Nailah Randall Bellinger „Pirmininkauja prisiminimams“. Olivia Moon Photography nuotr. Bostono universiteto šokio teatras, Bostonas, MA.
2019 m. Kovo 30 d.
Kristin Wagner, Kūrybos direktorė „Lady Bos Productions“ , atidarė antroji dalis jos šou, „… Tai ji pasakė“, su įžangiu žodžiu įžanga. „Man šiek tiek nejauku, kiek šiuo metu tenka dirbti su„ moterų tema “, nes moterys nėra tema ... mes esame žmonės“, - tvirtino ji. Tai buvo niuansuotas teiginys, tačiau atrodė, kad žiūrovai visiškai seka - jie plojo ir džiaugėsi.
Reina Gold'o „neuždarytas“. Olivia Moon Photography nuotr.
kiek Niall metų
'Tai nėra socialinio teisingumo menas, - tęsė ji, - veikiau tai erdvė, kurioje įvairūs moterį identifikuojantys menininkai turi erdvę pristatyti savo darbus, kai jų taip dažnai gausu kitų lyčių atstovams'. Keli auditorijos nariai juokėsi iš šios eufemistinės frazės. Spektaklis liko ištikimas šiam etosui, kaip kolekcija iš moterų, identifikuojančių moterį - tų, kurie su aistra ir kūrybine galimybe pasakojo savo istorijas ar tiesiog demonstravo savo meninius interesus. Visi darbai turėjo unikalią estetiką ir prasmę (arba reikšmės interpretavimo potencialą). Šie darbai man įsiminė kaip įsimintiniausi, kaip žiūrovui.
Venera ir Marsas pirmajame veiksme - Andrew Genova choreografuotas duetas, kurį šoko Genova ir Rochele Charlery. Pirmiausia man įstrigo netinkamų spalvų elementų estetika. Pavyzdžiui, kostiumai buvo juodos ir mėlynos spalvos, o fonas buvo apšviestas oranžine spalva. Panašus į gerai sukonstruotą eksperimentinį modernaus meno paveikslą su visais skirtingais atspalviais, jis turėjo plačią paletę, kuri tiesiog kažkaip dirbo . Visoms spalvoms būdingas ryškumas.
Judėjimas taip pat buvo gana gyvybingas ir pilnas įvairių elementų. Ypač efektyvus judesio momentas buvo gana paprastas apsisukimas ratu, rankos pakeltos tarsi šlovinant. Tada šokanti pora pasisuko už scenos ir leido vienai rankai natūraliai siūbuoti, leisdama jai daryti tai, ką norėtų. Lėtesnio veiksmo akimirkos padidino intrigą kontrastu ir pokyčiais - pavyzdžiui, Charlery lėtai pakelia sijoną aukščiau ant kojos. „Aukštyn ir aukštyn“ elementas taip pat buvo ryškus judėjimas, turintis klasikinio šiuolaikinio šokio pagrindo, kompensuojančio valdomą kėlimą. Apskritai, net ir taip sudėtingai, Venera ir Marsas turėjo paprastą šaunumą. Buvo malonu būti tuo, kas buvo, ir buvo nuostabu patirti.
Trečias antrame veiksme buvo a maniakinė meditacija , šoko ir choreografavo Jenna Pollack - vizualiai ryškus ir giliau mintyse skatinantis psichiką, įsimintinas šokio meno grynuolis. Tamsoje Pollack vos matėsi eidamas toliau, o paskui judėdamas. Tada už jos pasirodė šviesa, kuri buvo labiau matoma, bet vis dar paslaptingai vos vos pastebima. Ji judėjo paprasta malone, siūlydama ne sudėtingo kojų darbo, o ryšio ir srauto savo kūne virtuoziškumą.
Atrodyti, kad judėjimas paprastas, buvo protingas pasirinkimas choreografiškai, nes daug kas galėjo būti prarasta tamsoje. Man pasirodė, kad tai buvo vienas iš tų atvejų, kai eksperimentiniai menininkai prieinamu, maloniu būdu sugeba užginčyti tradicines meno kūrimo normas ir vertybes. Tai, kaip šviesa išryškino jos fizinius kontūrus, nors ir neleido pamatyti daug daugiau, buvo žavi taip, kad žodžiai ne visai gali užfiksuoti.
Kurį laiką pajudėjus tokioje šviesoje pasirodė, kad ji tempė ką nors kita. Tada šviesa pakeitė spalvą, nes jos judėjimas tapo sudėtingesnis, nes ji taip pat tapo geriau matoma šioje šviesoje. Ši dalis, bet iš tikrųjų visi skyriai, galbūt galėjo būti sutrumpinta ir perduota ta pati mintis. Vis dėlto jų ilgis galėjo padėti sukurti meditacinę prasmę, nes atrodė, kad pavadinimas yra nuoroda.
Kita pamaina buvo šviesos, pradėjusios keisti spalvas, kartu su muzika (taikos ir piligrimo) pulsuojančia daugiau. Muzikos mirksėjimu taip pat mirgėjo šviesos. Net jei atrodė, kad veiksmai auga tokiu būdu, visos scenos šviesos greitai užgeso, darbas buvo baigtas. Tai buvo dvilypumas, vienas prieštaravimas. Jis stovėjo greta galingo, prieš tai matomo dvilypumo kūrinyje, kuris skverbiasi į meną - ir gyvenimo - tai tarp šviesos ir tamsos. Santykinai trumpame šokio meno kūrinyje Pollackas erzino klausimus, apie kuriuos galima be galo apmąstyti - ir tai padarė su vaizdinėmis intrigomis ir gudrumu.
Jennifer Lin sukurta ‘chinoiserie’. Olivia Moon Photography nuotr.
Parodos pabaiga buvo Kinijos serialai , trijų skirtingų šokių kūrinių ir vieno vaizdo įrašo kolekcija, pasakojanti apie Azijos ir Amerikos patirtį ir pagerbianti ją. I.J. Chan atidarė kūrinį solo savo pasakojimu, poetiniu dalijimusi prisiminimais, augančiais jos šeimos kinų restorane. Kai detalizuota pasakojimo detalė, psichinis vaizdas tampa aiškesnis auditorijos nariams, taip pat ir jos judesio intensyvumo ir virtuoziškumo lygis. Tai atrodė kaip graži konstrukcija, leidžianti visapusiškiems gebėjimams būti prasmingesniems, palyginti su kažkuo švelnesniu ir švelnesniu.
Jos judėjimas taip pat buvo išradingas ir, atrodytų, ištikimas sau, kaip judėjimui. Vieną akimirką ji šoktelėjo pakeldama vieną, o paskui kitą kelį, o viena koja nukirto už jos, kad nusileidusi galėtų pasukti posūkį. Nusileidusi ant grindų, ji sušvelnino jos atramą, tačiau taip pat panaudojo jos suteiktą jėgą, kad varytų nugarą aukštyn. Įvairūs tempai, lygiai ir vietos erdvėje sutapo su temos dvilypumu - kartaus saldumo jausmas atrodė toks, kad jai liūdna, kad tėvai turėjo parduoti restoraną, tačiau džiaugėsi ir dėkojo turėdami tuos formuojančius prisiminimus. Jos kostiumas, raudonas ir mėlynas pagal kinų tradicinės suknelės stilių, taip pat derėjo prie šio dvilypumo.
Prie jos prisijungė dar viena šokėja Flora Hyoin Kim, kuri pradėjo įsimintiną duetą. Judėdami jie sukūrė balto fono šešėlius, nuo kurių negalėjau atitraukti akių. Jie judėjo pirmyn ir atgal per scenos erdvę, savo judesį siekdami ir trokšdami. Jie baigėsi kristi į „x“ formą ant žemės, o tai reiškia, kad rado galutinį poilsį nuo visų ieškojimų ir ilgesio. Jie pasitraukė ir grojo pasakojamas vaizdo įrašas (Jennifer Lin), galingai pasakojantis apie atvykimo į JAV iš Kinijos istoriją (ir gyvenimo pradžią pirmojoje).
Vaizdo įrašas išblėso, ir Kim vėl įėjo, vilkėdama baltą suknelę ir šviesiai juodą skarą.
Ji kartais skarą perkeldavo kaip atramą, o kartais laikydavo ją apsivijusi.
Šokdama elegantiškai, bet ir intensyviai, ji tyrinėjo galimybes judėti erdvėje. Į pabaigą išsivystė ratelis, suteikiantis malonią tvarkos harmoniją. Ji baigėsi stiprybe, tačiau formuojamuoju, ir aš galėjau tik nusišypsoti. Tai buvo jos istorija šokyje. Visi išdidžiai moterį identifikuojantys menininkai „Lady Bos Productions“ '... .. tai, ką ji pasakė' pasidalijo savo istorijomis, ir tų istorijų pakako. Saviraiškos menas ir prasmingas pasakojimas gali būti daug daugiau nei pakankamai.
Kathrynas Bolandas iš Šokis praneša.
