José Mateo baleto teatro „Neišvengiama orbita“: Gravitaciniai šokiai

José Mateo baleto teatras José Mateo baleto teatro „Neišvengiama orbita“. Gary Sloano nuotrauka.

„Sanctuary“ teatras, Kembridžas, Masačusetsas.
2017 m. Gegužės 6 d.

'Nenoriu dar vienos akimirkos patekti į tavo gravitaciją', - savo popmuzikos dainoje dainuoja popmuzikos žvaigždė Sara Bareilles Gravitacija . Ji neturi omenyje nematomos jėgos, kuri palaiko mūsų kojas žemėje ir planetoje, skriejančioje aplink saulę. Ji reiškia neapčiuopiamą traukos jėgą, kuri yra nenugalima ir nenuvarginama kažkokiam kitam dalykui ar asmeniui.





Kai šokio menas išsiskiria, tai gali mus pakišti. Mūsų išsibarstę šiuolaikiniai protai gali sutelkti dėmesį tik į priešais mus grožį. Jaučiame šokėjų posūkius, pasiekimus ir kritimus pačioje mūsų odoje ir kauluose. Tai tikrai reikia patirti gyvai, tomis akimirkomis, kai šokėjai kvėpuoja ir žvelgia, kad būtų visiškai įvertinta. Dažnai taip pat trumpalaikis ir nepakeičiamas yra tai, kaip palaikantys vaizdiniai ir klausomieji spektaklio elementai susilieja su judesiu, kad taptų daugiau nei jų dalių suma.

José Mateo baleto teatrai Neišvengiama orbita pasiūlė tokio tipo daugialypės terpės sanglaudą, kuri atsiranda kaip magija. Nors šis kūrinys ir nėra be augimo sričių, jis iškelia tikrus to tipo meno momentus, į kuriuos negalima atsiminti, kaip ir mūsų mėnulis traukia aplink mūsų planetą.


rachel debarros išmatavimai

Pabrėždamas šį spektaklio magijos efektą, savo programos laiške José Mateo (įmonės choreografas, meno vadovas ir įkūrėjas) pasakė: „Tikiuosi, kad šios programos muzika ir šokiai paskatins jus į išorinę orbitą, iš kurios pabėgti nebus svarbu. “



Pirmasis darbas Pakartojimo rizika , ištyrė ir pademonstravo galimybes pasikartojančių frazių struktūroje. Toli gražu ne išpūstas, darbas taip pat priviliojo netikėtumus - pradedant nuo mažų žingsnių žengiančių šokėjų klasterio atidarymoPatarimasnugara žiūrovams. Ne menkiausia anga!


Anne Steves

Patrankos naudojimas su judesiu, kurį kiekvienas šokėjas nudažė šiek tiek skirtingais niuansų teptukais, taip pat padėjo pakartojimui nepasenti. Judėjimo sluoksniai nesiliaujo. Sklandus, tačiau tvirtas partneris prisidėjo prie to, kad šios gradacijos būtų pasiektos.

Poros taip pat dirbo kaip tikrai bendradarbiaujančios komandos. Pasikartojančios frazės atkartojo įpročius, į kuriuos grįžtame romantiškuose ar kitokiuose santykiuose dėl gero ar blogo. Solistė Joanna Binney atliko ryškius kojų darbus ir netikėtas akimirkas, pavyzdžiui, bebaimį paleidimą ant grindų. Jos partneris Spenceris Doru Keithas pasiūlė be galo platų ilgį - nesibaigiančią geometrinę liniją.



Vis dėlto gali kilti klausimas, kas galėjo atsirasti dėl didesnės šių porų sąveikos, galbūt daugiau konteksto apie jų santykius. Galbūt tai ieško prasmės ten, kur nereikia. Bet kokiu atveju, kostiumai ir apšvietimas levandų apykaklės schemoje atšventė pavasario sezoną. Rizikuodami kartotis, mes džiaugiamės kasmetiniu pavasario atėjimu. Džiaugsminga šio kūrinio energija galėtų būti to džiaugsmo dalis.

Šis pirmasis kūrinys tikrai turėjo savo šiuolaikinių bruožų, tačiau antrasis, Dar vandenys , dar pasižymėjo modernesne nuojauta. Pavyzdžiui, įtaigi šio stiliaus frazė buvo amušti per sekundę,po to lygiagrečiai užpakalinės rankos šepetys žemyn veidu ir kojų uždarymas. Tada alkūnės pakilo ir sukūrė išlenktas, į sparnus panašias rankas. Chorinių balsų muzika, susidedanti iš instrumentų (Claude'o Debussy „Nokturnas III“), pradėjo kurti dangišką, eterinę atmosferą.

Prie šios atmosferos prisidėjo judantys paveikslėliai, esantys šokėjų skysčiuose kūnuose, pavyzdžiui, lygiagreti pasė su besikeičiančiais riešais. Kažkas jame įkūnijo angelų skrydį. Mėlyni kostiumai ir apšvietimas atitiko tą dangišką jausmą. Pavadinimas galbūt reiškė dangaus ir žemės, mėlynos viršuje ir apačioje, susijungimą. Viršutinė harmonija atitiko abu dalykus. Vienintelis elementas, kuris neatrodė visiškai suderinamas su šia atmosfera, buvo solistas (Angie DeWolf) raudonai.


dinglederper amžius

Galbūt ji atstovavo invazinėms pykčio ir nesantaikos jėgoms, kurios gali prasiskverbti į teigiamą ir taikią atmosferą. Jos judėjimas, kad šiek tiek aiškiau, galima teigti, galėtų būti vertingas elementas, kurį reikia sukurti būsimose kūrinio inscenizacijose. Nepaisant to, ankstesnis kūrinys buvo kupinas intriguojančios erdvinės įtampos, neigiamos erdvės kūrimo. Šis pasiūlė sulankstyti darinius, pavyzdžiui, maišyti kepimo ingredientus tešlai gaminti. Tai buvo lygiai taip pat sklandu ir malonu patirti.

Baigiamasis darbas Reikalai , buvo premjera. Kaip ir visi penki kūriniai, jis pakvietė - jei ne tiesiogiai pritraukė - žiūrovus į savo pasaulį. Kaip Dar vandenys , choreografijoje buvo beveik šiuolaikinis judesių žodynas, pvz., pieštukų posūkiai ir sulenktos alkūnės (labiau nei klasikiniame port de bras ). Šokėjai pademonstravo savo universalumą atliekant šį judesį švariai ir sumaniai.

Pavyzdžiui, DeWolf (taip pat šio kūrinio solistė) parodė aistringą fizinių jėgų stūmimą ir traukimą per savo kūną, pagirtiną techninio meistriškumo pusiausvyrą ir drąsą rizikuoti. Rogeris Creelis, pakeitęs Coltoną Westą šiame vaidmenyje, savo judėjimo paraše taip pat pasiūlė techninę komandą ir intriguojančią individualumą. Buvo sunku ieškoti kitur, kai jis pasisuko, šoko ir gyvatė per stuburą. Magdalena Gyftopoulos buvo jo dažna partnerė, sklandi ir stipri judintoja. Be jų, šokėjai formavosi vienodai įtikinamai.


super konvencija

Įspūdingas momentas, pavyzdžiui, buvo trys balerinos - viena raudona, įterpta į liniją dvi mėlynomis - ėjo atgalpareiškimas. Šviesos smūgis į jas buvo kvapą gniaužiantis. Kitas buvo su šokėjų dalimi, sukančia aplink scenos centrą. Atrodė, kad centras, turėdamas kažkokią savo paslaptį, gravitaciniu būdu laikė šokėjus orbitoje.

Pabaigai šokėjas scenoje stovėjo vienas. Mes užsiimame įvairių santykių reikalais, bet galų gale vienintelis tikrai ilgalaikis ir nuoseklus yra tas, kuris susijęs su mūsų pačių sąmone. Šios akimirkos buvo tikros šokio meniškumo akimirkos, kurios įrodo, kaip reikia išgyventi daugumą šokio meno, kad būtum tikras ir visapusiškas. Tas gebėjimas vertinti ir mėgautis estetine patirtimi, ko dažnai negalime išreikšti žodžiais, yra mūsų žmonijos dalis.

„Kažkas mumyse visada bus patraukiamas aplink kūrimo ir meno kūrimo galimybes - svajoti, įsivaizduoti, kurti, diegti naujoves .... Išdrįskite sakyti, kad kada nors pabėgome iš tos orbitos, tada mes neteksime dalies savo esmės, - Mateo pareiškė savo programos laiške. Negaliu to pasakyti aiškiau ir teisingiau.

Kathrynas Bolandas iš Šokis praneša.

rekomenduota jums

Populiarios Temos