žiūrovus. Muzikalumas yra choreografo ir šokėjos tikslas. (Iššūkis sau muzika kituose metruose, pvz., 6/8, 3/4, 5/4, 9/8 ir kt.)
Taigi dabar, kai esate susituokę su muzika, protinga sukurti temą - žingsnių seriją ar frazę, kuri atpažįstama, kai ji pakartojama. Tai kūrinio parašas, jis turėtų patraukti žiūrovus ir girdimai, ir vizualiai bei parodyti kūrinio pobūdį. „Tap“ muzikalumas gali būti pritaikytas daugeliui stilių, pradedant tradiciniu kanopiniu ir lotynišku, atliekant repą, baigiant bliuzu, klasika, roko ir šou melodijomis.
David Lamberto mergina
Keletas specifikų:
- Vienybė: niekada nenuvertinkite vieningumo vertės. Puikus sinchronizacijos žingsnis yra labai patenkintas žmonėms. Tai vertinga technika, paskleidžianti įvairius ritmus ir sugrįžusi į vieningą dinamišką smūgį. Visas šokis, atliktas vieningai, gali būti nuobodus.
- „Canon“: „Canon“ arba ritmo pateikimas iš eilės gali būti labai efektyvus. Tai tinka duetams, grupėms ir eilėms. Paprašykite kelių šokėjų pradėti choreografinę frazę, o paskui - po to, kai kiti šokėjai pradės tą pačią frazę. Kiek vėliau? Aštuoni skaičiai yra gana saugūs, tačiau keturi skaičiai yra labai veiksmingi (darant prielaidą, kad muzika yra tiesi arba 4/4 laiko). Jei skirsite tik dviem skaičiais, auditorijai tai gali atrodyti kaip klaida, pavyzdžiui, sutrikusio vieningumo.
- Kontrapunktas: tai reiškia du ritmus, skambančius vienu metu. „Canon“ automatiškai gamins kontrapunktą, tačiau galbūt norėsite sukurti dvi skirtingas tapavimo idiomas, papildančias viena kitą. Būkite atsargūs - jei žingsniai bus per daug užimti, tai tiesiog skambės netvarkingai. Palikite tarpus. Vieni garsai yra vertingi.
Bakstelėjimas yra pokalbio. Jai, kaip ir žodinei kalbai, reikia linksnio, priežasčių, skyrybos ir kirčiavimo. Neleisk, kad tai taptų paleistu sakiniu.
- Sandoriai: Taigi, jei bakstelėjimas yra pokalbio būdas, jis gali judėti pirmyn ir atgal, kaip klausime ir atsakyme. Pažodinė prekyba būtų tokia, kai viena šokėja (arba grupė) nustato ritmą, o antroji grupė pakartoja ritmą pažodžiui, paprastai prekiaujama aštuoniais arba keturiais skaičiais. Labiau pokalbio būdas yra pakeisti antrąjį ritmą (atsakymą). Dažnai antruoju ritmu bandoma pralenkti pirmąjį.
- Papildomi garsai: malonu pakeisti tempą, jei norite įmušti kitus garsus, tokius kaip plojimai, spragtelėjimai, klyksmai ir garsai, pagaminti naudojant atramas ar skirtingus paviršius. (Veiksmingas nustatytų gabalų ir atramų naudojimas gali užpildyti visą straipsnį pats.)
- Dinamika: negaliu nepastebėti dinamikos trūkumo (tūrio laipsnių). Tam reikia ne tik „trankyti žingsnius“. „Cappella“ čiaupas yra puiki proga naudoti labai minkštą ir tylią choreografiją, kuri privers žiūrovus atidžiai klausytis. Tada galite atsigauti su kažkuo agresyviu. Kontrastas yra labai vertingas muzikalumas.
„Coppola Rhythm“ ansamblis. Sergio Minero nuotr.
freemove.com
Taip pat efektyvu palyginti skirtumą tarp tiesioginių ritmų (ritme) ir sinkopuotų (be ritmo). Kadangi bakstelėjimo garsai dažniausiai yra staccato, galite gauti ilgalaikius garsus su daugybe skaidrių ir nervinių bakstelėjimų, naudojamų kaip būgno ritinys.
- Vizualinis įsakymas: jei turite greitai degančias kojas (galite kojomis pradėti gaisrą ant grindų), to nepakanka! Skubūs ugnies garsai gali būti įspūdingi, tačiau, neįvykus kažko vaizdinio, žiūrovams bus nuobodu anksčiau nei vėliau (jau nekalbant apie tai, kad publika gali nesuvokti naujų uncijų neryškiu garsu). Mes gyvename laikais, kai dėl technologijų, greito gabenimo ir redagavimo bei socialinės žiniasklaidos žmonių dėmesys, mūsų susitelkimas ir dėmesys seks tą, kuris juda. Tačiau prieš įsigilinant į inscenizaciją, protinga pažvelgti į kiekvieno šokėjo vizualinę energiją. Didelės energijos šokėjas turėtų gauti viršutinės kūno energijos „parduodamas laiptelį“ - akcentuodamas kūną, rankos, išskyrus atvejus, kai tai yra specifinė, paprastai laikosi liemens sukimo momento. Man labai pasisekė, kad mano tapytojų kolektyve čia, Las Vegase, mano profesionalūs šokėjai yra labai energingi, todėl retai tenka choreografuoti „port de bras“ (rankų judesius). Tai padeda „uogienės“ jausmui. Tai pranašumas, jei šokėjai išmano kitus žanrus, ir tai dažnai atsispindi jų vežime ir port de bras. Viršutinis kūno, galvos, rankų ir liemens judesys gali padėti pabrėžti ir įgyti muzikos akcentus. Be to, lygių naudojimas nereiškia tik nustatytų vienetų lygių. Individualus šokėjas gali naudoti grindis ir orą, kad sukurtų lygius.
Vienas iš dalykų, kuriuos mačiau vertindamas ir kuris tikrai verčia suklusti, yra bakstelėjimas už nugaros laikomomis rankomis. Nors galite pagalvoti, kad tai leidžia šokėjams susikaupti ant kojų ir suteikia jai tolygumo, ji atima visą viršutinės kūno dalį esančią energiją ir gali tapti žalingu įpročiu. Sunkiau bus atsisakyti šio įpročio, kai jums tikrai reikės port de bras. Kai matau už nugaros laikomas rankas, man atrodo, kad šokėjai pakliuvo į nelaisvę savo šokio metu. Vienas iš mano kolegų iš tikrųjų tai vadina „kalinių bakstelėjimu“.
- Mišrus žanras: mes palietėme piešimą iš kitų žanrų. Linkiu, kad mano mokiniai ne tik galvotų apie save, bet ir kaip apie bakstelėjusius šokėjai . Kuo universalesnis ir apvalesnis esate, tuo daugiau turite pasirinkti efektyvų, dinamišką palietimą. Šokio formų derinimas suteikia daug galimybių ir pritraukia žiūrovų susidomėjimą. Prieš kelerius metus man sekėsi sujungti baleto šokėjų ir stepo šokėjų būrius, papildančius vienas kitą ir integruojant motyvus. Mes esame hibridinių šokių formų laikais, todėl pasinaudokite galimybe. Išmaišykite puodą „šokių sriubos“.
- Inscenizacija: jei sukūrėte žingsnius, kūno linijas ir atitinkamas port de liemenėles, kurios papildo jūsų muziką, dabar atėjo laikas ją pastatyti: judinti kūnus, kad sukurtumėte modelius, kampus ir sustiprintumėte kūrinio energiją. Praėjusiais dešimtmečiais šokėjai tam tikrame būryje išbuvo ilgiau nei šiuo metu. Aptarėme trumpesnį auditorijos dėmesį, todėl madinga ir efektyvu dažniau keisti pozicijas. Kaip, kada ir kodėl yra scenos menas, yra tiek daug pasirinkimų. Šokėjus galite perkelti žemyn, aukštyn, į šonus, įstrižai ir aukštyn bei žemyn, kad pasiektumėte lygius. Pajudindamas šokėjus, turiu omenyje šokti juos pagal modelį - nevaikščiok ir nežygiuok jų ten. Tai yra šokis , o ne mokyti komandos ar karinio korpuso. Akivaizdu, kad įstrižainė leidžia ilgiau praleisti (ir suteikia įdomesnių kampų kūne). Opozicija, šokėjai, judantys priešinga kryptimi, sukuria paprastą ir veiksmingą pasirinkimą. Šokėjų statymas poromis tinka tokiems įrankiams kaip dviejų „do-si-do“ atlikimas aplink vienas kitą, grįžimas į pradinę padėtį. Renkantis keliaujančius žingsnius, jums teks šokėjus pakišti ant kojos, kad jie galėtų „skristi“ kaip sprinteriai.
Šiuo metu verta paminėti, kad jei jūsų šokyje yra rekvizitų, įsitikinkite, kad šokėjai gali su jais elgtis grakščiai, nieko neatrodydami nerangūs ar nepatogūs. Jei atramos yra nejudančios, tai gali padėti sukurti kelius į ir iš išorės, aplink, per ir po apačia bei ant atramų. Tai taip pat gali suteikti jums įvairius garsus, kuriuos nustato žingsniai.
- Spektaklis: Tikiuosi, kad būsimame straipsnyje bus aptarta teatro meno vertė. Visi efektyvaus ir linksmo prisilietimo kūrimo elementai, be abejo, turi būti atliekami maksimaliai, susiejant su auditorija, tvirtai ir tinkamai apibūdinant atlikėjus, kurie yra susiję vienas su kitu ir vadovauja scenai ... ir suvynioti į stebuklingą nematerialų, vadinamą stiliaus !
Autorius Tony Coppola iš Šokis praneša.
hodgetwins tėvai
Tapo meistras Tony'is Coppola taip pat yra buvęs visos Amerikos gimnastas ir perkusininkas. Kelis dešimtmečius dėstė suvažiavimuose ir teisėjavo varžybose. Tonis vadovauja ir choreografuoja Las Vegase įsikūrusį „Coppola Rhythm Ensemble“.
Nuotrauka (viršuje): „Coppola Rhythm Ensemble“. Sergio Minero nuotr.
rekomenduota jums
