„Tiny and Short“ „The Dance Complex“: šokiai jūsų virtuvėje

„Spintelės pokalbis“ (mažytis šokis), kuriame dalyvauja I.J. Chan, Sarah Thorne, Kristin Wagner (taip pat choreografė). Christopherio Huango nuotr.

Šokių kompleksas, Kembridžas, Masačusetsas.
2017 m. Vasario 11 d., Šeštadienis.

Šokio mene yra tikrai gražu tai, kad tai neturi būti vienas dalykas. Stiliaus galimybės, šokėjų skaičius, gamybos elementai, koncepcija ir pan. Yra begalinės. Vis dėlto nustatydami tam tikrus suvaržymus ir kviesdami menininkus prisidėti prie darbų, kurie laikosi šių apribojimų, gali būti skatinamas dialogas - tiesiog panašumai ir skirtumai to, ką sukuria atskiri šokėjai, kai jiems suteikiamos šios ribos. Šokių kompleksas Mažas ir trumpas subūrė šias aukas iš įvairių šokėjų į mintis verčiančią ir tiesiog linksmą šokio naktį.





Pirmasis 10 šokių veiksmas vyko scenoje „keturi po keturias“ - taip „maži“ šokiai. Šią koncepciją pritaikė choreografas Mike'as Barberis, kurį „The Dance Complex“ taip įskaitė į programą. Antrasis veiksmas įvyko „Dance Complex“ spektaklio erdvėje, kuri yra ir studija, ir pasiūlė trumpesnių atskirų kūrinių grupę. Atrodė, kad visus šiuos kūrinius būtų galima išplėtoti į ilgesnius savo paties kūrinius - taigi, palyginti, „trumpus“ šokius.


baleto vakarų vasara intensyvi 2015 m

‘Closet Champions Round 4 × 4: Our Tiny Closet’, choreografas Claire Johannes ir Jordan Jamam Ahmed. Nuotrauka mandagumo šokių kompleksas.

Užuot kažkam labai pakilus per vidutinį žiūrovo supratimą, akivaizdu, kad buvo siekiama pateikti tai, kas gali mėgautis kiekvienam. „The Dance Complex“ vykdomasis direktorius Peteris DiMuro sakė, kad šiuo pasirodymu „mes norime pristatyti šokius, kokius galėtumėte padaryti savo virtuvėje. Ar šokate savo virtuvėje? Aš žinau, kad darau! “ Jis taip pat pasidalijo įsitikinimu, kad šokis nėra kažkas aukštesnio už vidutinį žmogų ir kad spektaklio erdvė nebūtinai turi būti tokia šventa. 'Eik atsigerti bare!' jis žaismingai paragino.



Pirmasis „mažytis“ šokis buvo kūrinys pavadinimu Blynas , kurią choreografavo Shaina Schwartz, o šoko pati ir Sarah Paul Migliozzi. Tai gali būti suvokiama kaip pora namų šeimininkių, kurios bet kurį seną savaitgalio rytą ruošia blynus šeimai, nusprendusios truputį pasilinksminti, šiek tiek pašėlti. Jie vilkėjo sukneles, bet ryškių spalvų. Jų plaukai buvo surišti atgal, bet smagiai. Jų garsai buvo švarūs ir išdidūs, siūlantys intriguojančias muzikos sinkopes. Jie nuolat rasdavo naujų erdvinių santykių - tiek į nugarą, tiek į vieną pusę, tiek su žiūrovais, tiek skirtingomis kryptimis. Tai padidino naujų galimybių jausmą, tiems, kurie yra net scenoje „keturi po keturis“.

Tiesiog kvėpuok prasidėjo choreografe Heather Brown, paaiškinusia, kad partitūra buvo kvėpavimo įrašas, ir paprašė žiūrovų užsimerkti už iškvėpimo ir atidaryti įkvėpimo metu. Tai buvo intriguojantis būdas formuoti žiūrovų vizualinį šokio kūrinio suvokimą, pavyzdžiui, kino redaktorius supjaustė ir sujungė skirtingas scenas. Tam tikrais momentais perėjimas nuo įkvėpimo prie iškvėpimo įvyko gana greitai, o tai kai kuriems auditorijos nariams galėjo apsunkinti pasekmės stebėjimą - ir tuo atveju šis poveikis gali būti nepakankamas. Nepaisant to, sistema sukėlė smalsumą tuo momentu, kai atsimerkė, žiūrėdamas į solo šokėją (Christine Chen) naujoje pozicijoje ir galvodamas: „Hmm, įdomu, kaip ji ten atsidūrė?“ Tokia intriga gali atverti reikšmingų klausimų apie šokio kūrimą, taip pat apie šokėjo ir auditorijos santykius.

Spintelės pokalbis trijų šokėjų grupei (choreografė Kristin Wagner, I. J. Chan ir Sarah Thorne) įteikė žibintuvėlius, laikomus įvairiose odos spalvos unitaruose. Balso balas buvo Stephenas Hawkingas ir vyras, kalbantis apie skirtingus moterų elgesio ir elgesio būdus, kad būtų „seksualios“. Šokiruodamas vyras pasakė - be jokių pauzių ir, regis, gėdos -, kad „jei jūs skundžiatės, jog„ norėtumėte, kad vyrai galėtų mane pamatyti dėl to, kas yra viduje “, jūs eikvojate savo laiką“. Šokėjai judėjo tarsi lėlės, kurias valdė išorinė jėga, tačiau tie, kurie atgyja ir trokšta autonomijos. Tačiau išorinė jėga juos vis įveikė. Norėdami užbaigti kūrinį, šokėjai pusiaukelėje nusirengė, kad atskleistų juodas sportines liemenėles ir tvirtais žvilgsniais žiūrėjo į publiką. Atrodė, kad jie kvietė padėti čia ir dabar, tačiau taip pat meta iššūkį būti ilgalaikių pokyčių, kurie juos išlaisvintų, dalimi.




sarah urie darbas

Antrasis veiksmas pasiūlė panašiai intriguojančią įvairovę. Alexandra Nunweiler Atsiprašau, kad praleidau jūsų skambutį (kaip šokėjas ir choreografas) padarė galingą pareiškimą apie kasdieniame gyvenime mus supančią bendravimo kakofoniją. Gydytojų kabinetų, šeimos narių ir draugų pranešimų balsu balsas apsupo ją erdvėje, kai ji pradėjo judėti - arčiau, o kartais - toliau nuo savo telefono. Ji ėmėsi pasakyti: „Sveiki?“, Kad kitame gale būtų tik tyla - praleistos žinutės, nepavykęs bendravimas. Turėdama jėgų ir malonės, ji šoko skirtingas tos pačios frazės versijas per įvairias šio ginčytino laiko fazes savo telefonu, atlikdama veiksmingus pakeitimus, tokius kaip pagrindinio ritmo sinkopavimas. Tas praleisto bendravimo ciklas tęsėsi.

‘Closet Champions Round 4 × 4: Our Tiny Closet’, choreografas Claire Johannes ir Jordan Jamam Ahmed. Nuotrauka mandagumo šokių kompleksas.

Galų gale ji buvo visiškai suvyniota į telefono laidus ir galvos apdangalus, tačiau vis tiek šoko savo pagrindinę frazę, nors ir turėdama daug mažiau laisvės. Tai aiškiai pasakė, kaip ta kakofonija gali mus apriboti. Jai pavyko perkelti ją koja ir nupurtyti. Mes galime peržengti tą uždarymą, atrodė, kad tas veiksmas sako. Vis dėlto, norėdama pabaigti kūrinį, ji vėl paėmė telefoną ir atsakė: „Sveiki?“. Ciklas tęsėsi.


Reuben grey mergina

Kiti žymūs šio skyriaus kūriniai buvo Margot Parsons Perdanga , džiaugsmingos kokybės ir erdvės panaudojimo baleto kūrinys bei baigiamasis kūrinys, Kas mes esame?' Kur mes esame? , kurioje šokėja / choreografė Betsy Miller per judesį, humorą ir kitus sakomus žodžių elementus padarė galingus pareiškimus apie mūsų dabartinį politinį klimatą.

Mažas ir trumpas „The Dance Complex“ pasiūlė dar daug vertų paminėti ir ištirti kūrinių, ne viena apžvalga gali būti teisinga diskutuojant. Spektaklis sustiprino tiesą, kad žvaigždžių šokėjai ir choreografai gyvena ir dirba ne Niujorko ir Los Andželo šokių mekose, ir kad esant tam tikroms ribotoms aplinkybėms daugybė galimybių yra tinkamos. Mes galime šokti kartu ir šokti vieni savo kambariuose. Mes galime šokti mažose erdvėse, o didesnėse - ilgesnius ir trumpesnius laikotarpius. Šokime visa tai sau, tiems, kuriuos mylime, ir savo pasauliui.

Kathrynas Bolandas iš Šokis praneša.

rekomenduota jums

Populiarios Temos